首要工作

編劇，主要以文字表述的形式完成節目的整體設計，既可原創故事，也可對已有的故事進行改編（個别須獲得授權），一般創作好劇本後，編劇會将劇本交付導演審核，若未通過審核，則可與導演一同進行二次創作（劇本的修改權歸編劇所有）。因為各種編劇所從事的職業領域不同，編劇一般分為：電影編劇、電視編劇、話劇編劇等。

編劇的大概能力是：

1.影視、戲劇、廣告及專題片劇本的前期内容策劃：題材選擇，表現手法及方式創意。

2.編寫劇本，即創作出故事、台詞，主戲以及過場戲，突出故事中心，塑造人物性格。

3.把一定内容以劇本或稿本形式表現出來，掌握電視特性及創作規律，善于運用視聽造型來表達事情。和導演一起研究劇本，做出修改，使其更加适合電視表現。

地位

編劇為整部電影或電視劇的核心與靈魂。不僅故事要靠他，劇本要靠他，演員對白都要靠他。而劇本的“本”所表示的并不僅僅是本子，還有根本、基本的含義。

在不同的國家地區，編劇的地位都不盡相同。在日本，無論電視、動漫、還是電影，管理整個劇情的往往是編劇，導演反而較次。在美國，編劇年薪大都不低，在一般人年薪最高為五萬美元之際，美國編劇的年薪卻是二十萬美元。在香港地區，編劇新人一般月薪為兩萬港元，逐步可能會提升至三萬到四萬，有好作品的話會更多。而大陸方面，新人則約為一個月三千元（有的按集數而定）。

轉行

編劇是影視界必不可少的一個強力支柱，在這一行業中，換血頻繁，既有的作家會轉職或兼任編劇，也有編劇會轉為導演或者其他職位。例如著名導演李安、王晶，著名作家海岩、古龍等。

公式

是否存在編劇公式呢？是否可以有規律的寫出吸引人的電影、電視劇的故事呢？完全的編劇公式是不存在的，但細分析那些脍炙人口的故事，卻會發現這其中有規律可循。

美國編劇研究大師Cristopher Vogler（克裡斯托弗沃格勒），寫作的《The Writers Journey:Mythic Structure for Writers》正是世界上少有的講解故事規律的寫作指導圖書。

克裡斯托弗沃格勒，吸收了卡爾榮格的心理學思想和約瑟夫坎貝爾的神話研究，提出了“英雄之旅”的概念，将故事模型分為“英雄之旅”的12個階段；将故事人物總結為英雄、導師、信使、陰影等不同原型。此理論一出，立即震動了西方編劇界，該書也被公認為好萊塢電影人的必讀書目。不但關于寫作的智慧，同樣關于人生的哲學。每個人都在各自的“人生之旅”中前行，克裡斯托弗沃格勒就如書中所寫，就是一位資深導師，指點人們走好“作家之旅”。

官方網站

劇壇是全球最大的華人編劇社區，一直努力培養編劇，包裝編劇，在編劇界做出重要貢獻。2009年5月份，劇壇結合多種推廣渠道，組建核心宣傳團隊，有利的提高了對職業編劇的包裝工作。2010年創建業界互動鍊，有效的促進了編導之間的交流。

職責

對于演藝圈來說，編劇就是這個行業的基礎。編劇有時候也被稱為劇作者，他們是電影、電視節目和其他有劇本節目幕後的創意之源。他們可以是獨立工作的，也可能供職于某個電視網、工作室或由某個經紀公司代理。有些編劇熱衷于某個特殊領域的工作，但總體來說，編劇工作包括了以下幾個不同的方面。

推銷用腳本

許多獨立編劇都專注于創作推銷用腳本。推銷用腳本是劇作者個人智慧的結晶，而不是某個雇主授意下的結果。腳本可以是個人的節目規劃，也可以是對現有電影電視趨勢的全新解讀。撰寫推銷用腳本需要編劇具有敏銳的市場嗅覺，并獨立或通過中介機構完成對市場的調研。劇作者需要知道如何構建一個精巧的故事、創造吸引人的角色，并将這一切通過劇本的形式表現出來。絕大多數獨立編劇的絕大部分推銷用腳本都不會變成最終的節目，但成功的腳本可能會吸引到主流制作人的注意力，并使事業走上騰飛之路。

改編版本

有些編劇專注于改編，也就是根據業已存在的故事撰寫劇本。小說、舞台劇、回憶錄、傳記、電視劇甚至是前人拍攝過的電影都可以被改編。由于改編牽扯到版權問題，因此大部分的改變行為都發生在制作公司選定目标，談好版權之後。這時候制作公司會将改編的任務交給他們認為适合這一工作的編劇。

電視節目編排

編劇的另一項工作就是編排電視節目，為電視劇撰寫劇本。撰寫電視節目劇本與撰寫長篇故事片劇本一樣都要求編劇富有創造力，同時電視節目編劇還需要滿足電視行業的特殊要求，比如節目長度、分節（中間插播廣告）、集數以及目标觀衆群等等。

銜接寫作

編劇也要負責銜接寫作的工作，如為即将上映的節目制作宣傳片，撰寫電視台宣傳片的腳本，并為節目贊助商撰寫在節目中使用的廣告文案。此類編劇通常都在地方台工作。

修訂

大多數編劇的日常工作都包括了經常性的修訂。編劇最初的作品通常被稱為初稿。随後，制作人、導演、營銷人員以及其他參與這一創造過程的人都會對編劇的初稿提出修改意見（或命令）。編劇必須要在最初的故事和各方的修訂之間取得一個平衡 ，并使節目保持應有的制作進度。

現場問詢

在有些時候，劇作者會被邀請到節目的制作現場。這時，他們就需要負責在已有的劇本出現問題或導演又有新的想法時現場修訂劇本或撰寫新的内容。編劇可能還需要解決拍攝過程中發生的問題，并與演員讨論角色性格和場景，使演員對所要拍攝的場景有更好的了解。