隴劇:甘肅獨有地方戲曲-中文百科頻道

簡述

隴劇是甘肅獨有地方戲曲，原名隴東道情。隴東道情起源于漢代的道情說唱，唐宋時期由宮廷走向民間。隴劇原為皮影戲，采用道情唱腔，名隴東道情。流傳于甘肅東部的環縣及曲子鎮一帶。因演出排場和活動方式均極簡便，全部箱具樂器一頭毛驢即可馱走，當地群衆又稱這種皮影班子為“一驢馱”。隴劇表演藝術講求真實，重視從生活出發，以細膩的手法刻畫人物的内心世界。隴劇音樂屬于闆腔體式，分"傷音"和"花音"兩大類，傷音曲調深沉委婉，适于抒發哀怨的情感，因此又稱"苦音"或"哭音"；花音曲調活潑跳躍，善于表達喜悅的情感，故又稱"歡音"。隴劇唱腔沒有嚴格的節拍，比較自由明快，說唱性較強。彈闆是隴劇音樂的主要闆式之一，闆頭、大過門規整、四方，唱腔由多種節拍型混合組成，有特定規律。小過門的第一拍，一般都重疊在唱句的末尾一字上。彈闆簧舒展、流暢、優美動聽，最有特色。演唱方式比較自由，曲調流暢，節奏明快，近似說唱。曲調尾首的拖腔叫做簧，唱時稱嘛簧，嘛簧悠長婉轉，韻味濃厚，富有地方色彩。隴劇使用的樂器也有較大的發展，增加了琵琶、二胡、笙、闆胡、揚琴、提琴和一些銅管、木管樂器，豐富了隴劇音樂的表現力。已經積累《旌表記》、《草原初春》、《謝瑤環》、《假婿乘龍》等保留節目。國家非常重視非物質文化遺産的保護，2006年5月20日，隴劇經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺産名錄。

曆史沿革

隴劇的前身是流傳在甘肅環縣環江地帶的隴東道情。隴東道情産生的具體年代，現已無法考察。據老藝人的記憶，首先把道情曲調用于皮影演唱的，是環縣耿灣的皮影藝人解長春（1843－1916年）。約在一百多年前，由民間藝人趕着毛驢，馱着鑼鼓樂器，用皮影藝術表演。因演出排場和活動方式均極簡便，全部箱具樂器一頭毛驢即可馱走，當地群衆又稱這種皮影班子為“一驢馱”。

環縣皮影藝人解長春（1843～1916）一生從事隴東道情的改革活動，制定并改進了道情的音樂及聲腔，增添了四弦、笛呐和水梆子（梆鈴）等樂器，對道情藝術的發展有很大貢獻。此後道情唱腔又發展為東南西北4路，其中許元章、耿颢賢、史學傑、敬廷玺等藝人，便是各路唱腔的著名代表。

抗日戰争及解放戰争時期，陝甘甯邊區的文藝工作者運用道情形式編演街頭劇進行宣傳活動。1949年以後開展了對道情音樂的搜集整理活動。1958年建立了專業隊伍，從事道情藝術全面的發掘、改革和提高工作，為皮影戲向舞台劇的演變創造了條件。1959年大型古典戲曲《楓洛池》的編演，使隴東道情從實踐上具備了較完整的舞台藝術規模，成為一個新生的戲曲劇種。同年年底定名為隴劇，并成立了甘肅省隴劇團。

藝術特點

動作

隴劇表演藝術講求真實，重視從生活出發，以細膩的手法刻畫人物的内心世界。隴劇表演動作吸收了部分皮影的側身造型，如侍衛警戒多用大側身剪影姿勢，特别是啼哭動作更為别緻，人物左袖垂射，右手以袖掩面，大側身晃動腰肢，前俯後搖，抽搐而泣。這種表演已形成隴劇的獨特風格。

舞美

舞台美術方面，較有特點的有如下幾點：一、旦角化裝舍棄了傳統的大包頭造型，以皮影人的高髻燕尾為基本式樣，又仿照敦煌壁畫中唐代婦女的發式，加以糅合，設計出單髻、雙髻、彎髻、環髻等多種獨特的燕尾發髻式樣，前貼鬃角，後拖傘辮，大體接近古代婦女的化妝扮相。二、服裝擺脫了戲曲傳統風格，重新設計了花紋式樣，打破了蟒、帔盤龍舞鳳格局。圖案富變化，款式重大方，色彩尚雅潔。裙子、箭衣、開路等均以素淨繡邊為主，不取滿身花團錦簇章法。靠、铠等則以廟塑神像裝束為藍本，大體和秦兵馬俑衣甲相類似。三、布景和道具保留了皮影砌末的風格，使用誇張的技法，為劇情服務。

音樂

隴劇音樂屬于闆腔體式，分“傷音”和“花音”兩大類，商音曲調深沉委婉，适于抒發哀怨的情感，因此又稱“苦音”或“哭音”；花音曲調活潑跳躍，善于表達喜悅的情感，故又稱“歡音”。隴劇唱腔沒有嚴格的節拍，比較自由明快，說唱性較強。彈闆是隴劇音樂的主要闆式之一，闆頭、大過門規整、四方，唱腔由多種節拍型混合組成，有特定規律。小過門的第一拍，一般都重疊在唱句的末尾一字上。彈闆簧舒展、流暢、優美動聽，最有特色。速度一般是中速，稍慢，更适于抒情和叙事。飛闆唱腔和彈闆有共同之處，也是由多種節拍型有規律的進行。小過門的第一拍重疊在唱句的最後一個字上。“簧”簡短而有特色。飛闆的速度稍快，唱腔更富于說唱、叙事性。伴奏樂器，管弦樂有四胡、二胡、琵琶、揚琴、笛子、唢呐等；打擊樂有漁鼓、簡闆、水梆子、大羅、小鑼、大擦、鉸子、堂鼓、戰鼓、闆鼓、牙子等。

演唱方式

隴劇的演唱方式比較自由，曲調流暢，節奏明快，近似說唱。曲調尾首的拖腔叫做簧，唱時稱嘛簧，嘛簧悠長婉轉，韻味濃厚，富有地方色彩，它是構成隴劇音樂獨特風格的重要成分。隴劇使用的樂器也有較大的發展，增加了琵琶、二胡、笙、闆胡、揚琴、提琴和一些銅管、木管樂器，豐富了隴劇音樂的表現力。

行當流派

隴劇是由皮影戲隴東道情于二十世紀五十年代搬上舞台的新劇種。隴東道情原無腳色行當，是由影人的不同造型，标示行當的不同，因此，隴劇上舞台後，不像其它大劇種有自己的腳色行當傳統可繼承，而是在無章可循的情況下，經過邊實踐、邊摸索、邊研究，逐漸創立了自己劇種的腳色行當。隴劇腳色行當的來源依據，主要有以下幾個方面：

一、參照、模仿隴東道情皮影人的人物造型與皮影表演動作，創立了大體的行當分類和特性。

二、隴劇搬上舞台後，除少量改編演出了道情原有的傳統劇目外，大量演出的劇目是移植其它劇種的，如蕭仙戲、京劇、越劇、昆曲、川劇等。在排練這些劇目時，多參照原劇種的行當，相對應的設置隴劇的行當，并吸收、融化那些劇種行當的表演身段，充實、豐富隴劇的行當。

三、根據新創作劇目的内容、劇中人物的不同類型、身份、年齡、性格等，參照一般戲曲腳色行當的規範，設置較為适合或接近的行當來表演。如隴劇第一出戲《楓洛池》的腳色行當，就是按照這樣的方法将簡人同設計為小生，杜若義設計為武生，邬飛霞、馬瑤草設計為小旦，牛貴設計為官衣醜，梁冀設計為大花臉。

四、在隴劇的發展過程中，為了表現和突出隴劇這一地方劇的特色，根據隴劇音樂細膩、優雅、纏綿、抒情的特色，決定了以發展“三小”(小生、小旦、小醜)戲為主，在表演上以“三小”為中心。因此，在行當的建立上，确立了以“三小”為主兼顧其它的腳色行當體制。在“三小”行當的創建中，除了選擇其他劇種(主要是越劇、川劇、京劇等)有關這些行當的表演适合隴劇需要的程式以外，着重從民間藝術，特别是隴東秧歌、社火等表演中，提煉、規範、創造出隴劇“三小”行當的表演程式，如“地遊子步”、“風擺柳步”等等。

經過二十多年的積累，隴劇的腳色行當已初具規模，目前他的主要行當有：生行：包括小生、須生、老生；旦行：包括小旦、正旦、彩旦、老旦、武旦等；淨行：分大妝與二淨兩行；醜行；分官衣醜、公子醜與小醜等，均以粉底定妝，勾畫醜臉妝扮。