《百萬美元寶貝》

《百萬美元寶貝》

2004年克林特·伊斯特伍德制作的電影
《百萬美元寶貝》(Million Dollar Baby)是克林特·伊斯特伍德在2004年制作的電影,克林特·伊斯特伍德、希拉裡·斯萬克與摩根·弗裡曼等人主演。影片講述了一位有名的拳擊教練法蘭基因為太過于投身于拳擊事業而陷入了長期的自我封閉和壓抑,一位學徒麥琪堅毅的決心軟化了法蘭基并成出色的女拳擊手。該片獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角等獎項。本片改編自拳擊題材短篇小說集《Rope Burns》中的三則短篇故事:《The Monkey Look》、《Million $$$ Baby》和《Frozen Water》,作者F·X·圖爾曾從事“cut man”的職業多年(及時為拳手處理傷情的工作人員),經曆了無數場賽事,目睹了太多拳台上鮮為人知的苦辣辛酸。看中這小說的,正是聲名日盛的著名編劇保羅·哈吉斯,他将小說改編成劇本,赢得了克林特·伊斯特伍德的青睐。
  • 中文名:百萬美元寶貝
  • 外文名:
  • 其他譯名:
  • 類型:
  • 出品公司:
  • 制片地區:
  • 拍攝地點:
  • 發行公司:
  • 導演:克林特·伊斯特伍德
  • 編劇:保羅·哈吉斯
  • 制片人:克林特·伊斯特伍德
  • 主演:克林特·伊斯特伍德; 希拉裡·斯萬克;摩根·弗裡曼
  • 片長:
  • 票房:
  • 對白語言:英語
  • 色彩:彩色
  • 電影分級:PG-13
  • imdb編碼:
  • 主要獎項:第77屆奧斯卡獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角4項大獎。
  • 在線播放平台:
  • 英文名:Million Dollar Baby
  • 影片片長:132分鐘
  • 上映地區:美國
  • 類型:劇情,運動

劇情簡介

這是一部關于尊嚴、寬恕和夢想的電影。弗蘭基·鄧恩(克林特-伊斯特伍德飾)已經老了,他在洛杉矶郊區經營一個小而破舊的訓練館以度暮年。弗蘭基每周到教堂一邊做彌撒一邊和牧師争辯,堅持給最愛的女兒寫信,而她永遠隻是原封退回,所以他把它們小心地保管在一個鞋盒子裡。

弗蘭基曾經是個好拳手,後來成為金牌教練和成功的比賽助手,直到23年前的那場拳賽毀了這一切,那一次出戰的是他最好的拳手"鐵屑"艾徳·杜普雷斯(摩根·弗裡曼飾),他們為了冒險争勝而沒有認輸,結果在下一個血腥的回合裡,艾徳在一連串重擊中倒下,永遠失去了他的拳手生涯和右眼的視力。這場悲劇成為折磨弗蘭基23年的夢魇,他留下艾徳為自己管理訓練館,“保護自己,決不冒險”成為他對跟他訓練的拳手們一次次不停重複的教誨,他不讓他們參加比賽,所以那些有天分的年輕人隻好選擇離開。

訓練館一天比一天破敗空曠黯然無光,直到有一天,一個名叫麥琪(希拉裡·斯萬克飾)的山地女子走進了訓練館……

麥琪,31歲,女性,從連一個拳擊訓練場也沒有的密蘇裡小鎮風塵仆仆而來。除了一群粗俗無知的親戚之外一無所有,但她也擁有一樣這世界上已經所剩無幾的東西:她知道自己要的是什麼,而為了得到它,她可以不惜一切。她告訴弗蘭基,拳擊是她生活中唯一讓她感覺活着的東西,所以她希望弗蘭基能夠訓練她成為一個職業拳手。

一開始的答案當然是不。“你太老了,你太業餘,而且,我對訓練小妞沒興趣。”可是在她的決心面前一切都不算什麼,于是她開始每天在訓練館中默默地擊打沙袋,終于艾徳看到了她的天分和決心,過了大約一年時間,弗蘭基也看到了。

在不斷的互相激怒和相互鼓勵之後,這個不同尋常的組合發現他們分享着一種精神,一種超越痛苦和面對失去的勇氣。麥琪的天分和弗蘭基的經驗使她迅速成為了一名熟練的拳手,而後,一場需要更多勇氣和力量的挑戰從天而降,出現在三個人面前……

角色介紹

法蘭基·鄧恩|演員克林特·伊斯特伍德

一位年紀老邁的拳擊教練,幾乎将自己的一生都獻給了拳擊事業。很多叱咤拳壇的拳手都曾得益于他的點撥。在他的生命中,最重要的莫過于永無休止的拳擊課程和細緻嚴謹的拳擊理論。

瑪吉·菲茨傑拉德|演員希拉裡·斯旺克

一個意志堅定的女人,她了解自己的目标并知道如何去實現它。為了自己的強烈的夢想,她走進了拳擊館,憑借着自己與生俱來的才能和不可動搖的信念最終感動了固執的法蘭基,後者決定不惜代價幫助瑪吉成為女拳手。

艾迪·費特·杜彼斯|演員摩根·弗裡曼

法蘭基唯一的朋友,也曾是一名拳擊教練。在過去的23年裡,他們每天從事的幾乎都是相同的工作。除了打理法蘭基的拳館之外還是最了解他的人。

精彩影評

《百萬美元寶貝》的前半段雖然很溫情,但是也很俗,除了不疾不徐、四平八穩的影像風格和莫根·弗裡曼張弛有道的畫外音讓人看到一種含蓄的張力外,看不出有任何能夠橫掃奧斯卡的過人之處。《百萬美元寶貝》的轉機在麥琪命運發生轉折時産生。麥琪在一場頭銜賽上被惡劣的對手犯規偷襲,撞斷了脊椎,從此隻能躺在病床上靠着呼吸器生活,惡化的褥瘡還奪走了她一條腿。于是,前半段激情洋溢的影像風格一下子變成了壓抑沉重的陰郁灰色。面對像父親一樣慈愛的法蘭基,麥琪懇求他終結自己的生命,現在的她是幸福而不後悔的,因為她實現了自己的夢想,不希望看到這一切漸漸在生命中失去。法蘭基注射了藥物,幫助她安靜地死去,自己從此在人海裡消失。

《百萬美元寶貝》洋溢着濃濃的親情,實質卻是在用現實的天平對夢想作再一次掂量:一生的安然和一年的絢爛相比,你會選擇哪樣?實現夢想的過程總是意味着更多的危險和意外,麥琪的夢想終結在一次意外上,她在拳台繩圈裡綻放的美麗讓人激動,躺在病床上的慘狀又令人心碎。影片并沒有對此作任何評價,隻是靜靜地展現着這一切,默默傳遞着一個強烈的信念:無論是自己的,還是别人的,夢想都是值得尊重的。

煽情這東西,很難有統一标準。有些人是流着淚看完《在世界中心呼喚愛》,可俺當時就睡着了,怎麼呼喚也沒醒過來。但《百萬美元寶貝》,居然把俺徹底煽中,雖然這片子肯定能讓不少人坐在凳子上渾身難受,但畢竟中招的人為數不少,要不然怎麼《紐約時報》哭着喊着說這是去年好萊塢主流公司最好的電影?

老牛仔克林特·伊斯特伍德這部新片,逼得我追看了兩遍。上一回這麼熱衷地搞新片,得數到兩年前波蘭斯基的《鋼琴家》 。《百萬》真的拍得很好?其實不一定。老克是那種沒什麼天才的導演,也不知道《電影手冊》那幫編輯怎麼就這麼愛惡捧他,老拿他的爛片排入年度十大。在他的電影裡你基本看不到讓人眼前一亮的手法,就算他拿獎的《絕不饒恕》 ,手法也是公公整整,情調也是老老套套。可能人一老,就沒那麼多花花腸子,于是平平實實地叙個事,簡簡單單煽個情,成了老克一直不變的追求。

首先,影片整體沒有被類型片的叙事模式束縛住。《百萬》前一個小時也還就是這個套路,再加上摩根·弗裡曼好像永遠都說不完的話外音,導緻整部電影很有點老人家那種羅嗦的勁頭,這也是本片被不少人罵為大悶片的代價。但好在這種勁頭總是被一些适當的抒情鏡頭打斷,例如女拳手清晨在海灘跑步,這個場景的空曠、惬意與封閉、陰暗的拳館,從色彩和空間上讓人舒緩下來,也使有耐心的觀衆得到一些影像上的暗示而能堅持看下去。最關鍵的是,随着劇情的發展,你開始意識到電影更多是圍繞着人和感情來展開,很多片段并非着力于推動故事有實質發展,卻能讓人物性格更加立體,當人物立起來之後,他們之間感情和沖突就慢慢融到觀衆心裡,産生化反應。這就像是老火煲湯,煲到後面你已經不喜歡吃料,而鐘意喝湯了,而且褒湯時用的每一分鐘火候,都慢慢滲透到湯裡。

有些人看了前一個小時就要放棄,我建議他們堅持到一個半小時再做決定,因為那時候一切都已經改變。影片後半小時,故事有了精彩的轉折,遠遠抛開了正常“拳擊勵志”型電影的模式,老伊筆鋒一轉,直奔燒得一塌胡塗的老房子而去。于是那前面絮絮叨叨的細節和對話,都相應地在後面部分的沉默、悲傷中找到了自己的力量和位置,讓觀衆在影片中發現閃亮的人格。簡單的說,影片叙事上大段的沉悶和積累,是它的缺點也是優點,好或壞,取決于觀衆的耐心和體會。

有人老說伊斯特伍德這回更簡樸,其實老牛仔每部片的手法都很簡樸,隻是有時候玩科幻題材,自然會帶有大場面。而《百萬》中,這種“簡樸”從劇本階段就已經确立,少數的幾個場景轉換,跨度不大的時間段,但簡樸不等于簡單,老克的導演手法已經比以前長進了,他成功控制了整部片的節奏。從視聽上看,影片大部分的分鏡頭都不複雜,是那種講完了事就閃人,不玩花活不賣弄形式的做法,沒有刁鑽的攝影角度和叙述方式。當然我們完全可以懷疑老伊是不是有能力玩花活,不過對一個七十多歲的老家夥來說,可能更看重樸實的手法。就像拳擊一樣,防守的時間居多,但出拳講究一擊命中。

從視聽上分析,在前一個多小時的叙事中,每個段落都包含了相當的信息量,人物的背景、心理、活動,事件與事件的因果關系接合緊密,再加上一些高動感的拳擊場面,剪輯上也中規中矩,絕少脫離主體,因此視聽節奏上是比較“緊”一些,感覺滿滿當當的。這都比較符合類型片視聽處理的要求,隻差一個讓人興奮的高潮就算常軌的OVER了。

但老克卻在劇情高速進行中給了觀衆一個轉彎,人物的命運與情感陷入了意想不到的境地,然後視聽上也為之一變,節奏整個放慢,時間跨度模糊了。空間上也有了變換,從亂七八糟但活力十足的拳擊館,轉換成幹淨整潔卻死氣沉沉的醫院。段落與段落之間更像是片斷的聯系,不如前面那麼緊湊,配樂也悄悄地多了,一種悲憫的氣氛在慢慢增加,這種處理産生的對比效果是驚人的,尤其對能堅持認真看到這裡的觀衆來說。你開始反省起來,是要百萬美元,還是要你的寶貝?或者,百萬美元就是你的寶貝?于是大腦裡就會自動閃現出什麼愛啊、夢想啊、責任啊等等閃着金光的詞語。不用導演沖出來說,而要讓你們自已個想個沒完,連覺都睡不着,這才是功力。

老克還讓我比較鐘意的是他煽情的方式,絕不過火,雖然是老房子,但用慢火燒起來卻有寂靜無聲的效果,所以在煽情的時候,沉默産生的力量是驚人的。電影裡的人物也沒有太直白地表露,情緒都是一點點積累起來。說到這裡就要提老伊加配樂的方式,十分地老鳥,你可以在第二次看的時候(第一次就不要那麼理智了)注意他加配樂的時間長段和位置,絕對不會長,但也絕不會放過任何一點可煽情之處。難得的是,這些配樂還是老克自己創作的,讓人多了幾分敬意。

而且很多時候,他把值得一搞的地方放在不太起眼的位置,這需要觀衆自己來注意。比如女拳手終于找到了練習的路子,自己興奮地坐在深夜回家的公車上。這個鏡頭是個全景,女拳手在鏡頭的左下部,并不處于視覺的重心,但細心一點的觀衆就能看到她邊吃着冷冷的食物,嘴角卻泛起一些笑容。這種能揭示人物性格的細節,要放到别的導演,可能一個大特寫就給上去了,但咱們老伊巋然不動,你們愛看不看。藝術電影一向都需要觀衆的主動注意——我認為這部電影稱得上藝術二字了。還有一個地方的處理也給我很深印象:女拳手興奮地買了房子給家人,但他們卻不領情,下一個鏡頭是她坐在車子裡,看着窗外發呆,教練在擦車窗,玻璃上有下滑的水迹遮着她的臉,那擦窗刷子好像也在她臉上擦着,人物那種低落的情緒一下子被無聲地突出了,這就是影像的力量。《百萬》有少量很殘忍的鏡頭,就是那種血淋淋的展示,一般來說俺是很少欣賞這些,但本片卻不同,那些血淋淋是整道大菜并不可少調味料,越是殘酷,你才越是被刺中,沒了這些還真覺着不是味兒。

本片另外一個成功之處,自然是那三位重量級演員,這個大家都談論過很多。老伊自然不用說,一臉的褶子,往那一站就透着深沉,再加上這麼一個滄桑的角色,簡直讓人不知道說他什麼好。而希拉裡·斯旺克,和廣大碟青喜歡的摩根自由人同志,不用怎麼演,或者說,他們的呼吸就是角色的氣息,這樣的演員選對路就行了,基本不用談太多演技問題。

追捧是追捧,這部電影當然也不是牛上了天,很多地方也是平平常常沒啥新意,畢竟是老頭拍的老頭片,還少不了唠叨地畫外音(這畫外音的運用其實也挺講究,不展開說了),如果碰上了翻譯操蛋的D版商(目前市面版本的翻譯就相當操蛋)讓人看着容易疲勞。但相信俺,《百萬》比真正的大師片還是要輕松不少。而且最重要的,它對人類最容易被打動的幾個情感領域進行了恬不知恥地攻擊,而且手段相當狡猾和隐蔽,所以俺号召那些藝術青年們,奮起接受挑戰吧。

本片導演

克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood

性别:男

出生年:1930年5月31日

星座:雙子座

國籍:美國

地域:歐美

職業:導演 演員

身高:193cm 

國際影壇的男性電影明星偶像,當代傳奇。1930年克林特·伊斯特伍德出生在舊金山,父親是一位煉鋼工人。克林特從洛杉矶大學退學後,1955年,他先後參演了《塔蘭圖拉毒蛛》(Tarantula)和《弗朗西斯在海軍》(Francis in the Navy)等二類影片,直到1959年他才迎來事業的一個轉折,長篇電視劇集《皮鞭》(Rawhide)讓他成為全美家喻戶曉的明星,1964和1965年的《荒野大镖客》(Per un pugno di dollari)、《黃昏雙镖客》(Per qualche dollaro in più)等西部片更是确立了他國際巨星的地位,此後他片約不斷,《血染雪山堡》(Where Eagles Dare)、《獨行鐵金剛》(Coogan's Bluff)、《金剛嶺雙龍會》(Paint Your Wagon)、《戰略大作戰》(Kelly's Heroes)等好戲連連。

1971年可稱得上伊斯特伍德事業最輝煌的一年,《迷霧追魂》(Play Misty for Me)、《牡丹花下》(The Beguiled)、《辣手神探奪命槍》(Dirty Harry)廣獲好評,《荒野浪子》(High Plains Drifter)、《猛龍煞星》(Joe Kidd)、《全面搜捕令》(The Enforcer)、《逃亡大決鬥》 (The Outlaw Josey Wales)等佳作證明,他對西部片仍然情有獨鐘,其中《逃亡大決鬥》被認為是他西部片中的經典之作。70年代後期,《金拳大對決》(Every Which Way But Loose)和《阿爾卡特拉斯大逃亡》(Escape From Alcatraz)雖然依舊反響不俗,但伊斯特伍德似乎失去了昔日的鋒芒。進入80年代後,《天涯父子情》(Honkytonk Man)、《辣手神探勇勁沖天》(Sudden Impact)和《火狐狸》(Firefox)繼續鞏固了他在影壇一線明星的地位,80中期的《危險處境》(Tightrope)、《義薄雲天》(City Heat)等影片雖然賣座卻難稱經典。1988年,伊斯特伍德拍攝的第五部“辣手神探”——《可憐人》(The Dead Pool),票房未能超越前者,1989和1990年的《粉色卡迪拉克》(Pink Cadillac)和《暴風幹探》(The Rookie)似乎都喻示了這位西部英雄末路的來臨。但是1992年,不服輸的伊斯特伍德重振雄風,自導自演的西部片《不可饒恕》(Unforgiven)為他赢得奧斯卡最佳導演桂冠和最佳演員提名,此後又推出了1993年的《火線大行動》(In the Line of Fire)以及與凱文·科斯特納(Kevin Costner)聯手打造的《完美的世界》(A Perfect World),1995年的《廊橋遺夢》(The Bridges of Madison County)讓人看到伊斯特伍德粗犷硬漢外表下同樣有着柔情款款。此後他執導的影片大都叫好不叫座,《善惡園的午夜》(Garden of Good and Evil)、《神秘之河》(Mystic River)和《百萬美元寶貝》(Million Dollar Baby)雖然都廣受業内好評,還助他再拿下一尊奧斯卡最佳導演獎,票房卻不甚理想。1999年的《真實罪行》(True Crime)和2002年的《血疑追蹤》(Blood Work)反響不佳,倒是2000年的 《太空牛仔》(Space Cowboys)頗受歡迎。

主要演員

摩根·弗裡曼 Morgan Freeman

性别:男

出生年:1937年6月1日

星座:雙子座

國籍:美國

地域:歐美

職業:演員 

他的父親是理發師,母親是護士助理。1971年他出演了他的第一部影片《誰說我不能駕駛彩虹》(《Who says I can't ride a rainbow》),但直到九年後他才得到第二部影片。此後他又拍有一些影片,但大多影響平平,這些角色缺乏内涵,沒有震憾力,并不能充分發揮他的才能。直到1987年,他在《浪迹街頭》(《Street smart》)中扮演一個黑社會的惡棍,他精湛出色的演技使他獲得了當年奧斯卡最佳男配角和金球獎的兩項提名。這一成功使弗裡曼徹底地把精力從戲劇轉到電影上來,緊接着1989年弗裡曼的兩部電影都受到了極高的評價。《為戴西小姐開車》(《Driving miss Daisy》)中的忠厚誠實、善良勇敢的老司機形象為他赢得了金球獎和全美影評獎,并第二次獲得奧斯卡獎提名;而在《光榮》(《Glory》)一片中他與丹澤爾.華盛頓配戲,扮演了由掘墓人成為軍官的曹林,弗裡曼認為這是他自己所扮演的最重要的也是最成功的角色之一。

90年代以來弗裡曼出演了幾部既叫好又叫座的巨片,他出神入化地表演才能得到了公衆一緻認可,成為最受歡迎的電影明星。在《羅賓漢》中他飾演了一個摩爾人武士;在《不可饒恕》(《Unforgiven》1992)中他飾演了一個善良正直,勇敢堅強的西部老槍手;在《七宗罪》(《Seven》1995)中他又成功地塑造了清醒、冷靜、機智、敏捷的老偵探形象;而《肖申克的救贖》(《The shawshank redenyition》1994)一片又讓他第三次獲得奧斯卡金像獎提名;在與老牌明星影帝達斯汀.霍夫曼合作的《蔓延》(《Outbreak》1995)一片中他的表演 亦受到了一緻的好評。1996年他又拍攝了《連鎖反應》(《Chain Reaction》)。 

希拉裡·斯萬克 Hilary Swank

性别:女

出生年:1974年7月30日

星座:獅子座

國籍:美國

地域:歐美

職業:演員 

身高:171cm 

希拉裡·斯萬克1974年7月30日出生在華盛頓的貝林漢姆。當她在西雅圖城北的大學城求學時,斯萬克有兩種不同的業餘生活,一是運動員的生活,二是演員生活。作為一個遊泳選手她曾在少年奧林匹克和華盛頓州錦标賽上,獲得過排名第五的優秀成績。而對演員工作來說,她對舞台表演可以說是流連忘返,于是很快她就有了在當地劇院表演劇目的機會。

16歲那年,斯萬克來到洛杉矶,開始從事她的專業表演生涯。先後在電視連續劇《成長的煩惱》(Growing Pains)和《夜色》(Evening Shade)中出演角色。兩年以後,也就是1992年她第一次上銀幕是在影片《Buffy the Vampire Slayer》中,或許是受到這部影片的激勵,1994年她在《The Next Karate Kid》中扮演一個孤兒朱莉·皮爾斯,以前運動員生活加上每天的訓練,為她在本片中的出色表演奠定了一個優越的基礎。幾年之中,斯萬克在影壇表現隻能說是平平而已,扮演的都是一些不起眼的角色。

1997年她嫁給了演員查德·洛。1999年,幸運之神來到斯萬克的身邊,在金伯利·皮爾斯導演的《男孩别哭》一片中,她出演女扮男裝的布朗登·蒂娜,本片是生活中的一個真實題材,内布拉斯加州的一女孩像男孩那樣生活,她稱自己為布朗登·蒂娜,由于性别的混亂,最後她被強奸并遭殺害。為了演好這一角色,斯萬克有六個星期的時間裡如同男孩一樣生活,她剪了頭發、粗着嗓音講話、用繃帶束胸,在褲子裡放上襪子。《男孩别哭》的導演金伯利·皮爾斯曾花了四年的時間來尋找合适的演員演布朗登。這其中不乏一些優秀女演員,但是她們都不适合扮男孩。當導演看了斯萬克的錄像帶,她戴着牛仔帽,有着迷人的下巴、褐色的大眼睛,她有着一種自信和超凡的魅力,但大多數時間,她總帶着微笑,于是,一錘定音,就是她了。由于斯萬克在這部影片中的出色表演,最終使她擊敗了對手梅裡爾·斯特裡普和安妮特·貝甯,獲得了金球獎最佳女演員獎和奧斯卡最佳女演員獎。不久,她又憑該片獲得2000年奧斯卡獎最佳女主角獎。多年的努力和奮鬥使斯萬克今天終于登上了好萊塢的最高點,成為當今世界影壇一顆最耀眼的年輕新星。 

幕後花絮

片中弗蘭基的拳擊館是在洛杉矶的一間閑置倉庫中搭建的。

原著作者F·X·圖爾用的是筆名,他的真名為傑瑞·博伊德(Jerry Boyd),短篇小說集《Rope Burns》是他出版的第一部作品,在2000年小說面世時,他已經70歲高齡,在過去的40年間,他的作品一直被出版公司拒之門外。

艾什利·賈德曾為扮演馬吉的人選。

本片是伊斯特伍德執導的第25部電影,是他出演的第57部電影,是他制作的第21部電影。

希拉裡·斯萬克在受訓期間增重20磅。

片中卡車上的女孩由伊斯特伍德的女兒摩根·伊斯特伍德(Morgan Eastwood)扮演。

最開始,是導演安傑麗卡·休斯頓向制片人艾伯特·盧迪(Albert S. Ruddy)推薦短篇小說集《Rope Burns》中的故事,并希望盧迪能讓她執導。後來當盧迪取得了拍攝權時,休斯頓卻因片約纏身而無法執導。

制片方曾認為桑德拉·布洛克是扮演馬吉的最佳人選,但布洛克認為導演該由謝加·凱普爾擔綱,後來布洛克簽約《選美警花2》。

全片拍攝僅耗時37天。

摩根·弗裡曼最初曾想扮演弗蘭基。

希拉裡·斯萬克在訓練期間曾因水泡破潰感染。

影片拍攝僅耗資1800萬美元。

娛樂報道

新華網洛杉矶2月27日專電(記者曹衛國陳勇)在當地時間2月27日晚結束的第77屆奧斯卡頒獎典禮上,

74歲的克林特·伊斯特伍德風光無限,他執導的影片《百萬寶貝》一舉囊括了最佳影片、最佳導演、最佳女主角和男配角等4項大獎。雖然獲獎數目不及馬丁·斯科塞斯執導的傳記片《飛行者》,但所獲獎項的份量卻要重得多。

《百萬寶貝》講述了一位老拳擊教練與一名矢志成為拳擊手的女招待的故事。伊斯特伍德本人在片中扮演男主角。曾于2000年就獲奧斯卡影後的希拉裡·斯旺克因在片中扮演那位為了信念和榮譽不懈拼搏的女拳擊手而獲得本屆奧斯卡最佳女主角獎。而老牌黑人影星摩根·弗裡曼則因在片中扮演一位拳擊館經理而獲最佳男配角獎。

《百萬寶貝》和《飛行者》被認為是本屆奧斯卡獎的兩大奪獎熱門影片。

粉絲網評出不得不看的十大經典體育電影,《百萬美元寶貝》名列第六,百萬寶貝(2004年公映) 這是一部交織着粗犷的拳擊和細膩的愛情的影片,講述了拳擊教練弗蘭克幫助女拳手馬奇成為拳王的跌宕起伏的故事。作為第77屆奧斯卡獎上最風光的人物,昔日的西部片明星克林特.伊斯特伍德自導自演的這部影片囊括了最佳影片、導演、女主角、男配角4項大獎。《百萬寶貝》讓主角希拉裡.斯旺克二度成為了奧斯卡影後,成就幾乎跟凱瑟琳·赫本,簡·方達相提并論。

穿幫鏡頭

1、馬吉的母親和哥哥妹妹去醫院探望她時帶着嬰兒,而當他們走出醫院時,嬰兒卻不見了。

2、根據世界拳擊協會規則,比利應該因犯規而被取消參賽資格,并且馬吉應該成為冠軍。

經典台詞

1.MoCuishle, means my darling, my blood.

MoCuishle(高盧語)的意思是:我親愛的,我的血肉。

2.我遇見他的時候,他已經是拳擊界最好的助手。從60年代起就開始訓練和管理,從來沒讓人失望過。有時候什麼都做不了,傷口太深,離骨頭太近,也許你的靜脈已經斷裂,或者你不能讓止血藥滲入裡面。他用各樣的方法來解決不同層次的肌肉拉傷。弗蘭基知道如何解決每一個問題。

3.拳擊是關于尊嚴,赢得你自己的,同時也剝奪别人的。

4.很多人會說對于一個拳手,最重要的莫過于熱情,弗蘭基卻說,帶給我一個隻有熱情的選手,我會告訴他什麼叫鼻青臉腫。

5.她從密蘇裡州西南而來,家住在靠近一個破舊小鎮的山上,就在杉樹和橡樹中,一個在遙遠和再見之間的地方。在她的成長過程中,她隻知道一件事,自家是個垃圾。她現在離家1800公裡遠,但感覺卻還如同在山上一個樣。

6.如果在拳擊裡存在魔法,那麼就是一種在戰鬥中超越忍耐力,超越肋骨斷裂,超越腎髒穿孔,還有關節分開的魔法。這是一種你會為一切冒險的魔法,但是别人都不會看到。

7.拳擊是一種不自然的運動,因為一切都是相反的。你想要向左移動,你不用向左移步,你用力推自己的右腳趾,用自己的左腳趾向右移動,不像正常人那樣躲避疼痛,你要迎接它。關于拳擊的一切都是相反的。

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