大厅介绍
维也纳是奥地利的首都，是奥地利最大的城市和政治中心，位于多瑙河畔。
维也纳金色大厅，又称黄金厅、维也纳爱乐厅，是维也纳也是世界上著名的音乐厅之一。金色大厅被誉为世界五大音乐厅之一，与柏林爱乐厅、莱比锡布商大厦音乐厅、阿姆斯特丹大会堂，以及波士顿交响乐大厅并列。奥地利皇家音乐之友协会在这里拥有丰富的音乐史、手稿、乐谱、乐器等藏品。
维也纳金色大厅是维也纳历史最古老、设施却最为现代化的音乐厅。是每年举行“维也纳新年音乐会”的法定场所。金色大厅始建于1867年，1869年竣工，是意大利文艺复兴式建筑。维也纳交响乐团每季度至少在此举办12场音乐会。1870年1月6日，音乐厅的金色大演奏厅举行首场演出。1872年到1875年间著名音乐家勃拉姆斯曾负责组织音乐厅的演奏会。
1939年开始，每年1月1日在此举行维也纳新年音乐会，后因战争一度中断，1959年又重新恢复。维也纳新年音乐会蜚声世界，1993年新年音乐会有30多个国家和地区通过电视卫星收看实况广播，收看人数达10亿以上。厅内有收藏馆，藏有音乐大师的乐稿、书信和其他手迹，其中有莫扎特的乐稿：《最后一个交响曲》、舒伯特的手稿：《未完成交响曲》等。
内部结构
金色大厅并非一座独立的建筑，而是音乐之友协会大楼的一部分，该建筑物中有多个音乐厅，除金色大厅外，还包括勃拉姆斯厅和莫扎特厅等演出大厅，以及办公室。
维也纳金色大厅由T·冯·汉森于1867年至1869年建造。金色大厅长48.80米、宽19.10米，高17.75米。当时“声学”还未被提倡，但建筑师对共鸣与传声的独到研究心得，高台木制地板下挖空一个空间，仔细计算楼上包厢的分割与墙面女神柱的排列，天花板和墙壁使用防止静电干扰的建材，令厅内的听众不论坐于远近高低，都能享受到一样水平的音乐演奏。
大厅内共有1654个座位和大约300个站位，与阿姆斯特丹的音乐大会堂和纽约卡内基音乐厅相比，这个“长方形鞋盒”的确是狭长了些。然而它的声音流动性特别好。在这里，弦乐器与木管乐器、木管乐器与铜管乐器的平衡达到了巧妙无比的境界。也正因如此，每年一度的新年音乐会才带给全世界音乐爱好者难以忘怀的视听享受。
维也纳的专家们在协会大厦建成125周年的研究报告中指出：“金色大厅”的屋顶为平顶镶板，两侧有楼厅和音乐女神的雕像。这些具有美学意义的装饰物使原本直接撞击到墙壁上的乐音有延长和舒缓的作用。“金色大厅”的木质地板和墙壁就像是小提琴的共鸣箱一样，使乐队演奏的声音在厅内振动和回旋，余音袅袅。“金色大厅”的确是独一无二，称得上是世界上音响效果最出色的音乐厅。
新年音乐会
维也纳新年音乐会蜚声世界，1993年新年音乐会有30多个国家和地区通过电视卫星收看实况广播，收看人数达10亿以上。厅内有收藏馆，馆分两室。一间是展览，定期举行收藏品展览，供人参观。一间是档案室，一边的书架上放满大量历代手写的、木刻的、铅印的音乐书籍和乐谱；另一边是一排铁箱，藏有音乐大师的乐稿、书信和其他手迹，其中有莫扎特的乐稿：《最后一个交响曲》、舒伯特的手稿：《未完成交响曲》等。屋子中间是一长排桌子，供研究者查阅资料之用。档案室原为勃拉姆斯的办公室，他临终前一再嘱咐，要把他珍藏的几千册音乐书籍和乐谱全部捐献给档案室。
每场交响乐演出末尾的保留曲目是施特劳斯的《拉德斯基进行曲》。
中国印象
中国音乐会
1998年，中国中央民族乐团在这里成功举办了中国新春音乐会，成为首个登上这个舞台的中国音乐团体。金色大厅的名字也从那时起慢慢进入中国人的视野。到如今，这个名字已广为流传，甚至还被维也纳音乐协会用在了自己的中文网站上。
2003年，著名歌唱家宋祖英在此成功举办了“个人独唱音乐会”，开创了中国艺术家个人音乐专场的先河。此后，国内一些有实力的歌唱家也到金色大厅进行过影响很好的演出。
商业化运作
在中国人眼中，近140年历史的维也纳金色大厅有着金色的光环，那里的新年音乐会等演出有着世界级的影响。基于金色大厅“百年老字号”的盛名，不论是国内国家级乐团，还是地方乐团，有的甚至是中学、小学组建的乐团都纷纷到金色大厅一试身手。但过多靠赠票支撑、抱有国外“镀金”国内“出名”心态的中国演出已让维也纳当地民众出现“审美疲劳”。
当中国演出团体一窝蜂地奔向金色大厅时，奥地利并没有真正涌动着中国音乐的热潮。金色大厅演出部经理坦言，一般交场租并签合同就能在金色大厅演出。
2013年9月，网上有爆料称，截至2013年9月已有130多个中国文艺团体和个人登上了维也纳金色大厅的舞台，但真正的观众却寥寥无几。金色大厅成了这些“演员”们的“卡拉OK厅”。
荣誉成就
金色大厅被誉为世界五大音乐厅之一，与柏林爱乐厅、莱比锡布商大厦音乐厅、阿姆斯特丹大会堂，以及波士顿交响乐大厅并列。
