卡夫卡

卡夫卡

捷克小說家
弗蘭茲·卡夫卡,生活于奧匈帝國統治下的捷克的小說家。出生猶太商人家庭,18歲入布拉格大學學習文學和法律,1904年開始寫作,主要作品為4部短篇小說集和3部長篇小說。可惜生前大多未發表,3部長篇也均未寫完。卡夫卡是歐洲著名的表現主義作家。他生活在奧匈帝國即将崩潰的時代,又深受尼采、柏格森哲學影響,對政治事件也一直抱旁觀态度,故其作品大都用變形荒誕的形象和象征直覺的手法,表現被充滿敵意的社會環境所包圍的孤立、絕望的個人。文筆明淨而想像奇詭,常采用寓言體,背後的寓意言人人殊,暫無(或永無)定論,令二十世紀各個寫作流派紛紛追認其為先驅。[1]
  • 中文名:卡夫卡
  • 外文名:
  • 别名:弗蘭茨·卡夫卡
  • 籍貫:奧匈帝國布拉格(現捷克布拉格)
  • 性别:男
  • 國籍:奧地利
  • 出生年月:1883年7月3日
  • 星座:巨蟹座
  • 去世年月:1924年6月3日
  • 職業:作家
  • 代表作品:長篇小說《美國》、《審判》、《城堡》,短篇小說《中國長城的建造》、《判決》、《饑餓藝術家》。

簡介

弗蘭茨·卡夫卡(Franz Kafka,1883年7月3日—1924年6月3日),20世紀德文小說家。常采用寓言體,背後的寓意人言人殊,其作品很有深意地抒發了他憤世嫉俗的決心和勇氣,别開生面的手法,令二十世紀各個寫作流派紛紛追認其為先驅。

代表作是:長篇小說《美國》《審判》《城堡》,短篇小說《中國長城的建造》《判決》《饑餓藝術家》。

生平

卡夫卡生于捷克(當時屬奧匈帝國)首府布拉格一個猶太商人家庭,是家中長子,有三個妹妹(另有兩個早夭的弟弟)。自幼愛好文學、戲劇,18歲進入布拉格大學,初習化學、文學,後習法律,獲博士學位。畢業後,在保險公司任職。多次與人訂婚,卻終生未娶,41歲時死于肺痨。

904年,卡夫卡開始發表小說,早期的作品頗受表現主義的影響。1912年的一個晚上,通宵寫出短篇《判決》,從此建立自己獨特的風格。生前共出版七本小說的單行本和集子,死後好友布勞德(Max Brod)違背他的遺言,替他整理遺稿,出版三部長篇小說(均未定稿),以及書信、日記,并替他立傳。

卡夫卡不再把創作看做純美學的事,而看作一種生存方式,一種生命燃燒的過程。他在日記中寫道“我内心有個龐大的世界,不通過文學途徑把它引發出來,我就要撕裂了!”

後世的批評家,往往過分強調卡夫卡作品陰暗的一面,忽視其明朗、風趣的地方,米蘭·昆德拉在《被背叛的遺囑》(Les testaments trahis)中試圖糾正這一點。其實據勃羅德的回憶,卡夫卡喜歡在朋友面前朗讀自己的作品,讀到得意的段落時會忍俊不禁,自己大笑起來。

卡夫卡出生于布拉格的一個猶太商人家庭。父親艱苦創業成功,形成粗暴剛愎性格,從小對卡夫卡實行“專橫有如暴君”的家長式管教。卡夫卡一方面自幼十分崇拜、敬畏父親,另一方面,一生都生活在強大的“父親的阻影中”。母親氣質抵郁、多愁善感。這些對後來形成卡夫卡孤僻憂郁、内向悲觀的性格具有重要影響。

卡夫卡小學至中學在德語學校讀書,後學會捷克語,自幼酷愛文學。1901年進入布拉格大學學習德國文學,不久迫于父親之命改修法律,1906年獲法學博士學位。卡夫卡中學時代就對法國自然主義文學,對斯賓諾莎、尼采、達爾文等産生極大興趣。

大學時代,接受了存在主義先驅、丹麥哲學家基爾凱戈爾的思想并受到中國老莊哲學的影響。在愛好文學的同學馬克斯·布洛德的鼓舞和支持下,開始文學創作。并與布拉格的作家來往,參加一些社交活動。寫成了他後來發表的首篇短篇小說《一場戰鬥紀實》(1904)。

在法院實習一年,在“通用保險公司”當見習助理後,1908年到工傷事故保險公司任職。1921年卡夫卡肺結核複發,咳血。1922年6月辭職。養病期間除繼續創作外,遊曆歐洲各也納近郊的基爾靈療養院。

卡夫卡一生都生活在強暴的父親的陰影之下,生活在一個陌生的世界裡,形成了孤獨憂郁的性格。他害怕生活,害怕與人交往,甚至害怕結婚成家,曾先後三次解除婚約。

德國文藝批評家龔特爾·安德爾這樣評價卡夫卡:“作為猶太人,他在創作《變形記》中,由于沉重的肉體和精神上的壓迫,使人失去了自己的本質,異化為非人。

它描述了人與人之間的這種孤獨感與陌生感,即人與人之間,競争激化、感情淡化、關系惡化,也就是說這種關系既荒謬又難以溝通。推銷員一覺醒來發現自己變成甲蟲,盡管它還有人的情感與心理,但蟲的外形使他逐漸化為異類,變形後被世界遺棄是他的心境極度悲涼。三次努力試圖與親人以及外界交流失敗後,等待他的隻有死亡。由此看人類人性的完善。

諾獎得主馬爾克斯在讀完之後,稱卡夫卡讓他發現了“文學還存在着多種别的可能性”。

另一部短篇小說《饑餓藝術家》描述了經理把絕食表演者關在鐵籠内進行表演,時間長達四十天。表演結束時,絕食者已經骨瘦如柴,不能支持。後來他被一個馬戲團聘去,把關他的籠子放在離獸場很近的道口,為的是遊客去看野獸時能順便看到他。可是人們忘了更換記日牌,絕食者無限期地絕食下去,終于餓死。這裡的饑餓藝術家實際上已經異化為動物了。

另外一些小說是揭示現實世界的荒誕與非理性的,如《判決》和名篇《鄉村醫生》,這裡,現實和非現實的因素交織,透過這些荒誕的細節和神秘的迷霧,這裡寓意着:人類患了十分嚴重的病,已經使肌體無可救藥。人類社會的一些病症是醫生醫治不了的,這裡的醫生最後也變成了流浪者。

卡夫卡的長篇小說《美國》和《洞穴》等揭示的是人類現實生活中的困境和困惑感;而《審判》、《在流放地》以及《萬裡長城建造時》則揭示了現代國家機器的殘酷和其中的腐朽。

長篇小說《城堡》可以說是《審判》的延續,不僅主人公的遭遇繼續下去,主要精髓也是一脈相承。

短篇小說《萬裡長城建造時》中寫到:中國老百姓被驅趕去建造并無多大實用價值的長城,他們連哪個皇帝當朝都不知道,許多年前的戰役他們剛剛得知,仿佛是新聞一般奔走相告。“皇帝身邊雲集着一批能幹而來曆不明的廷臣,他們以侍從和友人的身份掩蓋着艱險的用心。”“那些皇妃們靡費無度,與奸刁的廷臣們勾勾搭搭,野心勃勃,貪得無厭,縱欲恣肆,惡德暴行就像家常便飯。”

他還寫出了表現民主主義思想的一句話:“在我看來,恰恰是有關帝國的問題應該去問一問老百姓,因為他們才是帝國的最後支柱呢。”

藝術特點

卡夫卡被認為是現代派文學的鼻祖,是表現主義文學的先驅,其作品主題曲折晦澀,情節支離破碎,思路不連貫,跳躍性很大,語言的象征意義很強,這給閱讀和理解他的作品帶來了一定的困難。卡夫卡的作品難讀,連母語是德語的讀者也覺得讀懂這些作品不是件容易的事,但他那獨到的認識,深刻的批判,入木三分的描寫,都深深地吸引着我們,隻要你能讀進去,隻要你能摸到作品的脈絡,定會獲益匪淺。下點功夫讀一讀卡夫卡是值得的。

卡夫卡筆下描寫的都是生活在下層的小人物,他們在這充滿矛盾、扭曲變形的世界裡惶恐,不安,孤獨,迷惘,遭受壓迫而不敢反抗,也無力反抗,向往明天又看不到出路。看到他為我們描繪出的一幅幅畫卷我們會感到一陣陣震驚和恐懼,因為他仿佛在為人類的明天敲起陣陣急促的警鐘,他為人類的未來擔憂。每位讀者在讀卡夫卡時都會有自己的感觸、理解、認識、聯想,但我們希望讀者不要迷惘在他所描繪的迷惘中。

成就作品

卡夫卡的文學創作主要成就是三部未完成的長篇小說和一些中短篇小說。

長篇小說《美國》(1912—1914年寫成)

描寫16歲的德國少年卡爾·羅斯曼,因受家中女仆的引誘,緻使女仆懷孕,被父母趕出家門,放逐到美國的經曆遭遇。作品所側重的是人物在美國憂郁、孤獨的内心感受。

長篇小說《審判》(1918年寫成)

作品講述的是銀行助理約瑟夫·K無故受審判并被處死的故事。

約瑟夫·K在30歲生日的那天早晨醒來按鈴聲吃早餐時,進來的不是女仆而是兩個官差,宣告他被捕,并被法庭審判有罪,他雖被捕卻仍能自由生活,照常工作。他不知道自己在什麼地方有罪,認為一定是法院搞錯了,堅信自己無罪。約瑟夫·K不願屈就命運,他同這場明知毫無希望的訴訟展開了一生的交戰,公然向不公正的法庭挑戰。在第一次審判時,他慷慨激昂地揭露法庭黑暗,為自己的無辜理奔波,找人幫忙,想搞個水落石出,親自動手寫抗辯書,從各個方面來說明自己無罪。他生怕自己在某一個最微小的地方犯過什麼過錯,竭力去尋找,捕捉而不可得,惶惶不可終日。然而一切努力都徒勞無益,K終于明白,要擺脫命運的安排,擺脫法律之網的束縛是不可能的。最後,他毫無反抗地被兩個黑衣人架走,在碎石場的懸崖下被處死。

短篇小說《中國長城的建造》(1918—1919)

描寫中國的老百姓受無形權力的驅使,去建造毫無防禦作用的長城,表現出了人在強權統治面前的無可奈何與無能為力。

《判決》(1912)

卡夫卡最喜愛的作品,表現了父子兩代人的沖突。主人公格奧爾格·本德曼是個商人,自從幾年前母親去世後就和父親一起生活,現在生意興隆。他在房間裡給一位多年前遷居俄國的朋友寫信,告訴他自己訂婚的消息。寫完信來到父親的房間,意外的是父親對他态度非常不好,懷疑他根本就沒有遷居到俄國的朋友,指責他背着自己做生意,還盼着自己早死。突然,父親又轉了話題,嘲笑格奧爾格在欺騙他朋友,而父親自己倒是一直跟那位朋友通信,并早已把格奧爾格訂婚的消息告訴他了。格奧爾格忍不住頂撞了父親一句,父親便判獨生子去投河自盡。于是獨生子真的投河死了。

作品所描寫的在父子兩人的口角過程中,清白善良的兒子竟被父親視為有罪和執拗殘暴,在父親的淫威之下,獨生子害怕、恐懼到了喪失理智,以緻自盡。父親高大強壯而毫無理性,具有一切暴君的特征。這個貌似荒誕的故事是卡夫卡負罪心态的生動描述,父親的判決也是卡夫卡對自己的判決。主人公臨死前的低聲辯白——“親愛的父母親,我可是一直愛你們的”,則是卡夫卡最隐秘心曲的吐露。

這種故事的框架是典型的卡夫卡式的,是他内心深處的負罪感具象化之後的産物。然而作品的内涵顯然不在于僅僅表現父子沖突,更在于在普遍意義上揭示出人類生存在怎樣一種權威和淩辱之下。另一方面又展現人物為戰勝父親進行的一系列抗争。兒子把看來衰老的父親如同孩子般放到床上後,真的把他“蓋了起來”。從表面上看,他這樣做是出于孝心;在深層含義上他是想埋葬父親,以确立自己作為新的一家之主的地位。

小說在體現了卡夫卡獨特的“審父”意識的同時,也表現了對家長式的奧匈帝國統治者的不滿。與此同時卡夫卡還通過這個獨特的故事揭示了西方社會中現實生活的荒謬性和非理性。

長篇小說《城堡》(1922)

一部典型的表現主義小說,具有鮮明的卡夫卡特色。小說主人翁K 是一個名義上的土地測量員,應聘前往不知名的城堡工作。誰知堡内層層機構,沒有人知道這項聘任,K遇上重重的阻撓,隻好孤軍奮戰,和官僚權貴不懈地進行鬥争,直到最後他始終沒有進入城堡,也無法見到城堡最高當局。

《饑餓藝術家》(1922)

歌唱藝人為了生存,為了使自己的藝術達到“最高境界”,竟把絕路作為出路,以絕食表演作為謀生手段,宣稱可以40天不進食而引吭高歌表演,進而發展到為絕食而絕食的“藝術”境界,仿佛饑餓真的就與人的肉體感覺離開了一樣。40天過去了,他仍堅持要絕食表演下去,後被經理強迫進食。

藝術家深為他的饑餓藝術未達佳境而遺憾,更為人們對他的藝術追求不理解不支持備感孤獨,他把原本作為生計手段的挨餓,當成生存目的和真正“藝術”而孜孜以求,最後被送進馬戲團,關在籠中與獸類一起供人參觀,無異于真正的動物。

骨瘦如柴的藝術家的意象有多重寓意,是人性異化、精神展品化和藝術異化的象征,是現代人痛苦悲哀現狀的寫照。

《洞穴》(1923—1924)

卡夫卡晚期創作中最具代表性的力作。主人公是一隻不知名的人格化的鼹鼠類動物。作品采用第一人稱自叙法,描寫了“我”擔心外來襲擊,修築了堅固地洞,貯存了大量食物,地洞雖暢通無阻,無懈可擊,防禦退逃自如,但“我”還是時時處于驚恐之中,惶惶不可終日。“我”又常年不斷地改建地洞,輾轉不停地把糧食從地洞的這個地方搬到那個地方,做好防禦工作以防外界強敵前來襲擊。

它說:“即使從牆上掉下來的一粒沙子,不搞清它的去向我也不能放心。”它向一種未知的危險、向它周圍無窮的一切發動了一場殊死的戰鬥:“我離開了世界,下到我的地洞裡”,“如果我能平息我心中的沖突,我就相信自己已經很幸福了”。然而它永遠在挖掘新的地道,在這個沒有盡頭的迷宮裡,面對“一種我始終應該擔心的東西,一件我始終應該有所防備的事情:有個人來了”。

小說真實地反映了一次大戰前後,普通小人物失卻安全感、生活與生命得不到保障的恐懼心态。

《緻科學院的報告》

描寫馬戲團試圖尋找“人類道路”而馴化猿猴成為會說話的人的故事。被關在狹窄籠子裡的非洲猿猴,在人的逼迫下學人吐唾沫、學人喝燒酒、學人語喊“哈羅”。凄厲的哀号與悲鳴,傳遞出失卻自由、沒有出路的苦悶與悲觀絕望情緒。漸失猿性獲取人性的過程畸變,正是人類異化的一種反向印證。

絕筆之作

《女歌手約瑟芬或耗子民族》

描寫了一個不幸族類與一個不幸藝術家,以及藝術三者之間的複雜關系。這部作品包含着卡夫卡有關藝術和藝術家以及與種族和民族關系的深刻見解。其含義比《饑餓藝術家》更為複雜深廣。

卡夫卡還留下了大量的書信作品,這些書信作品摻雜了卡夫卡個人大量思想性的東西,文學、藝術價值絲毫不亞于其正規的文學作品。保留較多的有《緻菲利斯.鮑威爾》(菲利斯鮑威爾系卡夫卡定、退婚多次的情人)、《緻馬克思.勃羅德》(即其好友Max Brod)以及超級長信《緻父親》。其中《緻父親》雖然是一封信,但在文學、教育學、心理學、倫理學等方面均極有價值。

除此之外,卡夫卡的一位年輕朋友還記錄下了卡夫卡的一部分談話,整理成《談話錄》出版。另有《他》、《雜感》等作品被保留下來。這些作品是以對話、陳述的形式寫成,幾乎是卡夫卡個人世界觀的直接闡述,既有他本人主觀感情的宣洩,也有他以極深邃的哲學語言對世界的客觀描述。

轶聞

“卡夫卡”在捷克語中是“寒鴉”的意思,卡夫卡父親的鋪子即以寒鴉來作店徽。而“卡夫卡”在希伯來語中是“穴鳥”的意思(希伯來語和意第緒語都是猶太人的語言)。

為紀念這位獨一無二的大師,1983年發現的小行星3412以“卡夫卡”來命名。

日本作家村上春樹愛讀卡夫卡,他的一本小說就叫《海邊的卡夫卡》。此外,受到卡夫卡影響的中國作家甚多,有殘雪、格非、餘華等。

影響

卡夫卡一生的作品并不多,但對後世文學的影響卻是極為深遠的。卡夫卡生活和創作活動的主要時期是在第一次世界大戰前後,家庭因素與社會環境,造成了他與社會與他人的多層隔絕,使得卡夫卡終生生活在痛苦與孤獨之中。而社會的腐敗,奧匈帝國的強暴專制,政治矛盾與民族矛盾的雙重困擾,人民生活的貧窮困苦,經濟的衰敗,這一切更加深了敏感抑郁的卡夫卡内心的苦悶。于是,時時萦繞着他對社會的陌生感,孤獨感與恐懼感,成了他創作的永恒主題。

無論主人公如何抗争努力,強大無形的外來力量始終控制着一切,使你身不由已地伴随着恐懼與不安,最終歸于滅亡。在滲透着叛逆思想、倔強地表現了不甘放棄希望的同時,又表現出對一切都無能為力、無可奈何的宿命論思想,形成了獨特的卡夫卡式藝術内涵。因此卡夫卡将巴爾紮克手杖上的“我能摧毀一切障礙”的格言改成了“一切障礙都能摧毀我”。卡夫卡追随過自然主義,也受過巴爾紮克、狄更斯、易蔔生、高爾基等作品的影響,并對其十分贊賞。

但卡夫卡的卓越成就主要不是因襲前者,再去描繪醜惡的客觀生活内容,而是逃避現實世界,追求純粹的内心世界和精神慰藉,表現客觀世界在個人内心心理所引起的反映。而那種陌生孤獨、憂郁痛苦以及個性消失、人性異化的感受,正是當時社會心态的反映。因而美國詩人奧登說:“如果要舉出一個作家,他與我們時代的關系最近似但丁、莎士比亞和歌德與他們時代的關系的話,那麼人們首先想到的也許就是卡夫卡。”

卡夫卡是位影響遍及全球的作家,然而他的同代人卻并不理解他。我們今天還能從整體上較全面地了解卡夫卡,還能看到他較豐富的創作,得感謝引導卡夫卡走上文學創作之路的馬克斯·布羅德先生,卡夫卡臨終時囑托他燒毀所有的手稿,但他沒有遵囑行事,而是将其整理出版,為世界文學寶庫保存了一筆寶貴的财富,此功此績是不可磨滅的。

戀愛曆程

卡夫卡一生多次與人訂婚,卻終生未娶。菲莉斯與卡夫卡戀愛五年,卡夫卡寫給她的500多封信。1914年5月底,卡夫卡與菲莉斯訂婚,7月解除婚約。1917年7月再度訂婚,1917年9月,檢查出患有肺結核,12月又解除婚約。

1919年5月卡夫卡與另一位女子尤裡雅訂婚,1920年4月又解除婚約。1920年下半年開始寫作《城堡》。卡夫卡害怕新婚生活會毀掉他的孤獨感,他在日記裡一再表示“女人們充滿性欲,她們天生不貞潔,調情,對我毫無意義”“性交是對在一起的幸福的懲罰,盡可能過苦行的生活,比一個單身漢更加苦行,對我來說這是忍受婚姻生活惟一可能的道路。可是她呢?”。

1923年卡夫卡再度與朵拉熱戀,卻遭到父親的反對,父親對他說:“她多半是穿了一件特别的襯衣,布拉格的猶太女人們就會用這一套來勾引男人,你一見到這件襯衣,自然就決定娶她了”。1924年6月3日,死于肺結核,當卡夫卡的棺木放入墓穴時,朵拉拼命往墳墓裡跳,被在場人員緊緊抱住。

1904年,卡夫卡開始發表小說,早期的作品頗受表現主義的影響。1912年9月22日晚至翌日清晨,通宵寫出短篇《判決》,從此建立自己獨特的風格。生前共出版七本小說的單行本和集子,在生命垂危之時,卡夫卡曾留遺言說“将我的一切手稿銷毀”。死後好友布勞德(Max Brod)違背他的遺言,替他整理遺稿,出版三部長篇小說(均未定稿),以及書信、日記,并替他立傳。 

個人評價

卡夫卡他是一位用德語寫作的業餘作家,國籍屬奧匈帝國。他與法國作家馬賽爾·普魯斯特,愛爾蘭作家詹姆斯·喬伊斯并稱為西方現代主義文學的先驅和大師。卡夫卡生前默默無聞,孤獨地奮鬥,随着時間的流逝,他的價值才逐漸為人們所認識,作品引起了世界的震動,并在世界範圍内形成一股“卡夫卡”熱,經久不衰。受卡夫卡影響的作家有薩特、加缪、昆德拉等。

卡夫卡的小說揭示了一種荒誕的充滿非理性色彩的景象,個人式的、憂郁的、孤獨的情緒,運用的是象征式的手法。後世的許多現代主義文學流派如“荒誕派戲劇”、法國的“新小說”等都把卡夫卡奉為自己的鼻祖。

其他相關

卡夫卡也是歌手通俗流行李志《被禁忌的遊戲》的專輯中一首歌名。卡夫卡也是法國導演史蒂文·索德伯格拍攝,由傑裡米·艾恩斯、特裡薩·拉塞爾主演,于1991年11月15日上映的劇情驚險一部電影。

相關詞條

相關搜索

其它詞條