施坦威:鋼琴界的頂級品牌-中文百科頻道

曆史說明

1825年2月在德國一個叫Seesen的小村莊裡，Heinrich Engelhard Steinweg在自己的婚禮上彈奏起了管風琴，而他的新婚妻子Julianne則在一旁拉動着風箱。他可能已經感覺到将有好運降臨到自己。直到那個時候，他的生活經曆一直都充斥着一系列巨大的不幸。1797年出生後沒過幾年，為了躲避拿破侖的軍隊，Heinrich就随着母親和他的胞兄弟躲避到了山區。在嚴冬的逃亡過程中，Heinrich的母親和幾個兄弟因惡劣天氣的影響而相繼去世。于是，Heinrich就和他的父親以及三個幸存下來的胞兄弟做燒炭工勉強糊口。但1812年夏的一天，雷電擊中了這個家庭居住的小屋。隻有Heinrich在這場災難中幸存下來。他從廢墟和屍體中艱難地爬了出來，從此他——Steinweg家唯一的幸存者——開始獨自面臨将來的人生。

施坦威的傳奇故事有着許多不同尋常、甚至是神話般的内容——這個家族的悲喜劇、一個吸引了世界衆多鋼琴家矚目的音樂帝國的建立、在過去的150年裡取得的122個技術革新專利。目不識丁、一貧如洗、毫無專長又失去雙親的Heinrich後來和他的兒子一起革新了鋼琴制作的工藝，這是最另人驚歎不已、最重要的成就。取得這樣的成就，他們隻用了25年多一點的時間。

1850年，Heinrich帶着全家坐船來到了紐約，與許多其他工匠展開了競争，并最終以對鋼琴制作的革新打敗了所有其他競争對手。在接下來的一個半世紀裡，他們設立的公司掌握了整個鋼琴市場，而大多的競争對手——一些最著名的鋼琴公司——卻日漸湮沒無聞。施坦威公司以其對世界頂尖鋼琴家一貫的支持，營造了年輕的美國和國際音樂界的文化生活。

人物生平

Steinway

如果說施坦威的音樂帝國是在美國茁壯成長起來的，那麼種子就在歐洲。Heinrich定居在德國的Seesen，當時是一個細木工匠，業餘還是管風琴的修理匠。但那時，他對一種從英國傳出的新式樂器越來越感興趣。人們稱它為Piano-Forte（鋼琴的舊稱），意思是柔和嘹亮（因為和豎琴不一樣，這種新樂器發出的音量取決于彈奏琴鍵力量的不同大小）。Heinrich自己努力地研究了這種新式樂器，最終在自家的廚房裡制作了一架鋼琴。

他和妻子共有九個孩子（第十個孩子夭折了）。這些孩子都是在鋼琴樂聲缭繞的環境下長大的，孩子們的父親一直都會告訴他們這種絕妙樂器的許多獨特之處。Steinweg一家創建了一個工場，在那裡Heinrich和他的兒子們——C. F. Theodore，小Heinrich,Wilhelm，Carl和Albert——辛勤工作着。當Heinrich這個固執的完美主義者認為Steinweg自家制作的鋼琴足夠好時，他在不倫瑞克州展覽會上公開展示了這些鋼琴，并憑借一架三角鋼琴和兩架直角平台鋼琴赢得了金獎。施坦威不僅牢牢樹立了追求完美的傳統，而且——據說由于不倫瑞克公爵當時以300馬克的高價買下了這架三角鋼琴——還意味着他們的鋼琴将占據市場的至高點。

在強烈的熱望推動下，Steinweg一家全身心地投入到工場的工作中；一年制作10架鋼琴。然而在19世紀40年代後期，他們所在的德國經濟狀況卻開始變得不利。中世紀的同行業制度制約了經濟的發展。同時，一場政治起義——Carl Steinweg參與其中——導緻了業務的衰退。銷售量大量下滑，Heinrich知道他們在别的地方可以有更好的發展。Carl Steinweg坐船遠航到紐約，為的是看這個新大陸是否适合整個家族及家族業務的發展。他大為稱贊這個地方,于是Steinweg一家打點了家當，離開他們在Seesen的大住宅和花園搬到了紐約Hester大街上一間租來的房屋。

一家人大多一起搬走了。但家族中的技術能手C. F. Theodore卻留了下來。他把美國稱作“不公平的土地”，認為那裡有惡劣天氣和舉止不文明的音樂會聽衆。因此，他選擇留原地。當家族在紐約開始興旺發展時，他通過書信與他們交流。即使後來一度被勸說成功來到美國同家族其他成員團聚，他也隻是在那裡呆了15年。在此期間，他多次回到德國的家中。

1880年，他告别紐約回到德國，從此再也沒有離開家鄉。這是施坦威公司在美國以外把德國作為最重要的基地的原因之一。Heinrich和他的兒子們抵達紐約後，和當地技術娴熟的鋼琴工匠們一起工作。他們不僅學習制作鋼琴的各個細節，還去了解美國的鋼琴行業是如何開展業務的。1853年，Heinrich和他的兒子們創立了他們自己的公司Steinway & Sons——帶有美國色彩的名稱。第483号鋼琴作為第一架在美國銷售的施坦威品牌鋼琴，在1853年以500美元的價格出售。如今這架483号鋼琴被陳列在紐約的大都會藝術博物館。

競争激烈的紐約市場就像是一個十分堅硬而難以打開的堅果，但施坦威家族以精湛的工藝打入了這個市場。為了赢得人們的認可，在紐約宏偉的水晶宮殿舉辦的美國藝術學院展覽會上，他們将制作的鋼琴——一架直角平台鋼琴，該種鋼琴占施坦威在美國銷售量的97%——公開展出。這架琴箱沒有任何裝飾的鋼琴一開始并沒有受到很大關注。但是據說，這架鋼琴彈奏時發出的樂音在評委和參觀者中一舉掀起了轟動。評委們的一緻評判是：在所有19架參加展覽比賽的鋼琴中，施坦威公司制作的這架鋼琴是最優秀的。

施坦威公司的驚人發展——在不到10年的時間裡，公司成為美國最大的鋼琴制造商——有幾大因素。其一是較好的運氣。當時是美國鋼琴制造業發展最有利的時期。在1830年至1860年間，美國不斷增加的中産階級把鋼琴視作客廳必要的擺設。在家中，鋼琴是美國人閑餘時的焦點，不僅用來娛樂，而且逐漸成為中産階級訂婚用品。

施坦威另一個關鍵成功因素是這個大家族有着多種才能。在公司經營的多年裡，公司都是由一位同時擁有精湛鋼琴制造技能和敏銳商業頭腦的家族成員掌管。在公司的成長期，小Henry掌管了公司。

而當時，鋼琴（Pianoforte這個較長的名字被逐漸淘汰）也經曆着發展時期的困難，尤其是美國惡劣的氣候給琴弦和鋼琴的木材帶來了不利影響。施坦威找到了多種解決方法，并将這些方法融入了一系列革新設計中。

在鋼琴樂的黃金時代，演出從酒吧間轉移到了大型音樂廳，因而需要嘹亮、飽滿的鋼琴發音。增加鋼琴音量的唯一辦法是增大琴弦張力，但鋼琴承受如此大的張力不可能超過一小時。上弦用的闆采用的是木材或幾塊金屬，很容易因張力牽引而變形。小Henry早年學徒期間曾見過整塊鑄鐵闆框架的制作，對其穩固性能印象深刻。但不足之處在于鋼琴會因此有鼻音和金屬的刺耳聲。Henry采納并改進了這種鑄鐵闆框架，使其更牢地固定在琴箱中。他還研究出如何在直角平台鋼琴和三角鋼琴上“跨架琴弦”，在1859年成為第一個在三角鋼琴上“跨架琴弦“的鋼琴制造商——這種鋼琴象征施坦威的完美卓越。

當時的傳統方法是為鋼琴平行上弦。采用“跨架琴弦”的鋼琴，其低音弦斜跨于高、中音弦之上，使低音弦有更悠揚和飽滿的音色。跨架琴弦的做法還使得琴碼（将琴弦振動傳遞到音闆的一根木條）移到了音闆中央。其共鳴效果就好比是在擊打鼓膜中央而非邊緣而産生的效果。Henry設計的上弦方法還使琴弦呈放射狀而不是平行，這樣能盡可能降低琴弦之間受各自振動的影響。最後，對于擊弦機——将鍵擊轉換為毛氈琴槌對琴弦敲擊的機械裝置，Henry對當時“雙擒縱”的最新發明作了改進，使彈奏者在琴鍵複位之前能第二次敲擊琴鍵以重複一個音符。

Henry在1859年制作的這架鋼琴奠基了施坦威珍貴傳統，但他有生之年沒能看到這架鋼琴得到人們的充分欣賞。1865年，施坦威家族遭到了殘酷的打擊，那年小Henry和Charles—他們在聯邦軍隊服役，曾在美國内戰初期時阻止了反草案的暴亂者在集體暴動中對施坦威工廠的縱火（他們應該還擊這些暴亂者！）——在一個月的時間裡相繼去世。小Henry死于肺結核，年僅34歲；Charles在德國休假時死于傷寒，時年36歲。

兩個兒子的去世給年邁的Heinrich帶來了嚴重的精神打擊，施坦威公司的業務面臨着危機。施坦威工廠的一場罷工導緻了勞工問題。Heinrich當時年近七旬（他辭世于六年後），精神處于極度悲傷，同時仍拒絕學說英語。他完全不适合掌管公司。于是公司的擔子重重地落在了William的肩上。當時隻有30歲的William成為了施坦威第一任總裁。後來的事實證明他極大地推動了公司的發展。

一種文化标志

施坦威兄弟們全受到過良好的文化教養，也都有音樂天分；他們彈奏鋼琴都還不錯，而William更是一個很好的歌手。比起其他兄弟，William更能體會到施坦威公司的成功對這個家族的意義。以自己不凡口才、儒雅舉止和施坦威家族特有的精明，William同曼哈頓精英們打成一片，經常在社交聚會上為著名藝術家伴唱。他還是一名重要的慈善家，在紐約愛樂樂團、大都會歌劇院和衆多其他機構都慷慨設立了基金。

他下定決心讓施坦威這個名字同美國音樂品位的培養永遠聯系在一起。Willliam的首要任務之一就是為音樂家們設立施坦威鋼琴陳列廳。1866年，在施坦威公司第14個街邊陳列廳後面，William設立了第一座施坦威音樂廳。從建築本身來看，這個音樂廳簡單卻不乏高雅，音樂廳擁有的2000個座位使其成為這個城市的第二大聚會場所。直到卡耐基音樂廳在1891建成開放之前，施坦威音樂廳一直是紐約音樂和文化生活的核心。在這個音樂廳裡不僅舉辦音樂會，還有講座、Charles Dickens作品讀書會、第一個以電話傳送的鋼琴音樂會（來自費城的一個音樂廳），奇特的是甚至偶爾還有降神會。

随着施坦威音樂廳的開放，施坦威家族在這座城市的文化生活中扮演了重要角色。對施坦威家族來說——尤其是William——業務和藝術是不可分割的。施坦威音樂廳不僅僅隻是對紐約這個城市的文化獻禮；它還是一種市場營銷的手段。在演出時節的每個夜晚，聽衆們都要從音樂廳正面上施坦威這個名字下列隊走進大門，然後一路經過施坦威陳列廳中展出的許多鋼琴，最終來到音樂廳。

施坦威音樂廳曆史上最重要的演出活動是在1872年的秋季，當時俄國著名鋼琴家Anton Rubinstein在施坦威音樂廳裡舉辦了他首場也是唯一一次美國音樂會巡演。小Henry努力了多年赢得了名人對施坦威鋼琴的認可，而William則說服Rubinstein在巡演中專用施坦威音樂會三角鋼琴。Rubinstein的巡演産生公衆效應及帶來的威望在美國樂界是史無前例的。

這位眼神充滿激情、潇灑儒雅的音樂家所到之處都受到衆人的崇敬。在近8個月的時間裡，他輾轉美國各地，幾乎每天演出一場音樂會。在同樣也是在施坦威音樂廳舉辦最後一場告别音樂會上，當Rubinstein結束最後一首樂曲時，人們向蜂擁上舞台拉扯他的衣服想要扯下一粒紐扣或是一小塊衣布以作紀念。哭泣着的女觀衆們幾乎是擁抱着他。

在這狂熱的8個月中，William和Rubinstein，一個德國人和一個俄國人永遠地改變了美國的文化風景線。從那時開始，彈奏施坦威鋼琴有了不同以前的意義。這意味着無論是内布拉斯加州的農夫妻子，還是初次在曼哈頓社交場合露面的姑娘，也或者是一個平凡的酒吧間鋼琴手，當他們坐在施坦威鋼琴前開始彈奏的那一刻起，他們都能宣稱自己同世界上完美的東西聯系了起來。如今世界上的著名鋼琴家都希望能彈奏施坦威的鋼琴，這體現了施坦威始終保持的威望。

Theodore的革新

在小Henry和Charles去世後，William自己一個人不足以挽救公司的局面。于是，他很快向Theodore求助。在過去的15年裡，Theodore在德國經營着他自己的門店。整個家族都知道，他不願在美國定居。但兩個兄弟去世的消息使他不得不來到公司在紐約的總部同William共事。

William和Theodore合作的20年帶來了巨大的成果。William繼續努力把施坦威這個名字同世界音樂家精英聯系在一起，而Theodore則改進了小Henry設計制作的鋼琴。Theodore是個能幹的工程師和聲學家，他個人在這20年裡獲得了41項專利，給鋼琴增添了難以想像的性能。和小Henry所作的改進不同，Theodore大多的革新專利——現今的鋼琴中，幾乎每架都有——都是一種全新的發明。這些專利包括能使現有的框架承受加倍琴弦張力的銅鐵合金材料、可互換的擊弦機總成部件、用來将整塊層壓木材壓制成琴箱外殼的設備（這使外殼不容易開裂）和可能是最具獨創性的“雙弦列”。

隻有像Theodore那樣，有天賦為那些看似無用的事物挖掘用處才能發明雙弦列。自從鋼琴誕生以來，在受到琴槌敲擊後振動琴碼的琴弦“發音段”一直都受到琴碼和調律釘之間固定距離的限制。鋼琴制作商都是以毛氈制音器來防止琴弦的固定發音段發出不和諧的振動。Theodore對此進行研究後決定通過采用一塊滑動金屬條調節發音段，這也稱作“弦列”，能同琴弦的發音段和諧振動。這種革新使音色更飽滿，在高音區尤為顯着。

施坦威公司自1853年起在美國紐約、1880年起在德國漢堡開始手工制作鋼琴。嚴格的材料選擇标準，高超的手工工藝和成功的商業運作，使其成為世界最具盛名的頂級鋼琴制造商。施坦威公司的姊妹公司—波士頓鋼琴公司（BOSTON）則緻力于發展由施坦威紐約總部設計、施坦威公司的亞洲合作夥伴制造的波士頓（BOSTON）鋼琴和艾塞克斯(ESSEX)鋼琴，使更多消費者可以享受施坦威的品牌服務。所有施坦威設計的産品都由施坦威的約160個授權經銷商獨家推廣和專賣。

施坦威公司德國漢堡分廠生産的鋼琴在音質上更接近歐洲鋼琴，人們稱之為德國施坦威，用以區分施坦威公司美國紐約分廠的産品。

在亞洲銷售的施坦威鋼琴基本上都是施坦威公司德國漢堡分廠的産品。

“近代鋼琴史上，有一個赫赫有名的公司。她在世界範圍内占據業内主導地位的曆史十分輝煌，在技術和質量标準方面的影響力廣為滲透。

在20年的時間裡，施坦威家族移民到美國、改進鋼琴制造技術、創立了現今使用的鋼琴重要特性、占據了美國業内的主導地位并回過來征服歐洲。

如今，在施坦威革新之前的鋼琴對那些音樂曆史專家、文物研究者和家具收藏家十分具有吸引力。在這之後制作的鋼琴就已經汲取了施坦威的主要特性。

施坦威1880年以來制造的鋼琴如今仍然被音樂家使用。這一點非施坦威制造的鋼琴都無從談起。”

熟悉鋼琴的人都知道，“施坦威”是鋼琴中的貴族，而郎朗則成為第一位由施坦威鋼琴制造商在其150年曆史上以一個藝術家的名字命名産品系列的鋼琴家。