歌手简介
王杰，港台男歌手、演员，1962年10月20日生于香港，籍贯陕西西安。从1987年出道至2014年，王杰已走过27年音乐创作之路，已发行专辑80多张。
1987年在中国台湾发行首张专辑《一场游戏一场梦》，获得中国台湾排行榜冠军达半年之久。1988年第二张专辑《忘了你忘了我》，成为当年十大畅销唱片冠军，而主打歌《忘了你忘了我》、《让我永远爱你》及与叶欢合唱的《你是我胸口永远的痛》亦在中国台湾、新加坡、马来西亚各音乐排行榜上蝉联数周冠军。
歌曲《谁明浪子心》《可能》《几分伤心几分痴》入选香港音乐榜周冠军。1989年主演电影《七匹狼》在中国台湾走红。1991年《一生心碎》专辑及《心痛》单曲，同时荣登香港电台中文台“香港大碟榜”及“中文歌曲龙虎榜”。歌曲《今生无悔》为无线年度大戏《今生无悔》主题曲，蝉联七周销售冠军。
1993年参与由民生报主办的1992十大偶像颁奖，王杰获得十大偶像与最佳歌艺偶像两座奖项。1993年春节联欢晚会，王杰演唱歌曲《回家》。2001年王杰演唱的歌曲《伤心1999》《不浪漫罪名》在香港乐坛走红。2002年演唱歌曲《我是真的爱上你》《爱不起》等歌曲走红。截止2004年，唱片销量达500万张。
2010年8月7日举行北京五棵松演唱会，2011年5月23日举行伦敦演唱会。6月18日“老友记六人行”北京大型经典演唱会。2012年9月8日王杰“王者归来-风云再起演唱会第六站于广州天河体育场举办。2014年王杰北京演唱会。2014年参与《直通春晚》录制并担任评委。
专辑简介
一九八七年十二月王杰经制作人李寿全赏识之下加盟台湾飞碟唱片公司，以唱作人身份推出第一张个人专辑「一场游戏一场梦」销售达25万张，霸排行榜半年之久，成绩骄人﹝现已累计50万张以上﹞。童年在孤儿院度过的王杰，成年后也饱尝生活的艰辛，但他通过努力，终于在25岁时，获得巨大成功，确立了他作为歌坛风云人物的地位。他的歌声，让人体会到人生的辛酸和艰难，并充满奋斗的勇气。
专辑从词曲到封面设计、文案介绍均勾勒出王杰本身沧桑孤独的形象，再搭配上其沧桑高亢的嗓音诠释，让专辑在推出后即广受好评，也让王杰成为乐坛黑马一炮而红。主打歌一举登上罗小云的中广「知音时间排行榜」冠军许久；也让王杰顺理成章的成为飞碟唱片的首席男歌手。
专辑文案
他歌唱的很好
他的眼神深邃锐利
他的感情浓得化不开
他的背影比谁都孤单
和其他很多歌星一样
他有段长长的过去
虽然不能忘记
却也不用再提
因为一切正要出发
因为他将成为巨星
BORNTOCONQUER
生来获胜、生来征服
王杰
站在卑微与高贵的交界
对自己与全世界说：“我来了，一切便不一样了！”
献给
在爱情中心灵饥渴
在生活中百无禁忌
在音乐中追求个性的一代。
专辑主打歌
「一场游戏一场梦」
不要谈什么分离
我不会因为这样而哭泣
那只是昨夜的一场梦而已
不要说愿不愿意
我不会因为这样而在意
那只是昨夜的一场游戏
那只是一场游戏一场梦
虽然你影子还出现我眼里
在我的歌声中早已没有你
那只是一场游戏一场梦
不要把残缺的爱留在这里
在两个人的世界里不该有你
oh~为什么道别离
又说什么在一起
如今虽然没有你
我还是我自己
说什么此情永不渝
说什么我爱你
如今依然没有你
我还是我自己
那只是一场游戏一场梦
虽然你影子还出现我眼里
在我的歌声中早已没有你
那只是一场游戏一场梦
不要把残缺的爱留在这里
在两个人的世界里不该有你
oh~为什么道别离
又说什么在一起
如今虽然没有你
我还是我自己
说什么此情永不渝
说什么我爱你
如今依然没有你
我还是我自己
「安妮」
事到如今不能埋怨你
只恨我不能抗拒命运
时时刻刻沉醉爱河里
谁知悲剧早己注定
闭上眼睛想起你的情
难忘记你我曾有的约定
长夜漫漫默默在哭泣
心中无限痛苦呼唤你
安妮我不能失去你
安妮我无法忘记你
安妮我用生命呼唤你
永远的爱你
专辑背景及评价
这是一张制作中规中矩，整体风格一致的专辑。作为王杰的首张大碟，从词曲、文案到MTV创意都将其塑造为一个历经沧桑的孤独浪子形象，这一独特的包装手法令大众对其留下了深刻的印象，王杰也因此成为一位历久不衰的热门歌手。（台湾百佳专辑）
在八十年代内地歌迷的记忆里，王杰则是一个不得不提及的歌手，没有这个名字，对于台湾唱片业来讲，或许意味着一个优秀制作概念和销量纪录的遗失，但对于内地流行乐坛来讲，则可能意味着1989年左右那段岁月的某片空白，其缺失已经不再只限于音乐领域，甚至可能危及记忆。
与齐秦相类似，王杰的出现同样标志着台湾“现代民歌运动”的一种异化的后续，尽管后世普遍对将他们当成是台湾流行乐坛早期商业包装策划的优秀案例，但很难想像当时的制作人是会用很纯粹商业化的概念投入到齐秦和王杰身上的。虽然他们的成功暗合了特定市场对流行音乐的不同需求，但可以肯定的是能够将齐秦和王杰推向市场的音乐人，其音乐动力更多的还是来自于理想，是一种还原歌手本质的民歌时代的信念，至于他们后来不幸成为商业个案的先驱，则是他们名利的幸运和流行乐坛的不幸。
王杰音乐生涯的领路人正是民歌运动中的中坚力量，以一首《一样的月光》成名，以一张《8又二分之一》个人专辑留世的音乐人。而以他英文名命名的RioMusic工作室，更是从1986年签约第一名歌手娃娃后，一直横跨三个时代，直到20年后还能够凭借推出张悬而成为业界观注的焦点，堪称是华语乐坛生命力最顽强的个人音乐厂牌。而王杰则是李寿全厂牌历史上最为辉煌的商业成就。
「一场游戏一场梦」是王杰的第一张个人专辑，苍凉悲情的歌声与孤傲忧郁的形象相得益彰，专辑同名主打歌「一场游戏一场梦」的强势播放，使得王杰在当时的台湾及香港乐坛都掀起了巨大的热潮。而随后不久由于中央电视台「潮——来自台湾的歌声」专题节目的播出，使王杰的影响力迅速传播到内地，他也成为当时在两岸三地最红的歌手之一。
王杰刚推出此专辑时，曾被飞碟唱片的同事询问到预估能卖多少销量。王杰回答应该可以卖到至少三十万张，不料却成为公司上下的笑柄，因为当时台湾最卖座的一张唱片卖了一年累积销量也不过接近三十万张，王杰这个新人显然是搞不清楚状况。加上专辑宣传期间又逢前总统蒋经国过世，无法在三台无线电视作充分宣传与打歌。
但没想到，竟真的如王杰所说，专辑上市不久便大卖。而今「一场游戏一场梦」在全世界的销售量更是已达360白金，光当时在东南亚等地便卖出了100多万张。
李宗盛于1992年联合晚报专栏撰写王杰专题时，提及流行歌曲中，十年内仅能出现四、五首世纪歌曲，而「一场游戏一场梦」即属其一；黄国伦亦曾于综艺天王星节目（2008-04-19天王liveshow）中提及「一场游戏一场梦」这首歌是促使他想投入流行乐坛的关键；陶晶莹也在2013年第24届金曲奖讲到流行音乐发展时，以「一场游戏一场梦」作为当时的流行歌曲代表。
「一场游戏一场梦」除了做为1988年电影《黄色故事》的插曲之外，亦出现于2010年的台湾电影「翻滚吧！阿信」、2013年的新加坡电影「爸妈不在家」，两部电影均透过此歌曲，间接点出时空背景为90年代初期，也显示出「一场游戏一场梦」这首歌当时的流行程度。
尽管是作坊化的制作，但正是由于团队的精炼，反而更容易促使王杰的悲情形成一种很有凝聚性的爆发力。专辑的作曲均由王杰和王文清包办，而它的成功之处，也在于王文清的格外入戏，这不仅使得整张专辑甚至很难找出王文清与王杰作曲韵律上的差异，也让这种无差异最终形成一种音乐的整体，有了一种王杰包办的效果。
而在多年后，虽然他同样为彭羚创作了大量歌曲，1994年的《我的眼我的泪》专辑中，他更是包办了多达八首的曲目，但却因为当时已经将创作趋于职业的原因而变得很难再让人感同身受了。而歌词方面，除了王文清和王杰之外，民歌时代马兆骏的亲密战友洪光达，以及在飞碟唱片与陈志远堪称是词曲天作之合的陈乐融（亦是本张专辑的文案），也都有份参与。其中尤其是陈乐融为王杰亲身经历量身定写的一首《安妮》，更是以最简洁的歌词而达到了最悲情的效果。整张专辑的编曲，则均由陈志远完成。
作为与李泰祥一样出身于民歌时代的古典背景音乐人，陈志远恰恰和总是想用民谣来呈现古典韵律的李泰祥走了一条相反的路，他的创作更强调一种一遍过的清新流畅效果，尽量避免文艺腔和古典腔的干扰，以达到一种朴实自然和容易哼唱的效果。在王杰的这张《一场游戏一场梦》里，陈志远就是选用了最适合王杰的民谣编曲形式为框架，从而配合歌曲中那种平凡朴实的原音感，也让整张专辑的歌曲在抽掉其它乐器之后，依然能用一把吉它就可以轻轻唱出；
而他自己演奏的键盘则起到一种画龙点晴的作用，在创造许多悲情冷音色的同时，也能告诉听者，这毕竟还是一张录音室专辑；特别值得一提的还是整张专辑的鼓点，鼓边打击法的频繁运用，既保证了唱片通过节奏来渲染悲情的效果，但同时又能够以更内敛的表达，一可以让这种情绪不至于因为烦躁而失控，二则更可以创造郁结心头久久不散的沧凉感。
整张专辑可以说首首都是主打歌。除了唱片同名曲《一场游戏一场梦》之外，《惦记这一些》在一年多改编成粤语版的《一生何求》，不仅成为陈百强重回“华纳唱片”并且一洗DMI时期颓势的咸鱼翻身专辑的同名主打曲，亦因为TVB大剧《义不容情》随后在内地的热播，而以电视剧主题歌的方式深入人心。
另一首《说声珍重》，则在两年多后被改编成《珍重》被当时的香港天后叶倩文翻唱，而且同样当成了她专辑的同名主打歌。从这两首在王杰这张专辑里并不算特别主打，却均被同期香港一线歌手当成为其专辑主打甚至是专辑同名曲来看，亦足以从另一个角度印证了这张专辑单曲的优秀。
专辑主打曲《一场游戏一场梦》则不仅是王杰的代表作，亦成为创作者王文清的代表作（或许这也是张曼玉MV的代表作），一个很中国很古典很宿命的歌命，却充满了很当代很个人很爱情化的悲痛，或许正是凭借这种几乎就是每个人都会有的个人感情悲剧的认同感，以及王杰根本不像歌手的歌手形象，让他的这张处子专辑很快就得到了台湾乐迷的认同，在创造38万销量纪录的同时，也无意中告诉了台湾唱片工业一个秘密——小人物也是可以成巨星的。
同时，怀念故去女友的《安妮》，更是直到如今都是KTV里的点唱热门之一，因为在此之前的华语乐坛，尽管有的是轰轰烈烈、凄凄惨惨戚戚的悲情之作，但以死亡来作为主题、还是以亲身经历创作的，恐怕即使不是第一首，也是最有名的第一首。而这张专辑的另一首歌曲《只因我爱你》，则在同年稍早时就出现于曲祐良的《舍不得分开》专辑中，不过在编曲上却更为摇滚一点，歌名也叫做《只为我爱你》。
趣闻轶事
《一场游戏一场梦》的曲作者王文清，王杰与他至今素未谋面，“可能大家觉得不可思议，我从来没有见过他。当初王文清的歌本来是给娃娃唱，娃娃姐没有要；后来给黄大炜，他也不要。然后公司觉得我其貌不扬，看上去似乎也没什么发展，于是就把一堆王文清的歌丢给我。”
王文清的《一场游戏一场梦》当初没有任何人选，王杰形容就如同丢到垃圾桶的歌一样，还有《故事的角色》《忘了你，忘了我》等，“我在家里把这些歌听足了一个月，然后把很多歌将近五成的旋律都重新修改，再送给陈志远老师。我希望《一场游戏一场梦》开始能先有一些节奏，有一天他编好曲给我，当我一听到前面的鼓声时，就觉得太棒了，一定会火。”
《一场游戏一场梦》让王杰一夜成名。1987年，张艾嘉自导自演的《黄色故事》在台湾公映，在电影进入后期制作的过程中，影片片尾曲的主唱还依然空缺着。剧组经过筛选后选定一名当红歌星，但那名歌星因故弃唱。经人举荐，新人王杰出现，在听了他的试唱录音资料后，大家一致认为他才应该是这首歌曲的演唱者。
影片上映后，票房成绩却略显惨淡。而电影的片尾曲《一场游戏一场梦》，反倒在一夜之间红遍台湾的街头巷尾。那个消瘦的皱着眉头唱歌的年轻歌手王杰，也在一夜之间人人皆知。1987年12月19日，王杰《一场游戏一场梦》专辑发售。短短三个月内，这张专辑在台湾的销量便突破了70万张，主打歌《一场游戏一场梦》更包揽各大歌曲排行榜的首位。
