簡介
風、雅、頌、賦、比、興。其中風、雅、頌樂調、創作者、地區各不相同。鄭樵雲：“風土之音曰風，朝廷之音曰雅，宗廟之音曰頌。”（具見《通志序》）
賦指平鋪直叙，比即比喻，興指先言他物，再借助聯想引出作者要寫的事物。
内容介紹
風
即國風，是各地的民歌，是詩經中最有成就的部分。《詩經》中共有十五國風，共160篇。
比較常見的篇目，如《關雎》、《蒹葭》、《桃夭》、《定之方中》、《柏舟》、《君子偕老》、《伐檀》、《碩鼠》、《伐柯》、《東山》、《鴻雁》、《靈台》、《氓》、《七月》等。
雅
包括大雅和小雅，其中大雅31篇，小雅74篇，多數為公卿貴族所做，一般看作“正聲”。大雅為歌功頌德之作，小雅多諷刺之聲。
常見的篇目如《采薇》、《鹿鳴》、《江漢》、《思齊》（前兩篇屬小雅，後兩篇屬大雅）等。
頌
即祭祀和頌聖的樂曲，分為周頌、魯頌和商頌。分别為31、4、5篇。
常見的篇目如《我将》、《有客》、《玄鳥》等。
賦
賦是直接鋪陳叙述。是最基本的表現手法。朱熹《詩集傳》：“賦者，敷也，敷陳其事而直言之也”。
如“死生契闊，與子成說。執子之手，與子偕老。”即是直接表達自己的感情
與子成說（shuō）：和你立下誓言。此處“說”并不通“悅”字。
比
朱熹：“比者，以彼物比此物也。”即比喻，明喻和暗喻均屬此類。
如《魏風·碩鼠》、《邶風·新台》都是通篇用比的。
興
朱熹：“興者，先言他物以引起所詠之詞也。”即起興，用其他東西引出要說的内容。
如“關關雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”即是用雎鸠鳥在河中叫起興。《魏風·伐檀》也是用興這種表現手法的突出例子。
總結
《詩經》所收集的詩，都是可以配樂歌唱的。根據音樂及詩歌形式、内容、語言的不同，《詩經》分為風、雅、頌三個部分。
風是帶有地方色彩的音樂，包括十五“國風”，即十五個地方的民間歌謠。“國風”保存了大量勞動人民的口頭創作，具有濃厚的民歌特色。這部分詩歌的内容具有鮮明的現實主義特色，反映了當時人民的生活處境及思想意識、審美觀念，表達了他們對社會生活的真實感受和深刻認識。“國風”的語言樸素、鮮明，富于形象性，多處，用雙聲、疊韻、疊字等，表達準确優美。形式上多是四言成句，隔句用韻，富有節奏感和音樂感。同時多處出現章節的複疊，有一唱三歎的藝術美感，是《詩經》的精華部分。
雅是周王朝直接統治區的音樂。
頌有形容的意思，是宗廟祭祀用的舞曲。
雅詩的内容多描寫統治階級的日常生活，常用在宴會歌舞中。
頌詩的内容多是歌頌周王朝祖先的“功德”，常在祭祀宗廟時演出。
雅詩和頌詩都是統治者在特定場合演出的樂歌，但雅詩的篇幅較長，分章分節，句法整齊，流暢通順，有些還偏重于抒情，加上比興手法的，巧妙運用，有較強的形象性和感染力，頌詩具有極為濃厚的宗教文學色彩，形式較為古闆呆滞，詩歌語言也顯得典雅沉重。雅詩分為“大雅”和“小雅”，頌詩則分為“周頌”、“魯頌”和“商頌”。
