徐太志和孩子們:韓國歌手組合-中文百科頻道

成員信息

徐太志（主唱）

本名：鄭賢哲

徐太志和孩子們

生日：1972年2月21日

綽号：豆鼠姐姐、MickyMouse

特長：制作模型飛機

學曆：首爾北工業高中（自退）

現所屬社：seotaiji company

楊賢碩（Rap）

生日：1970年12月2日

綽号：梁君、Teminator

特長：舞蹈

學曆：GwangMyoung工業高中

現所屬社：YG Entertainment代表理事

李Juno（Rap）

本名：李尚宇

生日：1967年2月10日

綽号：BlackJOE

特長：BreakDance

學曆：蘇來綜合高中

組合經曆

1972年2月21日，徐太志在首爾出生。初中畢業後進入北工高，就讀于建築土木專業。

1986年，年僅14歲的徐太志就在學校的“天空壁”樂隊擔任貝司手，這是他初次進入音樂之門。1987年，他退出“天空壁”加入另一個名為“活火山”的樂隊。如此年輕就以獨立樂隊活動，他的天賦讓他不僅在學校積累了人氣，還引起了音樂人李中山的注意。1989年，在李中山的介紹下，還是高一生的徐太志加入了最好的Rock樂隊——SINAWE，以貝司手的身份開始活動。

高中二年級徐志太從學校自動退學了，理由很簡單：為了能更加埋頭于音樂！當時為了做Rock他很想将頭發留長，可是繼續上學的話肯定沒辦法留長發，即使後來在采訪中被問到有關大學的問題，他也堅持着自己的立場：“我不是‘沒能去大學’而是‘沒去大學’！當時的大學并不會教授我想要的音樂，所以沒有去大學的必要。”他堂堂正正的發言打破了學位至上的固定觀念，給當時的韓國社會帶來不小的沖擊。

1990年，由于成員們對于音樂的見解差異，SINAWE正式解散。

SINAWE解散後，徐太志做了很多音樂上的嘗試，為排遣寂寞他開始自學MIDI Music，一輯主打曲《我知道》就是在這時候完成的。李真路和梁铉錫是韓國BreakDance第一代，跳舞對于他們來說是像吃飯一樣自然的事情。想要帶着自己制作的音樂叩開國内音樂大門的徐太志遇到了這樣兩個當時最強的舞者，三人一拍即合，于1991年結成了徐太志和孩子們。年齡最小的徐太志（當時20歲，韓國算法）被确定為隊長，成為“徐太志和孩子們”音樂方面的總擔當。

第一輯

《Seotaiji and Boys I》(1992)

-銷量170萬張-

重金屬吉他演繹的充滿節奏性的旋律，在此之前在韓國從未出現過的Rap（說唱）舞曲，不知道是唱出還是叫嚷出的歌詞，自由奔放的時尚打扮，随着節拍瘋狂起舞……這一切構成了徐太志和孩子們的第一張專輯。n新韓線推薦曲目：《我知道》、《幻想中的你》[有mv，放SL鍊接]！

徐太志是真正的Sing-Song WrITer和Musician，他的所有專輯都是親自作詞、作曲、編曲、制作的。《SeoTaiJi&Boys l》的發行量超過了170萬張，創造了韓國音樂史上出道專輯最大銷售量的紀錄。一輯所有的曲目都進入了電台Top10。而主打曲《我知道》在各電台的排名更是連續五周保持當年所有的歌謠獎項都被他們攬入懷中。大衆對于一輯也有很多種評價：展示Rap也可以用韓語來唱的音樂、改變大衆音樂曆史的專輯、是真正的Dance音樂在韓國登場的專輯。

第二輯

《Seotaiji and Boys II》(1993)

銷量200萬張-

出道未滿8個月，“徐太志和孩子們”突然切斷所有的聯系，從媒體和大衆眼前消失了。當時正是他們人氣一路攀升的時候，但是為了能埋頭于下張專輯的制作，向歌迷呈現完美度更高的音樂，他們果斷的中斷了一切活動。結束一張專輯的活動，然後有一段休息時間為下一張專輯做準備，在現在看來是理所當然之事，可是在當時根本就無法想像。不管你是出道已經5年、10年，再怎麼想休息也好，隻要電視台召喚就得乖乖的跑過去。因為怕被電視台蓋上“不合作”的烙印，所以在徐太志之前沒有人挑戰過“失蹤”。

1993年6月，“徐太志和孩子們”帶着他們的2輯ComeBack。“徐太志和孩子們”的回歸消息成為社會焦點，所有的輿論媒體，甚至連九點新聞也播放了他們回歸的消息。大衆放下手頭之事坐在電視機前等待，預想他們帶着和1輯一樣的RapDance出現。可是将回歸舞台鎖定MBC的徐太志卻把人們的期待硬生生地斷送，再次震撼了歌謠界！

寬大的褲子、全盤Dark的衣服、挂著商标的帽子、Reggae燙發。“徐太志和孩子們”初次将HipHop展示給國内大衆（當時韓國也有HipHop，但一般隻是個人聽聽罷了）。如果說《我知道》讓RapDance被人們所熟知，那時隔一年的《何如歌》就是給大衆的另一沖擊。

該組合2日發行的第1張專輯和第2張專輯在專輯銷量排行榜上分獲了冠亞軍。6日，據專輯銷量調查機構統計收錄主打曲《何如歌》的該組合第2張正規專輯直到5日共銷售出了6250張專輯。收錄主打曲《我知道》的該組合首張正規專輯創下了6169張的銷量。值得一提的是時隔10幾年之後重新發行的‘徐太志和孩子們’第1張專輯和第2張專輯在發行當天就登上了當日專輯銷量排行榜冠軍寶座。此外，徐太志所屬公司還透露，在不久的将來還會發行組合‘徐太志和孩子們’的第3張正規專輯和第4張正規專輯。

第三輯

《Seotaiji and Boys III》(1994)

“徐太志和孩子們”登場的兩年内，大衆音樂以他們為起點發生了巨大的變化，并于90年代中半進入全面複興期。Hip-Hop、Rap-dance、完成度較高的情歌、k-Pop等多種類型的音樂開始盛行。如申勝勳、金建模等真正有實力的歌手出現，并憑借他們的實力受到大衆的歡呼。這時候徐太志結束了休息，發行三輯。

《SeoTaiJi&BoysⅢ》被評價為“受到詛咒的傑作”，也是“徐太志和孩子們”專輯中銷量最少的一張。從3輯開始，徐太志再也不是歌手、音樂人這麼簡單，而是變成了韓國人物史上最多驚訝、最多争議的“社會人徐太志”。

3輯是徐太志從自己創立的“dance音樂人”的說法中脫離，回歸到本人的音樂之根Rock的專輯。決心以Rock歸航的他開始生産完成度很高的新鮮Rock，而非人們期盼的dance歌曲。但被dance音樂充斥滿耳的大衆認為“徐太志的音樂再也不是以前那種遠期滿滿的dance音樂！”、“不再是更新鮮的dance，反而回歸Rock的徐太志不再新鮮”、“别人的dance音樂聽起來更好”。企劃社模仿“徐太志和孩子們”制造出來的偶像歌手、組合填補了徐太志他們的空位，而大衆偏執性的認識更是為日益壯大的“anti徐太志”提供了攻擊之點。評論家們也對3輯進行了一次前無古人後無來者的徹底剖析（在大衆音樂史上，像徐太志這樣，在報紙和雜志上将他的歌曲一小節一小節拿出來分析批判的歌手大概不會再有第二個了吧！）徐太志的音樂不再是單純的“聆聽”角度而是作為“分析和批判的物件”存在。3輯之所以沒能取得好評，那是因為他“由dance歌手轉向Rock音樂人”的夢想不能适應大衆的要求。

第四輯

《Seotaiji and Boys IV》(1995)

-銷量200萬張-

1995年10月，“徐太志和孩子們”帶着他們的4輯回歸。在Come Back之前，由于輿論的激烈評論造成大衆對3輯的失望，再加上當時發生的很多事情，使得認為“徐太志已經過時了”的大衆變得很多，與以往不同，這次回歸非常低調。

當其他人穿着整齊、發光的衣服跳舞的時候，徐太志穿着生動、個性的衣服展示著RapDance；其他人都穿着個性的表演RapDance的時候，徐太志以Hip-Hop Look示人，大唱Hip-Hop；其他人都唱Hip-Hop的時候，徐太志穿着Funky style的衣服，回歸非主流的Rock原點。

1995年，歌謠界已經處于Dance占主打的時代了，相似的音樂、相似的造型，别人都在重複徐太志做過的音樂，他們卻穿着滑雪服，帶着全新的GangstaRap類型出現在Come Back現場。 4輯打破了專家們“再也看不到之前人氣”的預想，第一天就賣出了30萬張，總發行量更是超過200萬張，成為韓國曆史上第3張突破200萬張的唱片（第一張徐太志和孩子們《SeoTaiJi&BoysⅡ》、第2張是金建模《錯誤的相遇》）。主打曲《Come Back Home》在各電台的排行榜上位列第一，街上也變成了Snowboard Look的天地，“徐太志和孩子們”服裝贊助社的銷量上升率超過了200%。

隐退

1996年1月31日上午10點45分，毫無預警地，“徐太志和孩子們”在成均館大學召開記者會宣布隐退。“為了從創作的痛苦中解脫出來，以最美麗的形象留在歌迷的心中，所以決定隐退。從現在起就要回歸為平凡的韓國青年了。”三名成員登上了演講台，宣讀了長達9頁的“隐退宣言”。當天共有超過150名記者趕到了現場，為了保證記者會的順利召開，警察署共出動了5個中隊（600名）的警力将會場圍個水洩不通，為了防止“突發事件”，記者會的内場甚至還安插了50多名的便衣。

雖然記者會是在對歌迷非公開的情況下召開的，但是依然有100多名的歌迷趕到并包圍了會場：“找了一個星期左右”“立刻用BB聯系了歌迷會的成員們”，“徐太志和孩子們”退場的時候，這些歌迷突破層層警衛，将徐太志他們的保姆車圍住并哭着拍打車窗，最後徐太志他們隻得從成均館大學的後門離開。現場記者對于當天的回憶是：背着書包、穿着校服坐在地上痛哭的10代；流着淚，失魂落魄地沿車子消失的地方跑着的歌迷；還有收到消息感到現場，一整天都徘徊在會場外呼喊着他們名字的500多名歌迷，甚至還引發了一部分歌迷的自殺騷動。“徐太志和孩子們的突然隐退成為當時對韓國社會的最大的沖擊，各電視台9點新聞的重點新聞、報紙頭條無一例外都是他們的消息。

單純喜歡者音樂的三個年輕人，在自己都覺得難以承受的人氣和期待中，連企劃社都沒有，獨自和媒體、社會鬥争着走過4年，對于20代的年輕人來說，想要擔當起這樣國民性的關注實在是太吃力了！因此，在最華麗的時候，他們毫無留念的将一切都抛諸腦後，先行隐退：徐太志前往美國；楊賢碩和李Juno開展自己的事業。

熱點事件

剽竊論

主打歌《Come Back Home》是美國正統Hip-Hop題材中的GangstaRap，将Rap像咀嚼一樣啪啪中斷說出來是這種類型的特征。美國的Cypress Hill組合是這種題材的代表，有人提出說《Come Back Home》的旋律和這個組合的音樂十分相似，這就是所謂的“剽竊疑惑”。

“輿論、媒體”與置身剽竊困擾的“徐太志及他的歌迷們”之間關于“GangstaRap單純是音樂類型的一種，并不是剽竊”的論戰一直持續着。最後依然由暴走的歌迷們采取行動，将徐太志的專輯直接寄給美國的Cypress Hill組合，不久後正式從原曲創作者Cypress Hill處收到“不是剽竊，這就是Gangsta Rapguyou的Style”的回答。徐太志的歌迷用實際證據将所有流言、疑惑一一擊破。

與委員會戰争

雖然現在沒有了，但當時在韓國有一個叫做“公演倫理委員會”的地方。所有專輯都要先送交到這個地方，通過他們的審查，看看有沒有什麼措辭不當或者需要删減的歌詞後才能發行。“徐太志和孩子們”也不能幸免。在審查過程中，委員會認為4輯中《時代遺憾》、《ComeBackHome》、《必勝》的歌詞都有問題：《時代遺憾》批判的是當時所處的“奇怪時代”中的腐敗現象，以及對這種現象的不滿；《ComeBackHome》講述了青少年離家出走的問題；《必勝》雖然講述的是失戀痛苦，但因為歌詞不當被要求更改或者删除。

徐太志認為這是對“表達自由”的壓抑，氣結的他索性将《時代遺憾》的歌詞全部去掉，直接保留演奏版本，而《必勝》和《ComeBackHome》則是什麼都沒改就直接發行了。就這樣，公演倫理委員會将他們的四輯告上法庭。

得知《時代遺憾》的歌詞因“公演倫理委員會”而被删除，徐太志的歌迷們再次站了出來：他們向國會提出請願書，并展開大規模的簽名運動。為此，國會特别成立了“真相糾明委員會”來處理這件事，因為“一個歌手的歌詞問題”而驚動國會出面，這在韓國還是史無前例。雖然第二年“徐太志和孩子們”就隐退了，但他們的歌迷卻很有耐性，堅持到底，最後終于以“公演倫理委員會将‘事前審議制度’廢除來結束這場論戰”。

當時，對于歌手來說，媒體和公演倫理委員會是絕對惹不起的“兩大巨龍”，而徐太志和他的歌迷們卻在鬥争中獲得勝利。托他們的福，歌手們不再受到事情審議的制約，用更加多樣、豐富的歌詞表現自己的想法。

每一張專輯都會導入當時很少見的類型，然後經過自己的再創造展現給大衆，總是追求者新鮮事物的徐太志。讓大衆們産生了“徐太志就是應該新鮮”這樣偏執而又奇怪的想法。但是，對于已經通過前面的作品獎20多種類型全部都涉及到了的徐太志來說，大衆們“徐太志=新事物，所以必須要新鮮”的要求已經變成了無言的壓迫，甚至是創作是相伴而生的痛苦。“創作已經變成了痛苦，然後就下定了離開的決心。這次的4輯，是對于離開的決心、對于這期間徐太志曾經自我追求過的樣子的整理，是休止符一樣的專輯。”最後離開的時候，徐太志如是說。

1996年7月，與公演倫理委員會的戰争結束後，徐太志和歌迷們将沒有歌詞的《時代遺憾》以“斬成小段的魚也會夢想飛翔”為主題填上歌詞并以單曲形式重新發行。徐太志将自己比喻為“魚兒”，利用歌曲表達了“跳出來尋找希望/但卻被遲到的人們斬成小段/扔進垃圾桶的魚兒/仍然沒有忘記飛翔的夢想”的信息。

成員單飛後

徐太志

發表退隐宣言隻身前往美國的徐太志在1998年發了一封隻有幾行字的email，并将一張Master CD發回韓國，這樣，連面都沒有露就發行了自己的solo輯。

随專輯寄回的還有徐太志的采訪前言傳真：“這次專輯的所有歌曲都沒有題目，雖然叫做Take one、two，但并不是延長的意思，隻是無意義的名字而已。稍微說明一下的話就是：一路走來作出了幾支曲子，然後就要開始對‘題目和作品的連貫性’進行思考了。但有時候用題目來說明作品會很困難，不僅如此，還經常會有‘看上去有點兒被歪曲’的感覺。美術、音樂作品最早被接受的時候皆是如此，在不知道題目的狀态下感受到的好像才是自己對于作品的真正感受，因此這次的專輯也作出了别緻的嘗試。

“這張專輯對我來說有着重要的意義，在發專輯前煩惱了很久，創作的同時也總是下意識地與自己作鬥争。“發專輯的動機、過程也與以前大不相同，很多方面對于我來說都好像是新的挑戰，有一種非常絕美的心态。現在我隻是盡力完成一張唱片，嘗試着通過音樂再次與我的歌迷們見面。”

徐太志退隐後，韓國歌壇就完全變成了偶像組合的天國，dance音樂的市場了。

雖然徐太志是懷着對音樂的愛而精心準備了這張專輯，但時隔兩年仍然圍繞着他的“退隐颠覆”争論及“running time”（此張專輯總28分鐘）的争論，卻将徐太志的理想、專輯的音樂性、甚至是一個理性評價的機會給抹殺了！這就将不在國内的徐太志推置到了一個“對于批判家們的論理，連反駁的機會都沒有”的境況。

當時對于徐太志音樂批判的核心之一是“他，作為比别人更早的将西方流行音樂輸入韓國的進口商，卻不知道怎樣超越，也沒有屬于他自己的原始性。”在對于他的solo輯連理性的音樂評價都無法實現的狀況中，這些扭曲的“定說”正好變成了批判家們舉證的基石。

這張專輯與其他組合模仿的“徐太志和孩子們”式的AtlernaticeRock不同，是真正、正統的AlternaticeRock。即使這樣，看着徐太志依然是一幅死活不低頭的姿态，大衆和評論家們再次咆哮着他們的“定說”。

在許多的争論中退隐了兩年的徐太志，通過這張專輯從Musician變身為Artist：“現在不再是為了大衆做音樂，而是做自己真正想做的音樂。裝載着徐太志的意志、想法、還有重新開始的意思，一起”

2000年8月29日PM06：30，韓國金浦機場在這一刻陷入了完全癱瘓狀态，隻是因為一個叫做徐太志的男人，時隔四年又七個月，終于回國了。徐太志回國當天，數百名記者聚集在金浦機場，三家電視台開始了激烈的“搶線戰”，而9點新聞裡也全部都是關于徐太志CB的報道，萬餘名歌迷高聲合唱《時代遺憾》等帶着她們的“隊長”歸來，仿佛這四年又七個月的漫長的空白期根本就不存在！

2000年，退隐四年七個月的徐太志帶着2輯露面了。回國後，徐太志和歌迷、媒體的初次見面就是他的CB舞台。徐太志一現身，歌迷和媒體記者就被他的變身再次驚呆了。回國時的黑色短發不知何時已經變成了滿頭紅色的小辮；徐太志後面跟着的也不再是他的“孩子們”，而是一整支的Rock Band；不再是安靜地坐在位子上看着自己的偶像，而是随着他們的音樂一起會晤手臂、蹦跳搖頭，徐太志試圖通過自己的演出将地下Club中的standding文化帶入韓國，展示給大衆，所以這一次他帶來的是非常強烈、震撼的Pimp Rock！

MBC以“徐太志CB特輯”為題對這次演出進行了獨家放送。為一個歌手的CB制作特别節目并對演出實況進行直播，這在韓國電視台曆史上尚屬首次。此後，徐太志承受了他音樂人生中最多的謾罵和批判。

2004年1月27日，距離solo2輯之後又過了3年的時間，徐太志才再次Come Back。而6輯CB記者會，楊賢碩是他的發言人，因為不想和媒體說話，所有話都是在記者會現場講給楊賢碩，楊賢碩再講給記者。

這期間一直處于争議、論戰中的徐太志，從現在起再也不想被那些外界的問題所困擾，也不再有任何想與他們争論的想法，隻是想娛悅自己、愉悅Fans、甚至是愉悅那些表面上對他的音樂滿盤批判，暗地裡卻忍不住一聽再聽的輿論大衆。因為快樂而創作音樂，因為這音樂很有趣才聽，這難道不是真正愉悅于音樂文化的方法嗎？

7輯的類型？很多人聽完7輯後都不禁有這樣的疑問，評論家們也是圍繞這個問題争了個底朝天。其實，從一開始徐太志就已經說得很清楚了：“7輯，就這樣，叫做‘我們之間的感性磁力’”。

之後徐太志發行了個人第四張專輯的第一張單曲。盡管隻是單曲，卻在一天内銷售出10萬張，徐太志本人笑說“這隻是開始而已”。

誰都有閃閃發光、想要永遠珍藏的回憶。聽了這次7輯收藏的歌曲，不管是誰，都會讓珍藏的隐約記憶重新浮上心頭。Rock音樂特有的強烈演奏中加入其它單薄旋律的話，會讓音樂的感覺變得更加圓潤，也會讓聽着的人更加沉浸在回憶的鄉愁中。

如果說6輯是以“黑暗、抵抗”為基調的話，那麼7輯則是更加“自由、抒情”，承載着可以感受的到的“親近感”。通過誰都能産生共鳴的信息，挖出在遙遠記憶中的回憶。雖然每首歌都有各自完全不同的特色，但整張專輯卻是建立在一個共同的分母之上，歌與歌之間隐藏着意義上的連接。

如果說6輯是以“強烈磁力”為主流的話，那這次的7輯則是包括“旋律磁力”、“強烈磁力”的複合類型，如果一定要貼上個最确切的标簽的話，那就是“感性磁力”。

Rock本身就具備的“爆發性”和“攻擊性”，與極大化的“抒情性”和“内心性”相結合……如果說6輯是“聲音浴”的話，那7輯就是一場不折不扣的“旋律浴”，“強烈感”和“感性”的結合本身就是一種魅力。

此外，因為當時MP3已經普及，所以即使是超~人氣歌手的唱片也很難賣出30萬張。但是在2004上半年的唱片排行榜上，徐太志的7輯卻名列榜首。在賣過20萬的歌手僅有3人的情況下，7輯的銷量竟然高達48萬4038張！也就是說，雖然他們已經解散了近八年之久，但卻還有至少50萬的Mania在支持、愛着他。

沉靜下來以後也會是一種升華，現在的太志就是無論專輯會賣多少太志就是太志他那種高度是趕不上的。太志說過去四年裡的前兩年就在世界各地流浪，就這麼一直走下去。他說會一直走下去，在這個世界流浪，直到生命結束的那一天，但是如果終點是在這裡（首爾），那就很慶幸了。

徐太志當新人出現時的環境比現在還要惡劣，那時候的韓國基本就隻有朝鮮的本民族的音樂，各種能夠接觸到外來音樂的手段比現在少的多，人們對新事物的接受度也沒這麼大。再說同時期的歌手這麼成功的，而且到現在還能有好音樂的人有幾個呢？當我們站在山腳仰望山頂的時候總是很羨慕站在頂峰的人，要給自己找點沒能到達山巅的推脫之詞，就像讀書的時候父母問，你為什麼就不能考第一名，為什麼别人就行？關鍵不是時代的問題，是這個人到底有沒有真正熱愛音樂的心和創作的才情，以及為了達到目的地所做出的努力。

現在到了這樣超然的地位已經完全可以不為了名利做事，可以是他來玩，而不是别人玩他，當然讓人羨慕又嫉妒。徐太志在追逐音樂的這20年裡面經曆了怎樣的風霜雨雪，不是我們這樣安逸的坐在電腦前讀這些資料就能知道的。下面是太志在16歲退學時寫的自退書，在那個閉塞的年代，是要很大勇氣的。

楊賢碩

時至今日，當人們提起楊賢碩，除了會想到當年的徐太志和孩子們，更多的會談起由他領軍的龐大家族：YG Famliy（YG Entertainment）。由楊賢碩一手創立的YG Family已經走過了10個年頭，人們對他的稱謂，也已經不再是歌手，而是制作人，當然制作人三字前面還可以加上“著名”兩個字。不過歌迷們還是願意敬愛的稱呼他為“楊君”。時不時會在YG官網上留言告訴歌迷們公司走向的楊君，對音樂有着近似苛求般的嚴厲，同時卻又有着童心未泯的另一面。因此才能在整個Family中同時擔當着教主、父親以及老光棍的三重角色。

與醉心搖滾的徐太志不同，楊君更熱愛純正的Hip-hop音樂并且在這條路上走得堅定不移。可以說，正是在楊君的潛心培養和推動下，韓國的Hip-hop音樂市場才日漸成熟，帶有純正黑人風格的音樂形式Hip-hop以及R&B終于能在韓國這塊土地上開花結果。

楊君是徐太志和孩子們的三個成員中最早推出個人作品的，盡管今天不少人已經淡忘了那張專輯，隻知道Jinusean，1TYM，SE7EN，Lexy和Bigbang，2NE1這些閃亮的名字，但是實際上在楊君的個人專輯中體現的實驗精神，正是他引領YG Famliy向前的源動力。

有名的back dancer、徐太志的舞蹈老師，和徐太志一起組成了孩子們。舌頭稍微有點短，有着獨特的口音，以及擁有‘hey hey’笑聲小孩情感的他曾經真的是帥氣的dancer和歌手。

徐太志作為好的team的leader以及音樂家，相遇之後教給徐太志舞蹈，接受音樂的指導，建立起友情。各自決定走自己的路的時候最早出了solo1th。（音樂性的quality雖然好，但沒有受到特别的注目）

以後停止本人的音樂活動，走向了企劃社的道路，第一個推出的就是‘keep six’。也許是太過于超前，和音樂的quality相反，沒任何特别的反應就消失了。

solo come back的失敗，keep six的絕望，切齒腐心的最後，開始以正規的hiphop來正面勝負的楊社長推出了叫做‘jinusean’的粗狂hiphop二重唱抓住了地位。

看了hiphop二重唱出道的樣子就能知道YG标榜的是何種音樂，何種style。對黑人音樂有特别多的關心和熱愛的YG将曾經是back dancer的sean和當了一段時間的dance歌手的jinu組成一個組合，在97年以1th‘gasoline’出道。以後續曲‘告訴我’一躍上升至名歌手行列，曾是非主流的hiphop排進了大衆歌謠，實現了偉大的夢想。

2th‘跆拳V’3th‘A-yo’到最新4th‘電話号碼’，jinusean展現了大衆随口就能打轉出的旋律和比起舞曲毫不遜色的hiphop歌曲。最近的音樂活動之外，教育YG後輩們，做着服裝事業，進行模範的家長角色，沒有任何其它的餘心。

YG FAMILY中擔當作曲的leader TEDDY，不久前以本名泰斌發表solo專輯的DANNY，team裡face madame兼排舞擔當、現在在軍隊服役的吳真渙，既能作詞作曲又能演戲的柏京。這樣個性強烈的4名男子組成了hiphop組合1TYM。

手拿一條毛巾散發hiphop charisma、偷取少女芳心的1TYM。他們出道已經10個手指都能數完了。98年以1st【1time for your mind】彗星般登場就占領歌謠界的頂點，清掃那一年的新人獎，‘母親’、‘HOT熱’、‘KWEJINA cing CING’、‘你知道我嗎’等韓國式hiphop歌曲受到大衆的喜愛，和jinusean一起成為family的基礎，現在是SE7EN BIGBANG等後輩的跳闆。到現在為止出了總共5張專輯，因為堅持所有都是采用自作曲所以是休息一次空白時間就很長的組合。因成員吳真渙入隊服務，期待退役後的第六張專輯。2007年12月31日‘one concert’中能見到他們的風采。

2003年耀眼微笑和淺黃色彎曲卷發、以‘小學生最想收到禮物的Hilles’申告登場的美少年SE7EN。YG通過YG偶像時代的先鋒SE7EN運用soft R&B使得spectrum變得寬闊。

出道曲‘回來’席卷各個排行榜，以那一年最高的新人登場的SE7EN從出道發第一張專輯開始就受到日本無數中青年女性的喜歡。快速的語言習得能力，日語和英語都能運用的SE7EN是YG最大的HIT商品，‘崔理事’的别名可以看出也擔當着一份family的生計。2007年4th結束後國内活動暫時中斷，正在準備以名為音樂的科目學進軍美國。

再次變熱的IDOL全盛時代，以1張專輯（2張mini，3張單曲）駭人成長、愛稱為‘BANG們’的BIGBANG。徐太志和孩子們時期開始就聚集的fans層的德澤，大部分YG新歌手出道前就已經确保了fans。BIGBANG果然形成了堅定的fans群，成長為出道一年不到公演就賣盡的人氣組合。在至親筆記中，曾說過，《幻想中的你》這首經典之作、是YG入門必選曲目。