任伯年:清末畫家-中文百科頻道

人物生平

任頤（1840年－1895年），初名潤，字伯年，一字次遠，号小樓（亦作曉樓），浙江山陰人，清末畫家。繪畫題材廣泛，人物、肖像、山水、花卉、禽鳥無不擅長。用筆用墨，豐富多變，構圖新巧，主題突出，疏中有密，虛實相間，濃淡相生，富有詩情畫意，清新流暢是他的獨特風格。

道光十九年（1840年）生于蕭山農村，其父任聲鶴為民間肖像畫家，大伯父為任熊，二伯父為任薰，自幼善畫，受民間版畫影響深刻。

1854-1855年，十五六歳時在上海賣畫，模仿任熊作品沿街出賣，恰逢任熊路過，非但不怒，反而賞識其才華，招為弟子，傳為逸話。

1861年，太平天國進入紹興時，父卒。曾被招入太平天國軍當旗手"戰時麾之，以為前驅"。其後天京（太平天國首都南京）陷落，返鄉。

1864年，遷往甯波賣畫為生，結識萬個亭、陳朵峰、謝廉始、任薰。

1868年，28歳時與任薰一共前往蘇州，随任薰學畫賣，結識畫家胡遠、沙馥。

1868年冬，前往上海、此後長期在上海賣畫為生、住于豫園附近的三牌樓。開設扇子店"古香室"，與虛谷，張熊，高邕等畫家及收藏家毛樹征成為友人。

1883年，經高邕介紹結識吳昌碩。

1887年，出版'任伯年先生真迹畫譜'，轟動上海。

1895年，光緒二十一年十一月初四日（12月19日），因紹興資産丢失之心痛及吸食鴉片引發肺炎，死去，享年56歳。

主要影響

晚清時期，著名花鳥畫家和人物畫家，與吳昌碩、蒲華、虛谷齊名為“清末海派四傑”。

任伯年的主要成就是在于人物畫和花鳥畫方面，往往寥寥數筆，便能把人物整個神态表現出來，着墨不多而意境深遠。其線條簡練沉着，有力潇灑。他常畫鐘馗，他筆下的鐘馗心胸磊落、不怕鬼，不信邪。他的花鳥畫，總是把花與鳥連在一起，禽鳥顯得很突出，花卉有時隻作背景，整個畫面充滿了詩的意境。任氏一門中繪畫傑出者亦有之，後有“三任”之說（指其叔伯輩的任薰、任熊），但成就最大的無疑當屬任頤。

任伯年精于寫像，是一位傑出的肖像畫家。人物畫早年師法蕭雲從、陳洪绶、費曉樓（費丹旭）、任熊等人。晚年吸收華岩筆意，更加簡逸靈活。傳神作品如《三友圖》《沙馥小像》《仲英小像》、吳昌碩肖像、為著名詞人與畫家範湖居士周閑所繪《範湖居士四十八歲小像》等，可謂神形畢露。

任伯年的花鳥畫更富有創造，富有巧趣，早年以工筆見長，“仿北宋人法，純以焦墨鈎骨，賦色肥厚，近老蓮派。後吸取恽壽平的沒骨法，陳淳、徐渭、朱耷的寫意法，筆墨趨于簡逸放縱，設色明淨淡雅，形成兼工帶寫，明快溫馨的格調，這種畫法，開辟了花鳥畫的新天地，對近、現代産生了巨大的影響。

任伯年的山水畫創作不多，早年師法石濤，中年以後兼學明代沈周、丁雲鵬、藍瑛、并上追元代吳鎮、王蒙、以縱肆、勁真的筆法見長。

任伯年作為清末“海上畫派”的重要畫家，在人物、花鳥諸傳統繪畫領域都有建樹。就其個人的藝術成就看，他的花鳥畫可能并不亞于其人物畫，但就“海上畫派”而言，在其前後的虛谷、蒲華乃至吳昌碩諸輩，都主要以花鳥畫享名，與這些同人們相比，任伯年在花鳥畫上的成就相對就不甚突出了；換言之，如果任伯年畢生沒有其人物畫的成就，那麼也許就沒有其今天“任伯年”之盛名，所謂的“四任”：任熊、任薰、任頤（伯年）、任預，也可能就不存在；或者說，不包括任伯年的“三任” 或不包括任伯年與任預的“二任”，也還可以存在，但名氣會小得多。無疑，就繪畫史的意義而言，具體地說，在清末乃至19世紀的近代中國繪畫曆史上，任伯年是以其人物畫（尤其是“寫真”畫像即肖像畫）而顯示其别具一格的意義的。

轶事典故

海派中的佼佼者，其繪畫發源于民間，重視繼承傳統，吸收西畫技法，形成風姿多采的獨特畫風，在“四任”中成就最為突出。擅人物、花鳥、山水，其人物畫取材廣泛，作品能反映現實生活，針砭社會，寄托個人情懷，具有一定思想性。造型簡練、準确，生動傳神，手法多變。他的花鳥畫師法陳淳、徐渭、石濤、恽壽平、華喦及北宋諸家。博采衆長，轉益多師，成為集工筆、寫意、勾勒、沒骨于一身的畫家。他于傳統的筆墨之中摻以水彩畫法，淡墨與色彩相交溶，風格明快、溫馨、清新、活潑，極富創造性。山水畫雖不多作，但也構圖布局變化多端，筆墨技巧能跳出傳統窠臼，别具一格。任頤的繪畫在當時及現當代具有極大影響。有《蘇武牧羊》《女娲煉石》《關河一望蕭索》《樹蔭觀刀》《群仙祝壽》及大量的花鳥、山水等作品傳世，後人出版有多種畫冊、畫集。

任頤是我國近代傑出畫家，在“四任”之中成就最為突出，是海上畫派中的佼佼者。他的傑出藝術成就受到世人矚目。

任頤初名潤，字小樓，後字伯年，浙江山陰（今杭州市蕭山區瓜瀝鎮）人。生于鴉片戰争的清道光十九年（1840年），卒于光緒二十二年（1896年）。父親任聲鶴是民間畫像師，大伯任熊，二伯任熏，已是名聲顯赫的畫家。少時受家庭的熏染，已能繪畫。十來歲時，一次家中來客，坐了片刻就告辭了，父親回來問是誰來，伯年答不上姓名，便拿起紙來，把來訪者畫出，父親看了，便知是誰了。這說明任伯年幼年就掌握了寫真畫技巧。

任伯年曾在十幾歲青年時期，在太平天國的軍中“掌大旗”，當時軍旗較大，“戰時麾之，以為前驅”。直到天京淪陷，任伯年才回家鄉，後至上海随任熊、任熏學畫。以後長期在上海以賣畫為生。任伯年為人率真，不修邊幅，學畫時近30歲，畫多而名聲漸大，但其身心深受鴉片之害，損傷元氣，這也是他年僅56歲就過早去世的原因。任伯年的繪畫發轫于民間藝術，他重視繼承傳統，融彙諸家之長，吸收了西畫的速寫、設色諸法，形成自己豐姿多采、新穎生動的獨特畫風。

工細的仕女畫近費曉樓，誇張奇偉的人物畫法陳洪绶，裝飾性強的街頭描則學自任熏，後練習鉛筆速寫，變得較為奔逸，晚年吸收華岩筆意。

就任伯年的個人藝術造詣來看，花鳥畫的本領比較高，若以當時畫壇的情況而言，他的人物影響比較大，原因是當時畫人物畫家少，成就高者更少，象任伯年這樣造詣，自然推至旁首。

作者早期的仕女畫多較工細。此圖中仕女以手支頤，眼望春柳，惆怅若失。構圖雖簡單，用筆卻十分細緻。以細筆描繪青絲盤頭，淡墨寫面部、手指；衣紋線條流暢，起筆多頓點，用富有裝飾性的釘頭鼠尾描形成有節奏的白描效果。