专辑介绍
回流时光
沧沧茫茫
女声幽幽唱
琴声铮铮流转
琵琶说尽红尘事
三千年来众生相
琵琶,东方文化中渊远流传的乐器,早在秦朝就已经出现。因为清亮的音色和丰富的表现力,逐渐从伴奏乐器,成为独奏,称之为“金石之声”。
全方位才子林海颠复琵琶,震撼乐坛划时代作品。在琵琶开始流传的3000年后,林海要以自己的音乐才华,挑战传统,融合现代,颠复你的琵琶印象。
12首现代精致创作,将琵琶渊远文化隐含其中,丰富的曲风在林海的巧思下融合,时而甜美、时而轻巧、时而壮阔、时而婉转,娓娓诉说三千年来众生相。
融合非洲节奏、蒙古长调、地方民歌、纯人声伴奏,展现琵琶的万千风情。
曲目介绍
曲目解说
1踏古节奏感很强的非洲鼓作开场,极具新意及震撼力
2琵琶语“低眉信手续续弹,说尽心中无限事。”周庄水上的琵琶声搭配钢琴,撩拨无尽心上事
3凡人歌挑战传统的精致作品,人声仿鼓、Bass及打击乐,颠复琵琶印象
4秋月夜乐曲一开始由琵琶独奏,慢慢由箫铺陈秋夜宁静
5对歌蒙古草原上的长调,表现壮阔的边疆风情
6渡·红尘钢琴是水流,琵琶弹奏了红尘事
7欢沁擅长说情的琵琶也可以这样轻巧,绝对令人惊艳的一曲
8暮色弦乐像是暮色一层层,点缀琵琶美得像幅画
9反璞就像童声一般,乐曲中琵琶唱出纯真的音色
10声声思口风琴表现思念的惆怅,琵琶仿曼陀林
11探寻西藏民歌配搭琵琶,有着峰回路转之美
12弄云琵琶高音袅绕,缓缓飘窜白云里。
推荐曲目《琵琶语》、《渡·红尘》、《欢沁》
详细介绍
1.踏古
贵州风情女声唱腔:龚琳娜箫:戴亚MIDIBASS:林海
节奏感很强的非洲鼓作开场,极具新意及震撼力
万千风情叹一声无人懂
怀抱琵琶对天高歌
问一声谁与争锋
2.琵琶语(电影《一个陌生女人的来信》插曲)
电钢琴、钢琴:林海笛、箫:戴亚女生哼唱:龚琳娜
低眉信手续续弹,周庄水乡琵琶声搭配钢琴,撩拔无尽心上事
忽闻水上琵琶声主人忘归客不发
寻声暗问弹者谁琵琶声停欲语迟
移船相近邀相见添酒回灯重开宴
千呼万唤始出来犹抱琵琶半遮面
转轴拨弦三两声未成曲调先有情
弦弦掩抑声声思似诉平生不得志
低眉信手续续弹说尽心中无限事
摘录自白居易的《琵琶行》
3.凡人歌
人声仿鼓、BASS、小件打击乐、FX效果、吉他、二胡:谷峰笛:戴亚
挑战传统的精致作品,人声仿鼓、Bass及打击乐,颠复琵琶印象
是谁道琵琶只能说愁
弹一曲快乐歌吧
叫人忘却人间千种愁万般忧
4.秋月夜
笛、箫:戴亚女声:龚琳娜钢琴:林海
乐曲一开始由琵琶独奏,渐渐由箫铺陈秋夜宁静
秋风瑟瑟
月影下独坐的人儿
静夜里
想些什么
5.对歌
蒙古长调对唱:乌仁其木格、谷峰笛:戴亚
蒙古草原上的长调,表现壮阔的边疆风情
~歌词大意~
我美丽的家乡啊
我衷心为你歌唱
6.渡·红尘
钢琴:林海笛:戴亚大提琴:冯康昊小提琴:王海涛
钢琴是水流,琵琶弹奏了红尘事
滚滚红尘
飘荡千年
觅一位摆渡人家
得宁静万千
7.欢沁
钢琴:林海笛:戴亚
擅长说情的琵琶也可以这样轻巧,绝对令人惊艳
手舞足蹈
围成圈儿跳舞的人群
最难得欢喜
8.暮色
口风琴:林海吉他:梁剑峰大提琴:冯康昊
弦乐像是暮色一层层,点缀琵琶美得像幅画
橘色的幕垂放
一层又一层
轻舟片片
渔火点点
缀点暮色如画
9.反璞
钢琴:林海童声:北京Do-Re-Mi童声合唱团领唱:王建指挥:张以达
就像童声一般,乐曲中琵琶唱出纯真音色
想回到最初的真
拨弦清唱
原始纯净的力量
10.声声思
口风琴、钢琴:林海大提琴:冯康昊吉他:梁剑峰女生哼唱:龚琳娜
口风琴表现思念的惆怅,琵琶仿曼陀林
轻拢慢捻抹复挑初为霓裳后六么
大弦嘈嘈如急雨小弦切切如私语
嘈嘈切切错杂弹大珠小珠落玉盘
间关莺语花底滑幽咽泉流冰下难
冰泉冷涩弦凝绝凝绝不通声暂歇
别有幽愁暗恨生此时无声胜有声
~摘录自白居易~琵琶行
11.探寻
西藏地方民歌及音效:风潮CD素材笛:戴亚钢琴:林海
西藏民歌配搭琵琶,有着峰回路转之美
探
峰回路转群绿重山只闻回音袅绕
寻
匆匆过客熙来攘往化在云烟瞬间
12.弄云
采样古琴:林海钢琴:林海
琵琶高音袅绕,缓缓飘窜白云
绕指琴音飘向天际
弄云舞水不问人间花落几度
琵琶语
琵琶语——林海作,这是一首钢琴伴奏下的琵琶曲,也是徐静蕾、姜文主演的电影《一个陌生女人的来信》始终贯穿全剧的主题音乐。初听到的时候,就会被它的旋律和所营造的氛围吸引,再听的时候,心里莫名悲伤,孤独感不断的内心深处碰撞,更让人刻骨铭心。淡淡的作品,虽然安静,但可以回味很久,绵延不断。电影亦然、音乐亦然,许多人爱极了这样久违的感觉。
琵琶语
琵琶声,到如今还在这响起
穿越千年的寻觅,旧梦依稀
这一声叹息,是人间多少的哀怨。
天涯飘泊落浔阳,伤心泪滴。
琵琶声,到如今还在这响起
素手弄琵琶,琵琶清脆响叮咚叮咚。
信手低眉续弹,续续弹,弹尽心中无限事
低眉续弹,续续弹,弹尽心中无限事
欢笑声,已成了昨日的回忆
素手弄琵琶,琵琶清脆响叮咚叮咚
分明眼里有泪,有泪滴,人间何事长离别
分明有泪,有泪滴,人间无处寄相思
欢笑声,已成了昨日的记忆
红颜已老不如昔,空自悲戚。
这一声叹息,是人间多少的哀怨。
弹尽千年的孤寂,独自叹息。
弹尽千年的孤寂,独自叹息。
作曲者简介
新世纪音乐家,钢琴才子,同时也是创作全才。在琵琶开始流传的三千年以来,凭着自己的音乐才华,挑战传统,融合现代,颠复人们对传统琵琶的印象。林海的音乐作品游艺于古典、New Age、现代、爵士等多种风格之间,每首乐曲都流露出干净、空灵、温暖、恬静、自然的韵味。全方位才子林海颠覆琵琶,震撼乐坛划时代作品。12首现代精致创作,融合非洲节奏、蒙古长调、地方民歌、纯人声伴奏,展现琵琶万千风情。
演奏者简介
蒋彦,1979年生,山东省济南市人,5岁开始随方锦龙老师、葛羽环老师学习琵琶,1999年考入中央音乐学院,师事李光华教授,在校期间担任了两年中国青年民族管弦乐团琵琶首席,2001年获学校选拔赴日代表中国参加日本国际室内乐比赛,并荣获特别优秀奖。
创作过程
当一个古典音乐迷听到马友友忘情地演奏JAZZ音乐,又或者当流行乐迷听到迈克·鲍顿大唱《今夜无人入睡》时,所得到的震撼往往比“本行音乐家”的演绎更让人记忆深刻。正是这样的尝试,达到了“情理之中,意料之外”的效果。
一次偶然的机会,几个朋友相约去了一次江南的周庄水乡。它的民风、情调、人文、风采,让人流连忘返。当坐在水乡茶馆里听评弹时,我有生以来第一次被琵琶的美妙音色打动了。记得从那时起,心里就有了做琵琶音乐的一种冲动。
PIANO、GUITAR、BASS、DRUMS、HARMONICA、STRINGS……等西洋乐器,混合笛子、箫、二胡、三弦等中国传统乐器,加上民族唱腔,再佐以蒙古、西藏、非洲等少数民族元素,用世界音乐、古典音乐、JAZZ、FUSION、NEWAGE等作曲、编曲手法,把这么多的东西融合在一起,又不能听上去不伦不类,这无疑是有一定难度的。
在一步步、一首首尝试着创作过程中,着实遇到了不少问题与麻烦,有时困惑、彷徨,一连几天没有什么想法;有时多种尝试都不够理想,反而不经意间跟朋友喝喝酒、聊聊天突然来了灵感,几分钟就搞定一切。
就这样不知不觉中,把最早的周庄水乡到后来的青藏高原、蒙古草原、非洲部落江南花月夜……,甚至维也纳教堂的童声合唱都放到一张专辑里。我想,把这些平常看似不可能集合的东西会在一起,也只有在梦里和音乐里能够做到。
制作完这张唱片,第一次听成品时,坐在工作室,点上一支烟,我又想起了周庄的那间茶馆,想像着如果再次坐在那里,听这张《琵琶相》,会是什么样的感觉?
感谢在整张专辑制作过程中帮助过我的朋友,期待着和朋友们坐在家里,听音乐、品茶、喝酒、聊天,那种感觉真好。
林海评语
这是我对传统民乐创新的第二次尝试。比较商业化,可听性更强。接受《蝶舞》的经验教训,不那么全盘西化了。更多地保持了一些我们民族音乐的特质。好多朋友知道我,这都是因为这张专辑的第二首:《琵琶语》。这得感谢徐静蕾的《一个陌生女人的来信》用它做了影片的主题曲。
(不过我个人觉得不是太合适,有点抢画面。这就是为什么后来有许多人记住了音乐而忽视了影片的原因。不知对老徐这是福还是祸?)
技术上因为我从小讨厌琵琶的声音,特别是那个该死的轮指(琵琶的标志),所以我在旋律主奏上坚决不允许这个奏法,我把轮指当曼陀铃来使用。《琵琶语》是个典型。听过这首曲子的朋友可以想象一下,如果这个旋律是用琵琶传统的轮指奏法来演奏这个旋律会是怎么一个情景,吓死人了。我坚决不要这种土味!可怜蒋彦被我折磨的够呛。你们知道对于专业的演奏家要让他们改变十几甚至几十年形成的演奏习惯难度有多大。作孽啊!
这张在声音品质上有了大幅的提升,虽然几乎所有的环节(策划,作曲,编曲,录音)还是我自己单打独斗,但在最后的非常重要的混音环节中,咱国内非常著名的音乐人捞仔帮了我大忙,整张专辑是他帮我混音的,很优秀。在此再次谢谢捞仔。