二維動畫:是平面上的畫面-中文百科頻道

1基本簡介

二維畫面無論怎樣看，畫面的内容是不變的。二維與三維動畫的區别主要在

采用不同的方法獲得動畫中的景物運動效果。而三維畫面，畫中景物有正面，也

有側面和反面，調整三維空間的視點，能夠看到不同的内容。

2動畫制作

現在的電腦制作的二維動畫是對手工傳統動畫的一個改進。通過輸入和編輯關鍵幀；計算和生成中間幀；定義和顯示運動路徑；交互式給畫面上色；産生一些特技效果；實現畫面與聲音的同步；控制運動系列的記錄等等。

目前，二維動畫制作軟件比較經典的有Ulead公司的GIFAnimator軟件和Adobe公司的photoshop和Flash軟件。

3動畫特點

二維動畫的特點：傳統的二維動畫是由水彩顔料畫到賽璐璐片上，再由攝影機逐張拍攝記錄而連貫起來的畫面，計算機時代的來臨，讓二維動畫得以升華，可将事先手工制作的原動畫逐幀輸入計算機，由計算機幫助完成繪線上色的工作，并且由計算機控制完成紀錄工作。

動畫軟件

Retas

當今動畫制作行業，正在從傳統的動畫制作方法向電腦制作動畫方向發展，這是電腦信息社會到來的大勢所趨。如何把握住時代的脈搏，找尋一套能應用于普通PC、蘋果機的簡便易學的專業二維動畫制作系統，也許是每個中國動畫工作者夢寐以求的事。正當人們苦于SGI工作站價格昂貴,而在普通PC和蘋果機上又找不到優秀的專業二維動畫制作系統時，已在日本動畫界普遍使用的RETAS PRO正式登陸中國。

RETAS PRO是日本Celsys株式會社開發的一套應用于普通PC和蘋果機的專業二維動畫制作系統，它的出現，迅速填補了PC機和蘋果機上沒有專業二維動畫制作系統的空白。從1993年10月RETAS1.0版在日本問世以來，直至現在RETAS 4.1 Window 95,98 & NT、Mac版的制作成功，RETAS PRO已占領了日本動畫界80%以上的市場份額，雄踞近四年日本動畫軟件銷售額之冠。日本已有100家以上的動畫制作公司使用了RETAS PRO，其中較為著名的有Toei，Sunrise，TokyoMovie（使用RETAS PRO制作了“Lupin The 3rd魯賓三世”），TMS（使用RETAS PRO制作Spider-Man蜘蛛人”）；日本著名的動畫學校－－Yoyogi動畫學校以及著名的遊戲制作師Hudson, Konami也使用了RETAS PRO。

RETAS PRO的制作過程與傳統的動畫制作過程十分相近，它主要由四大模塊組成，替代了傳統動畫制作中描線、上色、制作攝影表、特效處理、拍攝合成的全部過程。同時RETAS PRO不僅可以制作二維動畫，而且還可以合成實景以及計算機三維圖象。RETAS PRO可廣泛應用于：電影、電視、遊戲、光盤等多種領域。

FlipBook

Flipbook是一個非常不錯的二維動畫制作軟件!它将幫助動畫師在攝像機下掃描或是拍攝他們的制圖。當開始播放鏡頭的時候，一個可編輯的輸出率表可以讓動畫師随着時間的改變而播放鏡頭。動畫師可以在輸到視頻或是置入網上之前上色，并可以為每一個角色或每一個動畫做一個調色闆，共有1600種顔色可任選擇。如果選擇了新的顔色的話，這個軟件将會自動重新給整個鏡頭上色。在限制動作的鏡頭裡，這個軟件将會自動将每一桢上色使之與第一桢相匹配，這就節省了動畫師或是畫家用手給每一桢上色的時間。

CTP

彈坑軟件公司剛剛發行他們的旗艦二維動畫軟件包CTP的最新版本。除了其他功能，1.4的版本還提供了與Flash的完全兼容，對于想在網站上發表動畫作品的動畫師來說，這款軟件成為制作動畫的理想工具。"提高CTP1.4與FLASH的兼容就是我們下一步要采取的步驟，"彈坑軟件公司的總裁喬·阿朗索說，"由于絕大多數的網絡用戶都在他們的浏覽器中安裝了FLASH，因而它已從一種文件格式變成網站媒體傳輸的一個标準。為了保持我們提供一個專業的、價格可承受的、功能齊全的軟件包的經營理念，我們就需要面對網站兼容性日益增長的需要。"新版本的CTP還具備30種新的圖像濾鏡和特殊效果，除此之外，該款軟件與使用其他幾種二維與三維動畫軟件制作的圖像文件格式完全兼容。

Toon Boom Studio

Aura V2.5

二維動畫的獨門利器。今天來給大家介紹一個不太為人熟知的動畫軟件——Aura Aura是Newtek公司的産品，軟件的全稱是 Aura Video Paint（Aura視頻繪畫系統），正如軟件的名字，Aura的主要用途就是“Video Paint”，你可以從很多角度來理解Video Paint：Aura允許你在電腦上繪畫電子賽璐珞動畫，也可以用來剪輯視頻或修改視頻、添加特效等，你甚至可以用她來畫單幅……不過說到底，我認為Aura最顯著的功能就是繪制電腦動畫。從性能上說，Aura不屬于Animo或者TOONZ那種大中型企業動畫軟件，沒有那些高端的附加功能和多模塊設計，但是，對于我們這些隻擁有一台電腦、一隻數位闆和一個簡易掃描儀的年輕CGer，那些提供了高端掃描和超強對位上色功能的軟件，對我們一般制作來說似乎即奢侈又難以上手，模塊多了甚至不知從何處入手開始學習~~而Aura的設計與這些高端動畫軟件不同，僅通過一個模塊實現了多種電腦動畫功能下面來說說它的性能。Newtek公司設計的很多軟件都有一個特點，就是對系統的需求放的很寬，低配置可以穩定使用，高配置也能充分發揮系統性能。在Aura裡，你可以實時浏覽動畫效果，文件的保存、導入、導出都非常順暢。而且它支持手動設置Undo占用的内存數目，即使内存較小也可以手動調節内存使用方式。

Moho

二維矢量卡通動畫制作工具。MOHO是一個類似于FLASH的矢量動畫工具，操作界面簡潔，動畫控制功能強大。我們在FLASH中作動畫，每層隻能有一個元件活動，而在moho裡，就沒有這樣的局限。而且，因為它有着極為專業的"骨骼”功能，為我們提供了制作複雜人物動畫的可能。并提供很好的口型功能。這樣我們就不必在FLASH中為那些衆多的元件分層而煩惱了。

Toon Boom Studio?是一個專業2.5D卡通動畫軟體，不僅可以協助您縮短制作時間與提升動品質，引爆您的創意核子，更讓您容易掌握專案的進行，一個人也能完成卡通動畫。此外，Toon Boom Studio可以與Flash 4、Flash 5整合，新版本2.0更增加了對 Flash MX 的支持，讓您輕松完成三度空間的動畫場景，并且可以直接輸入手繪圖與向量檔案來編制動畫，輸出為SWF網頁格式與QuickTime播放格式。

盡管Toon Boom Studio2-D是一個二維的軟件，但是二維或三維的對象它都能夠讀取。在 Toon Boom Studio2-D中也有鏡頭、燈光、場景、3D等對象，也可以導入圖片、聲音和動畫文件，而且所有的一切都是基于SWF格式的，我們完成這些作品後可以把當前的全部或部分動畫導出為SWF格式，在導出時還會自動建立符号庫，這樣可以減少下載負荷量，使得下載變得更為快速。

4二維動畫制作軟件

絕對經典的二維矢量動畫設計軟件，當前Flash MX唯一直接支持的專業動畫平台，制作其優點難以盡數。廣泛的系統支持，可用于所有Windows系統及Mac蘋果系統；唯一具有唇型對位功能的 Flash 動畫平台；引入鏡頭觀念，控制大型動畫場面遊刃有餘；靈動親切的繪畫手感（我所遇見的最好手感，甚至超過Illustrator 等）；完全為動畫藝術家所創，抛棄所有多餘功能，不是功能不足，反而因此變得更為強大易用；新的 2.0 版本增加同 Flash MX 的兼容，Flash MX 可以直接導入 Toon Boom Studio 動畫文件 Toon Boom Studio是一個專業2.5D卡通動畫軟體，不僅可以協助您縮短制作時間與提升動品質，引爆您的創意核子，更讓您容易掌握專案的進行，一個人也能完成卡通動畫。此外，Toon Boom Studio可以與Flas 4、Flash5整合，新版本2.0 更增加了對 Flash MX 的支持，讓您輕松完成三度空間的動畫場景，并且可以直接輸入手繪圖與向量檔案來編制動畫，輸出為SWF網頁格式與QuickTime播放格式。盡管Toon Boom Studio2-D是一個二維的軟件，但是二維或三維的對象它都能夠讀取（本站注：所以可以稱作為 2.5D）。在 Toon Boom Studio2-D中也有鏡頭、燈光、場景、3D等對象，也可以導入圖片、聲音和動畫文件，而且所有的一切都是基于SWF格式的，我們完成這些作品後可以把當前的全部或部分動畫導出為SWF格式，在導出時還會自動建立符号庫，這樣可以減少下載負荷量，使得下載變得更為快速。[1]

5制作步驟

動畫制作是一個非常繁瑣而吃重的工作，分工極為細緻。通常分為前期制作、中期制作、後期制作等。前期制作又包括了企劃、作品設定、資金募集等；中期制作包括了分鏡、原畫、中間畫、動畫、上色、背景作畫、攝影、配音、錄音等；後期制作包括剪接、特效、字幕、合成、試映等。

如今的動畫，計算機的加入使動畫的制作變簡單了，所以網上有好多的人用FLASH做一些短小的動畫。而對于不同的人，動畫的創作過程和方法可能有所不同，但其基本規律是一緻的。傳統動畫的制作過程可以分為總體規劃、設計制作、具體創作和拍攝制作四個階段，每一階段又有若幹個步驟：

總體設計階段

1）劇本。任何影片生産的第一步都是創作劇本，但動畫片的劇本與真人表演的故事片劇本有很大不同。一般影片中的對話，對演員的表演是很重要的，而在動畫影片中則應盡可能避免複雜的對話。在這裡最重的是用畫面表現視覺動作，最好的動畫是通過滑稽的動作取得的，其中沒有對話，而是由視覺創作激發人們的想象。

2）故事闆。根據劇本，導演要繪制出類似連環畫的故事草圖（分鏡頭繪圖劇本），将劇本描述的動作表現出來。故事闆有若幹片段組成，每一片段由系列場景組成，一個場景一般被限定在某一地點和一組人物内，而場景又可以分為一系列被視為圖片單位的鏡頭，由此構造出一部動畫片的整體結構。故事闆在繪制各個分鏡頭的同時，作為其内容的動作、道白的時間、攝影指示、畫面連接等都要有相應的說明。一般30分鐘的動畫劇本，若設置400個左右的分鏡頭，将要繪制約800幅圖畫的圖畫劇本——故事闆。

3）攝制表。這是導演編制的整個影片制作的進度規劃表，以指導動畫創作集體各方人員統一協調地工作。

設計制作階段

1）設計。設計工作是在故事闆的基礎上，确定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環境和背景圖的設計和制作。另外，還要對人物或其他角色進行造型設計，并繪制出每個造型的幾個不同角度的标準畫，以供其他動畫人員參考。

2）音響。在動畫制作時，因為動作必須與音樂匹配，所以音響錄音不得不在動畫制作之前進行。錄音完成後，編輯人員還要把記錄的聲音精确地分解到每一幅畫面位置上，即第幾秒（或第幾幅畫面）開始說話，說話持續多久等。最後要把全部音響曆程（即音軌）分解到每一幅畫面位置與聲音對應的條表，供動畫人員參考。

具體創作階段

1）原畫創作。原畫創作是由動畫設計師繪制出動畫的一些關鍵畫面。通常是一個設計師隻負責一個固定的人物或其他角色。

2）中間插畫制作。中間插畫是指兩個重要位置或框架圖之見的圖畫，一般就是兩張原畫之間的一幅畫。助理動畫師制作一幅中間畫，其餘美術人員再内插繪制角色動作的連接畫。在各原畫之間追加的内插的連續動作的畫，要符合指定的動作時間，使之能表現得接近自然動作。

拍攝制作階段

這個階段是動畫制作的重要組成部分，任何表現畫面上的細節都将在此制作出來，可以說是決定動畫質量的關鍵步驟（另一個就是内容的設計，即劇本）。

以下就是分别介紹二維動畫和三維動畫在這一階段制作的具體分工或步驟。