作品簡介

金城小子這一次，我決定回家。1980年，我17歲，離開老家金城去北京讀書，然後工作至今。30年來，每逢春節我還是回金城的，每次都和幾個小時候的朋友吃喝玩樂；他們仍然生活在這裡，有的依然在小城裡的工廠當工人，有的已經下崗。金城是東北的一個小鎮，以造紙廠為中心，生活着幾千名工人和他們的家屬以及附近的農民。1950年代的中國，工人階級領導一切，工廠宏偉高大，幾十米的煙囪濃煙滾滾，汽笛聲響，上下班的工人人潮洶湧，家屬們就住在附近的低矮平房裡。

當時的平房是成片的，北邊的一片叫北宅，東邊的叫東宅，南邊的叫南宅，幾片住宅間有農田、河溝相隔，小時侯這裡是一幫夥伴調皮搗蛋的樂園。慢慢的住宅間的農田河溝被樓房填滿了，慢慢的國營轉制，工廠再也不熱鬧了，廠房幾乎被新蓋的樓房淹沒，就象眼看着一支軍隊全部變成了後勤人員，前方打仗已經沒有了戰士。城市化進程使我們坐火車看到的田野越來越少，一片一片樓房相連。我們忽然發現所有的城市都是一個樣子，街上走的都是後勤人員，都是買賣人，工人階級被淹沒了，我們忽然發現我們都是城裡人，我們的故鄉都被樓房盤踞，我們都是沒有故鄉的城裡人。

現在，小時侯的朋友都胖了，當年，為了考上美術院校，我畫過他們；30年過去了，我再一次畫他們，趁着現在他們還沒全部下崗。我們都曾經是雇農、貧農、富農、地主，我們都曾經是無産階級，工人階級，工農子弟兵。今天，我們向前大步走，我們将全部變成有産階級，至少我們擁有水泥和磚頭。劉小東2010年8月6日。

相關資料

觀衆：我在片中看到了鄉愁

主創：其實我們沒有這種感覺

談到這部紀錄片，剛剛混在觀衆席中認真看完全片的侯孝賢說，最打動自己的是結尾部分劉小東和年邁的父母坐在一起，同桌吃飯的場景。侯導表示自己在看到這段的時候，眼睛都紅了；有意思的是，現場有位女觀衆稱自己在片中看到了濃烈的鄉愁，主創卻是有些茫然，劉小東首先回應道，我在拍這個片子的時候其實從沒有想到鄉愁；導演姚宏易更是把問題抛向侯孝賢：“沒有吧？”侯孝賢随後解釋說：“其實沒有刻意去表達什麼情緒，隻是紀錄了一段很真實的東西，也許不同的觀衆在看完之後都會有自己不同的解讀。”

《金城小子》并沒有侯孝賢電影中的标志性長鏡頭，無論運鏡還是剪接都非常活潑，頗具可看性，尤其是林強的配樂更是獲得觀衆的一緻稱贊；對此，與林強多次合作過的侯孝賢也表示：“林強的音樂與影片畫面的配合可謂完美。”雖然是一部紀錄片，但幕後主創卻是台灣頂級團隊，除了擔任配樂的林強之外，剪輯師廖慶松、錄音師杜笃之等都是屢獲大獎的電影人，導演姚宏易也有過執導長片《愛麗絲的鏡子》的經曆。

劉小東：繪畫背後有許多東西需要延伸

侯孝賢：拍電影不一定需要大投資，《聶隐娘》9月開拍

對于這次與侯孝賢團隊合作的緣起，劉小東表示：“藝術是相通的，可能繪畫過于靜态，繪畫背後有很多東西需要延伸，繪畫以外的東西用影視去完成會更加完整。”而作為藝術家本人特别敬重的導演，侯孝賢因為他“對生命的理解，對人與人之間關系的理解都很人性，包括對藝術的理解”成為這次合作的不二人選。作為監制，侯孝賢表示：“去年五月在上海首次議及《金城小子》的拍攝計劃，我當時就決定這次合作，我的原則是一切依據眼見的現實，影片像是小東的第三隻眼，穩定又輕盈，記錄了他從無到有、神秘的、不可思議的作畫過程。”

在與觀衆對話的過程中，侯孝賢多次表示，觀衆看到的不能全都是商業大片，藝術電影始終都不能放棄。當有記者問到他籌備多年的武俠大片《聶隐娘》時，侯導說：“誰說《聶隐娘》必須是大投資？”談到這部影片的進展情況時，侯孝賢透露說，會在4月看景，和編劇阿城進一步讨論完善劇本，希望有接近半年的準備期，争取9月開機，趕在金馬獎之前完成拍攝。

《金城小子》将于2011年3月19日至4月9日期間的每周六，在尤倫斯當代藝術中心（UCCA）影院獨家展映。

導演介紹

求學時就讀複興美工雕塑系，憑借着對于攝影的愛好，姚宏易在當兵前先到廣告公司擔任攝影工作，因緣際會認識了資深攝影師陳懷恩。退伍之後，在陳懷恩的介紹下加入《好男好女》的制片團隊擔任攝影二助，在後制時期繼續留下來做剪接助理，之後一直留在三三影視，跟着侯孝賢導演學習，從電影助理導演、剪接助理、制片助理、執行美術，一路做到導演的職位，是一個經由實務經驗層層錘鍊出來的電影人。

榮獲獎項

2011年11月26日，《金城小子》榮獲第48屆台灣金馬獎最佳紀錄片獎。