《百万美元宝贝》

《百万美元宝贝》

2004年克林特·伊斯特伍德制作的电影
《百万美元宝贝》(Million Dollar Baby)是克林特·伊斯特伍德在2004年制作的电影,克林特·伊斯特伍德、希拉里·斯万克与摩根·弗里曼等人主演。影片讲述了一位有名的拳击教练法兰基因为太过于投身于拳击事业而陷入了长期的自我封闭和压抑,一位学徒麦琪坚毅的决心软化了法兰基并成出色的女拳击手。该片获得第77届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳男配角等奖项。本片改编自拳击题材短篇小说集《Rope Burns》中的三则短篇故事:《The Monkey Look》、《Million $$$ Baby》和《Frozen Water》,作者F·X·图尔曾从事“cut man”的职业多年(及时为拳手处理伤情的工作人员),经历了无数场赛事,目睹了太多拳台上鲜为人知的苦辣辛酸。看中这小说的,正是声名日盛的著名编剧保罗·哈吉斯,他将小说改编成剧本,赢得了克林特·伊斯特伍德的青睐。
  • 中文名:百万美元宝贝
  • 外文名:
  • 其他译名:
  • 类型:
  • 出品公司:
  • 制片地区:
  • 拍摄地点:
  • 发行公司:
  • 导演:克林特·伊斯特伍德
  • 编剧:保罗·哈吉斯
  • 制片人:克林特·伊斯特伍德
  • 主演:克林特·伊斯特伍德; 希拉里·斯万克;摩根·弗里曼
  • 片长:
  • 票房:
  • 对白语言:英语
  • 色彩:彩色
  • 电影分级:PG-13
  • imdb编码:
  • 主要奖项:第77届奥斯卡奖最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳男配角4项大奖。
  • 在线播放平台:
  • 英文名:Million Dollar Baby
  • 影片片长:132分钟
  • 上映地区:美国
  • 类型:剧情,运动

剧情简介

这是一部关于尊严、宽恕和梦想的电影。弗兰基·邓恩(克林特-伊斯特伍德饰)已经老了,他在洛杉矶郊区经营一个小而破旧的训练馆以度暮年。弗兰基每周到教堂一边做弥撒一边和牧师争辩,坚持给最爱的女儿写信,而她永远只是原封退回,所以他把它们小心地保管在一个鞋盒子里。

弗兰基曾经是个好拳手,后来成为金牌教练和成功的比赛助手,直到23年前的那场拳赛毁了这一切,那一次出战的是他最好的拳手"铁屑"艾徳·杜普雷斯(摩根·弗里曼饰),他们为了冒险争胜而没有认输,结果在下一个血腥的回合里,艾徳在一连串重击中倒下,永远失去了他的拳手生涯和右眼的视力。这场悲剧成为折磨弗兰基23年的梦魇,他留下艾徳为自己管理训练馆,“保护自己,决不冒险”成为他对跟他训练的拳手们一次次不停重复的教诲,他不让他们参加比赛,所以那些有天分的年轻人只好选择离开。

训练馆一天比一天破败空旷黯然无光,直到有一天,一个名叫麦琪(希拉里·斯万克饰)的山地女子走进了训练馆……

麦琪,31岁,女性,从连一个拳击训练场也没有的密苏里小镇风尘仆仆而来。除了一群粗俗无知的亲戚之外一无所有,但她也拥有一样这世界上已经所剩无几的东西:她知道自己要的是什么,而为了得到它,她可以不惜一切。她告诉弗兰基,拳击是她生活中唯一让她感觉活着的东西,所以她希望弗兰基能够训练她成为一个职业拳手。

一开始的答案当然是不。“你太老了,你太业余,而且,我对训练小妞没兴趣。”可是在她的决心面前一切都不算什么,于是她开始每天在训练馆中默默地击打沙袋,终于艾徳看到了她的天分和决心,过了大约一年时间,弗兰基也看到了。

在不断的互相激怒和相互鼓励之后,这个不同寻常的组合发现他们分享着一种精神,一种超越痛苦和面对失去的勇气。麦琪的天分和弗兰基的经验使她迅速成为了一名熟练的拳手,而后,一场需要更多勇气和力量的挑战从天而降,出现在三个人面前……

角色介绍

法兰基·邓恩|演员克林特·伊斯特伍德

一位年纪老迈的拳击教练,几乎将自己的一生都献给了拳击事业。很多叱咤拳坛的拳手都曾得益于他的点拨。在他的生命中,最重要的莫过于永无休止的拳击课程和细致严谨的拳击理论。

玛吉·菲茨杰拉德|演员希拉里·斯旺克

一个意志坚定的女人,她了解自己的目标并知道如何去实现它。为了自己的强烈的梦想,她走进了拳击馆,凭借着自己与生俱来的才能和不可动摇的信念最终感动了固执的法兰基,后者决定不惜代价帮助玛吉成为女拳手。

艾迪·费特·杜彼斯|演员摩根·弗里曼

法兰基唯一的朋友,也曾是一名拳击教练。在过去的23年里,他们每天从事的几乎都是相同的工作。除了打理法兰基的拳馆之外还是最了解他的人。

精彩影评

《百万美元宝贝》的前半段虽然很温情,但是也很俗,除了不疾不徐、四平八稳的影像风格和莫根·弗里曼张弛有道的画外音让人看到一种含蓄的张力外,看不出有任何能够横扫奥斯卡的过人之处。《百万美元宝贝》的转机在麦琪命运发生转折时产生。麦琪在一场头衔赛上被恶劣的对手犯规偷袭,撞断了脊椎,从此只能躺在病床上靠着呼吸器生活,恶化的褥疮还夺走了她一条腿。于是,前半段激情洋溢的影像风格一下子变成了压抑沉重的阴郁灰色。面对像父亲一样慈爱的法兰基,麦琪恳求他终结自己的生命,现在的她是幸福而不后悔的,因为她实现了自己的梦想,不希望看到这一切渐渐在生命中失去。法兰基注射了药物,帮助她安静地死去,自己从此在人海里消失。

《百万美元宝贝》洋溢着浓浓的亲情,实质却是在用现实的天平对梦想作再一次掂量:一生的安然和一年的绚烂相比,你会选择哪样?实现梦想的过程总是意味着更多的危险和意外,麦琪的梦想终结在一次意外上,她在拳台绳圈里绽放的美丽让人激动,躺在病床上的惨状又令人心碎。影片并没有对此作任何评价,只是静静地展现着这一切,默默传递着一个强烈的信念:无论是自己的,还是别人的,梦想都是值得尊重的。

煽情这东西,很难有统一标准。有些人是流着泪看完《在世界中心呼唤爱》,可俺当时就睡着了,怎么呼唤也没醒过来。但《百万美元宝贝》,居然把俺彻底煽中,虽然这片子肯定能让不少人坐在凳子上浑身难受,但毕竟中招的人为数不少,要不然怎么《纽约时报》哭着喊着说这是去年好莱坞主流公司最好的电影?

老牛仔克林特·伊斯特伍德这部新片,逼得我追看了两遍。上一回这么热衷地搞新片,得数到两年前波兰斯基的《钢琴家》 。《百万》真的拍得很好?其实不一定。老克是那种没什么天才的导演,也不知道《电影手册》那帮编辑怎么就这么爱恶捧他,老拿他的烂片排入年度十大。在他的电影里你基本看不到让人眼前一亮的手法,就算他拿奖的《绝不饶恕》 ,手法也是公公整整,情调也是老老套套。可能人一老,就没那么多花花肠子,于是平平实实地叙个事,简简单单煽个情,成了老克一直不变的追求。

首先,影片整体没有被类型片的叙事模式束缚住。《百万》前一个小时也还就是这个套路,再加上摩根·弗里曼好像永远都说不完的话外音,导致整部电影很有点老人家那种罗嗦的劲头,这也是本片被不少人骂为大闷片的代价。但好在这种劲头总是被一些适当的抒情镜头打断,例如女拳手清晨在海滩跑步,这个场景的空旷、惬意与封闭、阴暗的拳馆,从色彩和空间上让人舒缓下来,也使有耐心的观众得到一些影像上的暗示而能坚持看下去。最关键的是,随着剧情的发展,你开始意识到电影更多是围绕着人和感情来展开,很多片段并非着力于推动故事有实质发展,却能让人物性格更加立体,当人物立起来之后,他们之间感情和冲突就慢慢融到观众心里,产生化反应。这就像是老火煲汤,煲到后面你已经不喜欢吃料,而钟意喝汤了,而且褒汤时用的每一分钟火候,都慢慢渗透到汤里。

有些人看了前一个小时就要放弃,我建议他们坚持到一个半小时再做决定,因为那时候一切都已经改变。影片后半小时,故事有了精彩的转折,远远抛开了正常“拳击励志”型电影的模式,老伊笔锋一转,直奔烧得一塌胡涂的老房子而去。于是那前面絮絮叨叨的细节和对话,都相应地在后面部分的沉默、悲伤中找到了自己的力量和位置,让观众在影片中发现闪亮的人格。简单的说,影片叙事上大段的沉闷和积累,是它的缺点也是优点,好或坏,取决于观众的耐心和体会。

有人老说伊斯特伍德这回更简朴,其实老牛仔每部片的手法都很简朴,只是有时候玩科幻题材,自然会带有大场面。而《百万》中,这种“简朴”从剧本阶段就已经确立,少数的几个场景转换,跨度不大的时间段,但简朴不等于简单,老克的导演手法已经比以前长进了,他成功控制了整部片的节奏。从视听上看,影片大部分的分镜头都不复杂,是那种讲完了事就闪人,不玩花活不卖弄形式的做法,没有刁钻的摄影角度和叙述方式。当然我们完全可以怀疑老伊是不是有能力玩花活,不过对一个七十多岁的老家伙来说,可能更看重朴实的手法。就像拳击一样,防守的时间居多,但出拳讲究一击命中。

从视听上分析,在前一个多小时的叙事中,每个段落都包含了相当的信息量,人物的背景、心理、活动,事件与事件的因果关系接合紧密,再加上一些高动感的拳击场面,剪辑上也中规中矩,绝少脱离主体,因此视听节奏上是比较“紧”一些,感觉满满当当的。这都比较符合类型片视听处理的要求,只差一个让人兴奋的高潮就算常轨的OVER了。

但老克却在剧情高速进行中给了观众一个转弯,人物的命运与情感陷入了意想不到的境地,然后视听上也为之一变,节奏整个放慢,时间跨度模糊了。空间上也有了变换,从乱七八糟但活力十足的拳击馆,转换成干净整洁却死气沉沉的医院。段落与段落之间更像是片断的联系,不如前面那么紧凑,配乐也悄悄地多了,一种悲悯的气氛在慢慢增加,这种处理产生的对比效果是惊人的,尤其对能坚持认真看到这里的观众来说。你开始反省起来,是要百万美元,还是要你的宝贝?或者,百万美元就是你的宝贝?于是大脑里就会自动闪现出什么爱啊、梦想啊、责任啊等等闪着金光的词语。不用导演冲出来说,而要让你们自已个想个没完,连觉都睡不着,这才是功力。

老克还让我比较钟意的是他煽情的方式,绝不过火,虽然是老房子,但用慢火烧起来却有寂静无声的效果,所以在煽情的时候,沉默产生的力量是惊人的。电影里的人物也没有太直白地表露,情绪都是一点点积累起来。说到这里就要提老伊加配乐的方式,十分地老鸟,你可以在第二次看的时候(第一次就不要那么理智了)注意他加配乐的时间长段和位置,绝对不会长,但也绝不会放过任何一点可煽情之处。难得的是,这些配乐还是老克自己创作的,让人多了几分敬意。

而且很多时候,他把值得一搞的地方放在不太起眼的位置,这需要观众自己来注意。比如女拳手终于找到了练习的路子,自己兴奋地坐在深夜回家的公车上。这个镜头是个全景,女拳手在镜头的左下部,并不处于视觉的重心,但细心一点的观众就能看到她边吃着冷冷的食物,嘴角却泛起一些笑容。这种能揭示人物性格的细节,要放到别的导演,可能一个大特写就给上去了,但咱们老伊岿然不动,你们爱看不看。艺术电影一向都需要观众的主动注意——我认为这部电影称得上艺术二字了。还有一个地方的处理也给我很深印象:女拳手兴奋地买了房子给家人,但他们却不领情,下一个镜头是她坐在车子里,看着窗外发呆,教练在擦车窗,玻璃上有下滑的水迹遮着她的脸,那擦窗刷子好像也在她脸上擦着,人物那种低落的情绪一下子被无声地突出了,这就是影像的力量。《百万》有少量很残忍的镜头,就是那种血淋淋的展示,一般来说俺是很少欣赏这些,但本片却不同,那些血淋淋是整道大菜并不可少调味料,越是残酷,你才越是被刺中,没了这些还真觉着不是味儿。

本片另外一个成功之处,自然是那三位重量级演员,这个大家都谈论过很多。老伊自然不用说,一脸的褶子,往那一站就透着深沉,再加上这么一个沧桑的角色,简直让人不知道说他什么好。而希拉里·斯旺克,和广大碟青喜欢的摩根自由人同志,不用怎么演,或者说,他们的呼吸就是角色的气息,这样的演员选对路就行了,基本不用谈太多演技问题。

追捧是追捧,这部电影当然也不是牛上了天,很多地方也是平平常常没啥新意,毕竟是老头拍的老头片,还少不了唠叨地画外音(这画外音的运用其实也挺讲究,不展开说了),如果碰上了翻译操蛋的D版商(目前市面版本的翻译就相当操蛋)让人看着容易疲劳。但相信俺,《百万》比真正的大师片还是要轻松不少。而且最重要的,它对人类最容易被打动的几个情感领域进行了恬不知耻地攻击,而且手段相当狡猾和隐蔽,所以俺号召那些艺术青年们,奋起接受挑战吧。

本片导演

克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood

性别:男

出生年:1930年5月31日

星座:双子座

国籍:美国

地域:欧美

职业:导演 演员

身高:193cm 

国际影坛的男性电影明星偶像,当代传奇。1930年克林特·伊斯特伍德出生在旧金山,父亲是一位炼钢工人。克林特从洛杉矶大学退学后,1955年,他先后参演了《塔兰图拉毒蛛》(Tarantula)和《弗朗西斯在海军》(Francis in the Navy)等二类影片,直到1959年他才迎来事业的一个转折,长篇电视剧集《皮鞭》(Rawhide)让他成为全美家喻户晓的明星,1964和1965年的《荒野大镖客》(Per un pugno di dollari)、《黄昏双镖客》(Per qualche dollaro in più)等西部片更是确立了他国际巨星的地位,此后他片约不断,《血染雪山堡》(Where Eagles Dare)、《独行铁金刚》(Coogan's Bluff)、《金刚岭双龙会》(Paint Your Wagon)、《战略大作战》(Kelly's Heroes)等好戏连连。

1971年可称得上伊斯特伍德事业最辉煌的一年,《迷雾追魂》(Play Misty for Me)、《牡丹花下》(The Beguiled)、《辣手神探夺命枪》(Dirty Harry)广获好评,《荒野浪子》(High Plains Drifter)、《猛龙煞星》(Joe Kidd)、《全面搜捕令》(The Enforcer)、《逃亡大决斗》 (The Outlaw Josey Wales)等佳作证明,他对西部片仍然情有独钟,其中《逃亡大决斗》被认为是他西部片中的经典之作。70年代后期,《金拳大对决》(Every Which Way But Loose)和《阿尔卡特拉斯大逃亡》(Escape From Alcatraz)虽然依旧反响不俗,但伊斯特伍德似乎失去了昔日的锋芒。进入80年代后,《天涯父子情》(Honkytonk Man)、《辣手神探勇劲冲天》(Sudden Impact)和《火狐狸》(Firefox)继续巩固了他在影坛一线明星的地位,80中期的《危险处境》(Tightrope)、《义薄云天》(City Heat)等影片虽然卖座却难称经典。1988年,伊斯特伍德拍摄的第五部“辣手神探”——《可怜人》(The Dead Pool),票房未能超越前者,1989和1990年的《粉色卡迪拉克》(Pink Cadillac)和《暴风干探》(The Rookie)似乎都喻示了这位西部英雄末路的来临。但是1992年,不服输的伊斯特伍德重振雄风,自导自演的西部片《不可饶恕》(Unforgiven)为他赢得奥斯卡最佳导演桂冠和最佳演员提名,此后又推出了1993年的《火线大行动》(In the Line of Fire)以及与凯文·科斯特纳(Kevin Costner)联手打造的《完美的世界》(A Perfect World),1995年的《廊桥遗梦》(The Bridges of Madison County)让人看到伊斯特伍德粗犷硬汉外表下同样有着柔情款款。此后他执导的影片大都叫好不叫座,《善恶园的午夜》(Garden of Good and Evil)、《神秘之河》(Mystic River)和《百万美元宝贝》(Million Dollar Baby)虽然都广受业内好评,还助他再拿下一尊奥斯卡最佳导演奖,票房却不甚理想。1999年的《真实罪行》(True Crime)和2002年的《血疑追踪》(Blood Work)反响不佳,倒是2000年的 《太空牛仔》(Space Cowboys)颇受欢迎。

主要演员

摩根·弗里曼 Morgan Freeman

性别:男

出生年:1937年6月1日

星座:双子座

国籍:美国

地域:欧美

职业:演员 

他的父亲是理发师,母亲是护士助理。1971年他出演了他的第一部影片《谁说我不能驾驶彩虹》(《Who says I can't ride a rainbow》),但直到九年后他才得到第二部影片。此后他又拍有一些影片,但大多影响平平,这些角色缺乏内涵,没有震憾力,并不能充分发挥他的才能。直到1987年,他在《浪迹街头》(《Street smart》)中扮演一个黑社会的恶棍,他精湛出色的演技使他获得了当年奥斯卡最佳男配角和金球奖的两项提名。这一成功使弗里曼彻底地把精力从戏剧转到电影上来,紧接着1989年弗里曼的两部电影都受到了极高的评价。《为戴西小姐开车》(《Driving miss Daisy》)中的忠厚诚实、善良勇敢的老司机形象为他赢得了金球奖和全美影评奖,并第二次获得奥斯卡奖提名;而在《光荣》(《Glory》)一片中他与丹泽尔.华盛顿配戏,扮演了由掘墓人成为军官的曹林,弗里曼认为这是他自己所扮演的最重要的也是最成功的角色之一。

90年代以来弗里曼出演了几部既叫好又叫座的巨片,他出神入化地表演才能得到了公众一致认可,成为最受欢迎的电影明星。在《罗宾汉》中他饰演了一个摩尔人武士;在《不可饶恕》(《Unforgiven》1992)中他饰演了一个善良正直,勇敢坚强的西部老枪手;在《七宗罪》(《Seven》1995)中他又成功地塑造了清醒、冷静、机智、敏捷的老侦探形象;而《肖申克的救赎》(《The shawshank redenyition》1994)一片又让他第三次获得奥斯卡金像奖提名;在与老牌明星影帝达斯汀.霍夫曼合作的《蔓延》(《Outbreak》1995)一片中他的表演 亦受到了一致的好评。1996年他又拍摄了《连锁反应》(《Chain Reaction》)。 

希拉里·斯万克 Hilary Swank

性别:女

出生年:1974年7月30日

星座:狮子座

国籍:美国

地域:欧美

职业:演员 

身高:171cm 

希拉里·斯万克1974年7月30日出生在华盛顿的贝林汉姆。当她在西雅图城北的大学城求学时,斯万克有两种不同的业余生活,一是运动员的生活,二是演员生活。作为一个游泳选手她曾在少年奥林匹克和华盛顿州锦标赛上,获得过排名第五的优秀成绩。而对演员工作来说,她对舞台表演可以说是流连忘返,于是很快她就有了在当地剧院表演剧目的机会。

16岁那年,斯万克来到洛杉矶,开始从事她的专业表演生涯。先后在电视连续剧《成长的烦恼》(Growing Pains)和《夜色》(Evening Shade)中出演角色。两年以后,也就是1992年她第一次上银幕是在影片《Buffy the Vampire Slayer》中,或许是受到这部影片的激励,1994年她在《The Next Karate Kid》中扮演一个孤儿朱莉·皮尔斯,以前运动员生活加上每天的训练,为她在本片中的出色表演奠定了一个优越的基础。几年之中,斯万克在影坛表现只能说是平平而已,扮演的都是一些不起眼的角色。

1997年她嫁给了演员查德·洛。1999年,幸运之神来到斯万克的身边,在金伯利·皮尔斯导演的《男孩别哭》一片中,她出演女扮男装的布朗登·蒂娜,本片是生活中的一个真实题材,内布拉斯加州的一女孩像男孩那样生活,她称自己为布朗登·蒂娜,由于性别的混乱,最后她被强奸并遭杀害。为了演好这一角色,斯万克有六个星期的时间里如同男孩一样生活,她剪了头发、粗着嗓音讲话、用绷带束胸,在裤子里放上袜子。《男孩别哭》的导演金伯利·皮尔斯曾花了四年的时间来寻找合适的演员演布朗登。这其中不乏一些优秀女演员,但是她们都不适合扮男孩。当导演看了斯万克的录像带,她戴着牛仔帽,有着迷人的下巴、褐色的大眼睛,她有着一种自信和超凡的魅力,但大多数时间,她总带着微笑,于是,一锤定音,就是她了。由于斯万克在这部影片中的出色表演,最终使她击败了对手梅里尔·斯特里普和安妮特·贝宁,获得了金球奖最佳女演员奖和奥斯卡最佳女演员奖。不久,她又凭该片获得2000年奥斯卡奖最佳女主角奖。多年的努力和奋斗使斯万克今天终于登上了好莱坞的最高点,成为当今世界影坛一颗最耀眼的年轻新星。 

幕后花絮

片中弗兰基的拳击馆是在洛杉矶的一间闲置仓库中搭建的。

原著作者F·X·图尔用的是笔名,他的真名为杰瑞·博伊德(Jerry Boyd),短篇小说集《Rope Burns》是他出版的第一部作品,在2000年小说面世时,他已经70岁高龄,在过去的40年间,他的作品一直被出版公司拒之门外。

艾什利·贾德曾为扮演马吉的人选。

本片是伊斯特伍德执导的第25部电影,是他出演的第57部电影,是他制作的第21部电影。

希拉里·斯万克在受训期间增重20磅。

片中卡车上的女孩由伊斯特伍德的女儿摩根·伊斯特伍德(Morgan Eastwood)扮演。

最开始,是导演安杰丽卡·休斯顿向制片人艾伯特·卢迪(Albert S. Ruddy)推荐短篇小说集《Rope Burns》中的故事,并希望卢迪能让她执导。后来当卢迪取得了拍摄权时,休斯顿却因片约缠身而无法执导。

制片方曾认为桑德拉·布洛克是扮演马吉的最佳人选,但布洛克认为导演该由谢加·凯普尔担纲,后来布洛克签约《选美警花2》。

全片拍摄仅耗时37天。

摩根·弗里曼最初曾想扮演弗兰基。

希拉里·斯万克在训练期间曾因水泡破溃感染。

影片拍摄仅耗资1800万美元。

娱乐报道

新华网洛杉矶2月27日专电(记者曹卫国陈勇)在当地时间2月27日晚结束的第77届奥斯卡颁奖典礼上,

74岁的克林特·伊斯特伍德风光无限,他执导的影片《百万宝贝》一举囊括了最佳影片、最佳导演、最佳女主角和男配角等4项大奖。虽然获奖数目不及马丁·斯科塞斯执导的传记片《飞行者》,但所获奖项的份量却要重得多。

《百万宝贝》讲述了一位老拳击教练与一名矢志成为拳击手的女招待的故事。伊斯特伍德本人在片中扮演男主角。曾于2000年就获奥斯卡影后的希拉里·斯旺克因在片中扮演那位为了信念和荣誉不懈拼搏的女拳击手而获得本届奥斯卡最佳女主角奖。而老牌黑人影星摩根·弗里曼则因在片中扮演一位拳击馆经理而获最佳男配角奖。

《百万宝贝》和《飞行者》被认为是本届奥斯卡奖的两大夺奖热门影片。

粉丝网评出不得不看的十大经典体育电影,《百万美元宝贝》名列第六,百万宝贝(2004年公映) 这是一部交织着粗犷的拳击和细腻的爱情的影片,讲述了拳击教练弗兰克帮助女拳手马奇成为拳王的跌宕起伏的故事。作为第77届奥斯卡奖上最风光的人物,昔日的西部片明星克林特.伊斯特伍德自导自演的这部影片囊括了最佳影片、导演、女主角、男配角4项大奖。《百万宝贝》让主角希拉里.斯旺克二度成为了奥斯卡影后,成就几乎跟凯瑟琳·赫本,简·方达相提并论。

穿帮镜头

1、马吉的母亲和哥哥妹妹去医院探望她时带着婴儿,而当他们走出医院时,婴儿却不见了。

2、根据世界拳击协会规则,比利应该因犯规而被取消参赛资格,并且马吉应该成为冠军。

经典台词

1.MoCuishle, means my darling, my blood.

MoCuishle(高卢语)的意思是:我亲爱的,我的血肉。

2.我遇见他的时候,他已经是拳击界最好的助手。从60年代起就开始训练和管理,从来没让人失望过。有时候什么都做不了,伤口太深,离骨头太近,也许你的静脉已经断裂,或者你不能让止血药渗入里面。他用各样的方法来解决不同层次的肌肉拉伤。弗兰基知道如何解决每一个问题。

3.拳击是关于尊严,赢得你自己的,同时也剥夺别人的。

4.很多人会说对于一个拳手,最重要的莫过于热情,弗兰基却说,带给我一个只有热情的选手,我会告诉他什么叫鼻青脸肿。

5.她从密苏里州西南而来,家住在靠近一个破旧小镇的山上,就在杉树和橡树中,一个在遥远和再见之间的地方。在她的成长过程中,她只知道一件事,自家是个垃圾。她现在离家1800公里远,但感觉却还如同在山上一个样。

6.如果在拳击里存在魔法,那么就是一种在战斗中超越忍耐力,超越肋骨断裂,超越肾脏穿孔,还有关节分开的魔法。这是一种你会为一切冒险的魔法,但是别人都不会看到。

7.拳击是一种不自然的运动,因为一切都是相反的。你想要向左移动,你不用向左移步,你用力推自己的右脚趾,用自己的左脚趾向右移动,不像正常人那样躲避疼痛,你要迎接它。关于拳击的一切都是相反的。

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