历史渊源
海城喇叭戏起源于辽宁海域地区,至今约有300年历史。清初海城牛庄镇,号称牛埠,是东北最大的商贸港口。到了雍、乾年间,外省商号大量涌入,店伙大多由原地招来,他们带来的家乡小戏先后传入本地秧歌会中,在秧歌会中因为用海城方音演出,又统一用秧歌队的琐呐(俗称喇叭)伴奏,这一小剧种日渐壮大,形成了辽宁最早的地方民间剧种海城喇叭戏。
海城喇叭戏源于当地秧歌。明代,海城地区秧歌已盛行,它的表演形式与内容相当丰富,广泛包罗了当地传统民歌、小调、乐曲和舞蹈,为海城喇叭戏的形成准备了条件。据《海城县志》记载:海城牛庄在明代中叶已是“西连津沽、南接齐鲁,吴、楚、粤各省扬帆可至”的水旱通商大埠。清初,街道两旁“幌杆林立,招牌迭挂”,成为辽南经济重镇。
随着商业的繁荣,当地戏曲活动亦极为兴盛,海城、牛庄几处戏台经常演戏,以至达到“士妇奔走而观之,自春徂秋无虚日”之盛况,使海城喇叭戏受到各方戏曲的熏陶与影响。至清嘉庆、道光年间,海城喇叭戏在剧目、声腔、表演诸方面具备了一定程式,成为颇受当地群众喜爱的民间小戏剧种。
清光绪年间,高跷在海城地区盛行,海城喇叭戏与高跷同台演出,相互结合,相辅相成,相得益彰。海城喇叭戏以它情节的故事性,人物表演的形象性以及优美动听的音乐唱段,充实、丰富了高跷的演出内容,增加了高跷对人们的吸引力,而高跷的娱乐性、群众性、流动性,又增强了海城喇叭戏的影响,使海城喇叭戏在民间广为流传,延续至今,经久不衰。
1985年,辽宁省文化厅根据中华人民共和国文化部《关于地方剧种以流行地区定名的通知》精神,定名为“海城喇叭戏”。
建国后,海城喇叭戏的某些新编剧目,在舞台演出时,有专业人员进行舞美、化妆、灯光设计,运用影片、纱幕、穿幕、彩色灯光等诸种手段,虚实结合,突出剧情主题,使演出的表演情景交融,真实可信。但在跷上流动演出时,则与早年传统剧目演出的情形略同。
传承保护
经专家在海城地区挖掘,整理、改编《王婆骂鸡》、《打枣》、《梁赛金擀面》等海城喇叭戏传统剧目22部,创作新编剧目《夸庄稼》、《会亲家》、《偷驴》等24部。《王婆骂鸡》、《夸媳妇》等戏在省、市文艺刊物发表,并在省、市、县广播电台录音播放,《梁祝下山》被选入《中国民歌选》。著名艺人有海城耿庄镇艺人高德震等。中国省区戏剧划分
艺术特色
唱腔风格
海城喇叭戏,以当地传统民歌为基础,吸取江西弋阳腔、山东柳腔等外来声腔,兼收并蓄,形成了诸腔杂陈的民间喇叭戏声腔体系。音乐曲调欢快优美,清新流畅,跌宕起伏,火爆高亢,节奏性强,适于载歌载舞。海城喇叭戏的角色分生、旦、丑三行,在此三行中又以“三小”(小生、小旦、小丑)戏为主。海城喇叭戏的表演由于早期同秧歌,后与高跷结合,从而溶两种艺术为一体,其中“跷功”、“手绢功”、“扇子功”等被巧妙地融合在海城喇叭戏的表演之中,形成了跷戏结合的独特艺术表演形式,富有浓郁的地方风格及质朴的乡土气息。
角色行当
海城喇叭戏的角色,大致为生、旦、丑三行。因其剧目大多反映底层劳动人民的生活,故在上述三行中,以小生、小旦、小丑为主,艺人除必备唱、做、念、打四种表演功夫和口、手、眼、身、步五种基本技术方法外,尚须练就跷功和亮相两种基本功。民间喇叭戏艺人均善踩高跷,虽不要象高跷艺人那样在跷上扭、浪、逗、耍翻、腾、跌、匍等特技,但也需要练出走、跑、站、摆、扭等过硬本领,由于海城喇叭戏表演特征是动作的节奏性、舞蹈性极强,一举一动锣鼓节制,举手投足以打击乐相配合练就表现各种人物,各种姿态的亮相,实为海城喇叭戏表演的特殊功力。
主要剧目
海城喇叭戏的传统剧目,多为反映社会下层劳动人民生活的“三小戏”(即以小旦、小生、小丑为主的小戏),其中,部分的系根据当地民间传说、故事编成的。如(茨儿山)或《大茨儿山》、神州会(亦名《张山赶会》)、《摔镜架》(又名《王二姐思夫》)、《合钵》、《梁祝下山》、《双拐》等。
另一部分由取材于元明传奇及其剧种,但又撷取其间与劳动人民生活有关的一折,如从“弋阳腔(也叫义腔)目莲戏中的取其第十六折(王妈骂鸡)改编的(王婆骂鸡);从明代传来“钵中莲”里采其“补缸”一折,发展为(锯大缸)(亦名“白草山”);从山西梆子《牧羊记》中取其《杏花春》一折,整理为《小放牛》,剧情具有情节简单、词语朴实、通俗易懂的特点,雅俗共赏,为当地人所喜闻乐见。