樂隊簡介

Beyond，來自香港的著名搖滾樂隊，成立于1983年。樂隊不但在香港、中國内地及台灣均有大量樂迷，即使遠在日本、馬來西亞等國也有大量的歌迷。Beyond被譽為香港版的“滾石”，樂評人評論“香港沒有搖滾，隻有Beyond”。樂隊早期有五位成員，後減為四位，故有“披頭士四影子”之稱。

Beyond唱出了自己的夢想與社會的現實，此外，一提到Beyond樂隊，人們還會自然而然地跟不死的精神聯系在一起，Beyond自1983年成立至今得獎無數，有很多首歌曲成為經典歌曲。

樂隊名字Beyond是第一代吉他手鄧炜謙所改，意思為“超越”。在1998年出版的樂隊自傳書籍《擁抱Beyond歲月》中，鼓手葉世榮曾解釋，由于樂隊成員喜愛擁有自己的創作，有别于當時其他樂隊多數翻唱外國樂隊的作品，故“Beyond”有超越一般樂隊所涉足的音樂領域的意思，但葉世榮也重申，他們把樂隊命名“Beyond”，并不是要超越别人，而是要超越自己。當主要創作人兼主音歌手黃家駒去世後，樂隊失去主心骨，驅使三人時期的Beyond樂隊風格變得更重搖滾味。1980年，黃家駒和葉世榮在琴行相識。1983年，和他們一起玩吉他的鄧炜謙，提議報名參加郭達年主持的“香港吉他大賽”，加上貝斯手李榮潮，他們以Beyond作為樂隊名參加了比賽。3月6日，Beyond憑借原創歌曲《腦部侵蝕》獲得這次吉他比賽的冠軍。

演藝經曆

地下樂隊時期

1983年，通過Tom Lee琴行老闆的介紹，黃家駒與葉世榮結識并結為好友，兩人發覺彼此都受英國搖滾樂的影響，音樂取向都一緻，于是合組樂隊，負責彈奏主音吉他的鄧炜謙便把樂隊命名為beyond；樂隊組建後，beyond參加了《吉他》雜志舉辦的“山葉吉他比賽”，并獲得冠軍，此時beyond由四名成員組成，分别是主唱兼節奏吉他手黃家駒、主音吉他手鄧炜謙、貝斯手李榮潮以及鼓手葉世榮；年底，鄧炜謙、李榮潮相繼離開beyond；之後王歐文加入beyond，并擔任樂隊的主音吉他手；同年，黃家強加入beyond，并擔任樂隊的貝斯手。

1984年初，王歐文離開beyond，之後陳時安加入beyond，并擔任樂隊的主音吉他手；同年，beyond與其他一些地下樂隊合作灌錄了專輯《香港》，該專輯收錄了beyond的兩首英文原創歌曲。

1985年，beyond自己出錢出力，租下港島明愛中心，以地下樂隊的身份開了一場永遠等待演唱會；同年，陳時安離開beyond，之後黃貫中加入beyond，并擔任樂隊的主音吉他手。

五人時期

1986年，發行樂隊的首張專輯《再見理想》；該專輯從包裝設計，歌曲創作到錄制配唱，完全由beyond一手包辦，憑借這張專輯beyond獲得經理人陳健添的關注；同年，劉志遠以吉他手和鍵盤手的身份加入beyond；之後，他們和小島、達明一派合錄了一盤盒帶《勁歌金曲》，并收錄了他們創作的4首歌曲；4月，beyond自己出資舉辦香港中環演藝會；7月，赴台北參加第一屆泛亞音樂節；同年，葉世榮和黃貫中、鄧炜謙、馬永基組成一支名為“高速啤機”的重金屬樂隊，該樂隊是beyond的分支樂隊，并以玩票性質參加一些地下音樂會的演出；年底，正式簽約Kinn's Music Ltd。

1987年，發行EP《永遠等待》，EP同名歌曲《永遠等待》是beyond嘗試用粵語創作搖滾作品的開端，而另外一首歌曲《昔日舞曲》則登上了香港電台流行榜，并且成為beyond第一首被電視台拍成MTV的歌曲；同年，發行帶有中東風情的粵語專輯《亞拉伯跳舞女郎》（《阿拉伯跳舞女郎》），并嘗試尋找介于商業和搖滾間的平衡點，專輯中的歌曲《亞拉伯跳舞女郎》獲得香港電台龍虎榜周冠軍，另外一首歌曲《昔日舞曲》在香港電台龍虎榜上排名第8位；10月4日，他們在高山劇場舉辦“beyond超越亞拉伯”演唱會，為了配合演唱會的主題，beyond在整場演唱會的音樂、燈光，甚至服飾上，都借鑒了許多中東地區的神秘元素，并且還在演唱會的下半場穿起了阿拉伯的白色長袍。

四人時期

1988年，簽約新藝寶唱片公司，這也成為他們歌唱生涯的轉折點；3月，發行粵語專輯《現代舞台》，該專輯不僅是beyond批判社會現象的開端，而且音樂走向相比beyond以往專輯更顯柔和，專輯不僅重新收錄了歌曲《舊日的足迹》，還收錄了包括《冷雨夜》、《天真的創傷》在内的慢版情歌以及諷刺社會的歌曲《現代舞台》；9月，發行嘗試走向大衆化的粵語專輯《秘密警察》，該專輯重新收錄了四人合唱的歌曲《再見理想》，專輯中的另外一首歌曲《大地》獲得了第6屆十大勁歌金曲獎；之後，他們與達明一派、小島樂隊合作錄制了香港搖滾史上第一張混音作品集，其中收錄了三首beyond的混音加長版作品。

分别是《過去與今天Remix》、《孤單一吻Remix》以及《昔日舞曲Remix》；10月15日至16日，在北京首都體育館舉辦演唱會，由于他們演唱的大部分都是粵語歌曲，因此終場時觀衆已經走了一半；12月，發行精選專輯《舊日足迹》，之後在香港大專會堂舉辦了一場音樂會，在音樂會上，劉志遠正式退出beyond，樂隊成員再次恢複到四人；同年，香港電台為六十周年台慶推出紀念雜錦專輯，其中收錄了beyond與其他樂隊合唱的《勁Band特别即興串燒》，這首歌曲也是香港搖滾樂壇第一首串燒合唱歌；此外，beyond還為達明一派的專輯《你還愛我嗎》中的兩首歌曲和音。

1989年，beyond返回香港以後，參與電影《黑色迷牆》的配樂工作，并為電影創作并演唱主題曲《午夜迷牆》，該歌曲獲得了第9屆香港電影金像獎最佳電影歌曲提名；之後，推出EP《四拍四》；7月，發行搖滾風格的專輯《Beyond IV》，其中以歌頌母親為主旨的歌曲《真的愛你》不僅成為beyond的代表作品之一，亦獲得了第12屆十大中文金曲獎以及第7屆十大勁歌金曲獎，專輯中的另外一首歌曲《逝去日子》則是無線電視劇《淘氣雙子星》的主題曲；11月，赴台灣參加“永遠的朋友”演唱會，并且第一次演唱國語歌曲；12月，發行粵語專輯《真的見證》，該專輯收錄的大部分歌曲是beyond為其他歌手創作的作品；在制作方面，該專輯使用了電子合成器；在演唱方面，beyond采用了抒情搖滾的風格來演繹專輯中的歌曲；年底，他們在香港伊利莎白體育館辦了“真的見證”演唱會。同年，主演由杜琪峰執導的喜劇電影《吉星拱照》，并為電影配音。

1990年，出演喜劇電影《開心鬼救開心鬼》，并為電影創作、演唱主題曲《戰勝心魔》以及《文武英傑宣言》；此外，他們還為愛情電影《天若有情》演唱了插曲《灰色軌迹》；之後，他們舉辦了澳門萬人勁Rock音樂會；9月，發行的粵語專輯《命運派對》獲得白金唱片獎，專輯中的歌曲《光輝歲月》和《俾面派對》分别獲得第8屆十大勁歌金曲獎和第13屆十大中文金曲獎；10月，發行首張國語專輯《大地》；同年，成為香港世界宣明會的代言人。

1991年4月，發行第二張國語專輯《光輝歲月》，并在台灣舉行了1場演唱會；之後，主演勵志電影《Beyond日記之莫欺少年窮》，并為電影創作了《誰伴我闖蕩》、《不再猶豫》等多首歌曲；同年，擔任TVB綜藝節目《Beyond放暑假》的主持人，在節目中他們訪問了其他歌手并演出短劇；之後，為TVB時裝劇《橫财三千萬》創作主題曲《我早應該習慣》；9月，發行粵語專輯《猶豫》，該專輯的創作受到beyond非洲之行的影響，其中的代表作《Amani》是黃家駒根據在非洲當地所見所聞而創作的歌曲，這首歌曲也獲得了第14屆十大中文金曲獎；9月19日至23日，在香港紅磡體育館舉辦五場“生命接觸”演唱會；年底，他們在NHK的節目上出現，并簽約日本Amuse經紀公司，正式進軍日本樂壇

赴日發展

在日本發展期間，他們學到了一些錄音以及演奏方面的技巧，并且發行了一張與以往音樂風格不同的專輯《繼續革命》，其中《長城》的片頭音樂是由日本作曲家喜多郎制作1992年，簽約華納唱片，并将演藝事業的發展重心轉移至日本；之後，他們還為時裝家庭劇《兄兄我我》創作主題曲《點解點解》；7月11日，在香港海洋公園停車場舉辦“Salem勁Band搖擺夜”；8月11日，在香港荃灣大會堂舉辦“繼續革命音樂會”；同年，作為節目嘉賓錄制綜藝節目《暑假玩到盡》；12月，在台灣發行第三張國語專輯《信念》，收錄了包括《長城》、《關心永遠在》在内的12首歌曲；同年簽約滾石唱片公司。

1993年，赴日本創作專輯；5月2日，舉辦“我哋呀Unplugged音樂會”；5月28日，在吉隆坡國家室内體育館舉行“馬來西亞Unplugged音樂會”；5月底，他們回到香港以後發行了粵語專輯《樂與怒》，該專輯也是黃家駒生前的最後一張專輯；《樂與怒》不僅保持了beyond一貫的原創性，還回歸到了搖滾曲風；專輯中的歌曲《海闊天空》獲得16屆十大中文金曲獎以及叱咤樂壇流行榜“我最喜愛的本地創作歌曲獎”；之後，他們在香港和馬來西亞各舉辦了一場名為“不插電”的演出；6月24日，beyond在東京富士電視台錄制節目時，黃家駒不慎從舞台上跌落成重傷，昏迷不醒；6月30日下午15時15分，黃家駒去世；9月，發行國語專輯《海闊天空》；該專輯收錄了粵語專輯《樂與怒》以及日語專輯《This Is Love1》中的歌曲；11月底，參加創作人音樂會。

三人時期

1994年，與滾石唱片公司簽約；之後他們再度返回日本創作音樂，并于同年發行專輯《二樓後座》，專輯共收錄了10首歌曲，其中包括為懷念黃家駒而創作的《遙遠的Paradise》、《祝你愉快》以及批評香港民衆盲目崇拜偶像的歌曲《醒你》；在這張專輯裡，beyond不僅延續了之前專輯的曲風，頂替黃家駒擔任樂隊主唱的黃家強也在專輯中模仿黃家駒的唱腔；之後，beyond不再續約Amuse經濟公司，他們決定自己做自己的經紀人；7月，在台灣發行國語專輯《Paradise》，從這張專輯開始他們改走另類樂隊的路線，并且留心電子音樂的發展，三人樂隊的音樂形态也就此成型。

1995年，與Jim Lee開始合作，并遠赴洛杉矶、溫哥華等地錄制專輯；6月底，發行專輯《Sound》，該專輯延續了懷念黃家駒的主題，但是音樂風格更加偏向于重金屬；11月，在台灣發行專輯《Love&Life》，收錄了他們創作的四首搖滾情歌風格的國語歌曲；之後與陳升、黃連熠在台北、台中、高雄合作舉辦3場“土洋大戰”音樂會；同年，獲得叱咤樂壇流行榜頒獎典禮叱咤樂壇組合銀獎。

1996年3月初，在香港紅勘體育館辦4場“Live&Basic”演唱會；在演唱會上，beyond演唱了《金屬狂人》、《聲音》等搖滾歌曲，并在演唱會的最後環節演唱歌曲《海闊天空》懷念黃家駒；演唱會結束後，beyond将一直使用的Band房“二樓後座”改建為錄音室，這一舉動也使他們成為一支有自己錄音室的樂隊，此後他們着手培訓樂壇新人；5月，舉辦“Beyond精彩大馬演唱會”；同年，獲得叱咤樂壇流行榜頒獎典禮叱咤樂壇組合金獎。

1997年4月，發行轉變音樂風格的專輯《請将手放開》，整張專輯具有試驗性，并且融入了迷幻電子音樂；該專輯收錄了13首歌曲，其中包括他們為保護動物基金會創作的歌曲《誰命我名字》以及為聾人基金會創作的歌曲《回響》；12月，發行專輯《驚喜》，該專輯的風格偏向于英倫的小清新風格，同時也融合了電子音樂；該專輯收錄了10首歌曲，包括描寫香港人回歸後心态的歌曲《回家》以及印象派歌曲《霧》、《深》；同年，他們在九龍高山劇場舉辦了“搖擺預備Show”。

1998年2月，發行國語專輯《這裡那裡》，并在專輯中再度融合電子音樂；.4月，發行精選輯《Play Back自選精選大全》；7月，受到美國華納電影公司的邀請為電影《轟天炮4》演唱主題曲；同年，beyond發行EP《Action》；9月，在台灣發行了國語精選專輯《beyond files》；年底，發行粵語專輯《不見不散》。

1999年3月7日，beyond在新城電台的主導下，舉辦了一場紀念樂隊成立十五周年的“Beyond2000”演唱會；8月，在台北市立體育館舉辦“夏日音樂高峰會”；11月，發行專輯《Good Time》；12月聖誕節舉行“Good Time”演唱會并宣布暫時解散，三人各自開始發展自己的音樂事業。

2003年，beyond為紀念樂隊成立二十周年而複出歌壇，并于5月在紅館舉行一連五場的“Beyond超越Beyond Live2003”演唱會，同時為配合beyond二十周年演唱會，特别推出EP《Together》，其中收錄了演唱會主題曲《抗戰二十年》，之後又分别在北京、馬來西亞、廣州、上海、美國、加拿大、深圳等國家和地區舉行巡回演唱會；演唱會結束後，beyond再次活躍于樂壇之中，并參加了不少音樂會的演出。

2004年，憑電影《無間道II》的主題曲《長空》獲得香港電影金像獎最佳原創電影歌曲獎。

2005年，在美國、加拿大、北京、哈爾濱等國家和地區舉行“Beyond The Story Live2005”世界巡回告别演唱會；同年宣布樂隊解散，樂隊的三位成員以個人的姿态發展各自的音樂事業。

社會活動

1990年7月22日，參加由香港電台舉辦的慈善活動“太陽計劃”，并演唱歌曲《太陽的心》。1991年，參加由香港演藝界發起的“忘我大彙演”活動，并演唱歌曲《Amani》以及《大地》；7月7日，參加第四屆太陽計劃音樂會，并演唱主題曲；8月，義務出演電影《豪門夜宴》，所得款項捐給華東水災災區；同年，應世界宣明會之邀，前往非洲等地探訪第三世界的窮困人民，并成立第三世界基金。

外界評價

beyond的音樂富有朝氣、充滿力量。他們的音樂旋律性很強，非常容易吸引歌迷，更難得的是他們的作品關注現實，對文化、人文、社會環境乃至政治都高度敏感（《北京青年報》評）。

他們一些作品的深刻思想意義是香港樂壇少有的，比如《光輝歲月》呼籲消除種族隔閡、《amani》指責戰火的殘酷并憧憬和平的前景、《海闊天空》直抒熱愛自由的胸懷（黃沾評）。

beyond的獨特性不在于聲音，而是精神。他們敢言、敢做，為大衆帶來沖擊，讓人得到希望和力量（林一峰評）。他們堅持信念、熱愛和平、關心社會，更重要的是他們具有打不死的精神。他們用22年的音樂生命證實了搖滾就是百折不撓的生活态度。樂隊主唱黃家駒在《不再猶豫》中唱出的“自信打不死的心态活到老”更被時間證明是beyond真誠的肺腑之言（《時代信報》、新華網評）。

beyond是華語樂壇具有代表性的樂隊之一，其成功意義在于他們把商業性與搖滾精神完美結合在了一起（《新京報》、《北京青年報》評）。巅峰時期的beyond好歌不斷，《大地》《海闊天空》《喜歡你》以及一系列倡導和平、親情的歌曲讓聽衆倍感親切（騰訊網評）。聽《Southern All Stars》感覺如在晚風中，滿天星光下，輕彈吉他，落寞但恬靜。

從音樂角度來講，beyond有他們的缺陷。比如在加盟新藝寶唱片公司之後，他們在音樂上的探索實際上不進反退，甚至漸漸烙印了主流工業模式的痕迹。而在音樂技術上，在推出《光輝歲月》《大地》和《真的愛你》這個階段，以一支優秀搖滾樂隊的标準來講，beyond實際上更像是一支普通的電聲樂隊（《京華時報》評）。

黃家駒的去世是beyond音樂生涯的一個分水嶺。在黃家駒去世之前，beyond是一支積極向上的樂隊。這個時期的beyond是平民化的，他們做到了品遍人間百味後再用音樂去傾訴人民的呼聲。他們創作的歌曲不僅歌詞樸實至真，而且旋律明朗，不鋪設多餘的藝術障礙，讓大衆倍感暖心。在黃家駒去世之後，beyond被迫調整了姿态，beyond音樂的親和力也随之打了折扣。到了20世紀90年代末，beyond轉變成一支偏向實驗色彩的硬搖滾樂隊，此時的他們和出道時相比已經大相徑庭了（《新京報》評）。

羅大佑曾在《黃家駒為什麼會死》這本書中寫到：不會再出一個黃家駒了，這樣的人降臨人世本來就是奇迹，上帝讓黃家駒下凡，但是凡人沒有珍惜他，反而謾罵他，詛咒他，結果，上帝把黃家駒收回了。上帝不會再派一個音樂天使下凡的。

Funky（日本音樂人）：BEYOND的音樂至今對中國做樂隊的後輩影響都非常大，我接觸過很多樂隊，都是聽BEYOND長大的，我覺得他們就是中國的甲殼蟲樂隊。前兩個月，我去香港看BEYOND的告别演唱會，看完後，我對他們說，這是你們這些年來演出最搖滾的一次。

曹格：黃家駒真的是一個很有才華的人，他不僅是一個歌手，更是一位詩人，他這麼早離開實在是太過可惜了，而且BEYOND在我心目中就是華人世界的Beatles！

水木年華：BEYOND的音樂影響了幾代人，我們上學的時候偶像是BEYOND，我們很喜愛他們的歌。1993年是我們最傷心的一年，因為我們的偶像黃家駒離我們去，當我們聽到BEYOND要解散的消息時很心痛。家駒當時的創作條件很艱苦，隻能工作一年取得一點經驗和經濟基礎來創作音樂，我們很欽佩。2003年，在首都體育場，“BEYOND二十年”北京演唱會，場觀衆一起用粵語從頭唱到尾，我相信這是任何一個台灣歌手、香港歌手都做不到的。很多歌手靠很高的曝光率維持人氣，而BEYOND在二十年後殺回北京，還有這麼多人喜歡，足以證明他們的魅力。

趙明義（黑豹樂隊鼓手）：BEYOND是一支非常了不起的樂隊，很多人喜歡他們的音樂，更欣賞他們的精神。1991年的時候，黑豹最初到香港發展，和BEYOND簽的是同一家經紀公司，所以我們已經是10多年的朋友了。BEYOND從來不介意人們争論他們算不算搖滾，但是我覺得他們是最搖滾的，尤其是個性。記得那時候每年BEYOND都會在香港歌壇年終的頒獎典禮上拿獎，但他們對此非常不以為意。我就看到過一次，他們領獎下台之後，在後台就拿一支球棒把獎杯打得粉碎，當時給我的印象非常震撼！

劉卓輝（著名詞作者）：去了趟非洲回來就能寫出《光輝歲月》和《AMANI》這麼好的歌曲，除了天才，還能說什麼。